Головна
Банківська справа  |  БЖД  |  Біографії  |  Біологія  |  Біохімія  |  Ботаніка та с/г  |  Будівництво  |  Військова кафедра  |  Географія  |  Геологія  |  Екологія  |  Економіка  |  Етика  |  Журналістика  |  Історія техніки  |  Історія  |  Комунікації  |  Кулінарія  |  Культурологія  |  Література  |  Маркетинг  |  Математика  |  Медицина  |  Менеджмент  |  Мистецтво  |  Моделювання  |  Музика  |  Наука і техніка  |  Педагогіка  |  Підприємництво  |  Політекономія  |  Промисловість  |  Психологія, педагогіка  |  Психологія  |  Радіоелектроніка  |  Реклама  |  Релігія  |  Різне  |  Сексологія  |  Соціологія  |  Спорт  |  Технологія  |  Транспорт  |  Фізика  |  Філософія  |  Фінанси  |  Фінансові науки  |  Хімія

Архітектура Візантії - Культурологія

Наприкінці IV сторіччя після поділу Римської імперії і перенесення імператором Костянтином своїй резиденції в грецьку Візантію провідна роль у політичному, економічному та громадському житті переходить в східну частину. З цього часу починається епоха візантійської держави, центром якого стала його нова столиця - Константинополь. Історія архітектури Візантії поділяється на три періоди: ранньо-візантійський (V-VIII ст.), Середньо-візантійський (VIII-XIII ст.) І позд-невізантійскій (XIII-XV ст.). Часом вищого розквіту був перший період, особливо час царювання Юстиніана (20-60 рр. VI ст.), Коли Візантія перетворилася на могутню державу, що підкорила крім Греції і Малої Азії народи Передньої Азії, південного Середземномор'я, Італії та Адріатики.

Продовжуючи античні традиції, Візантія успадковувала також культурні досягнення завойованих народів. Глибокий синтез античних і східних елементів складає характерну рису візантійської культури.

Панування християнської ідеології позначилося на розвитку домінуючих типів монументального кам'яного будівництва. Пошуки композиції церкви відповідно до призначення будинку поєднувалися із завданням утвердження імператорського могутності. Це зумовило відоме єдність пошуків і відносну спільність розвитку типів культових будівель, незважаючи на регіональні відмінності, в яких виявлялися особливості і традиції окремих народів.

Найважливішим внеском Візантії в історію світового зодчества є розвиток купольних композицій храмів, що виразилося в появі нових типів структур - купольної базиліки, центричної церкви з куполом на восьми опорах і хрестово-купольної системи. Розвиток перших двох типів падає на ранневизантийский період. Хрестово-купольна система храмів одержала широке поширення в період середньо-візантійської архітектури.

До візантійської епохи відноситься і додавання монастирів як особливого типу архітектурних комплексів. Найбільш своєрідні заміські монастирі, що звичайно представляють собою обнесені стінами укріплені пункти, всередині яких крім житлових і господарських будівель ченців споруджувалася велика трапезна і домінуючий будинок - церква. Будинки й фортечні споруди, розташовуючись найчастіше на піднесеному місці асиметрично, являли собою гармонічно погоджені просторові композиції - ансамблі.

Архітектура Візантії успадковувала від Риму його досягнення в області арочно-склепінних конструкцій. Однак бетонна техніка не була сприйнята у Візантії; стіни звичайно складалися з цегли або тесаного каменю, і також з цегли з кам'яними прокладками або з каменю з прокладками з цегли. Склепіння робилися з цегли або каменю. Перекриття - по більшій частині склепінні, іноді поєднувалися з дерев'яними конструкціями. Поряд з куполами і циліндричними склепіннями були широко поширені хрестові склепіння. У обпиранні купола на квадратну підставу нерідко використовувався східний прийом - тромпи.

Найбільш істотним конструктивним досягненням візантійської архітектури є розробка системи обпирання купола на окремо стоять чотири опори за допомогою вітрильного зводу. Спочатку купол спирався безпосередньо на вітрила і підпружні арки; пізніше між куполом і опорною конструкцією стали влаштовувати циліндричний обсяг - барабан, у стінах якого залишали отвори для освітлення подкупольного простору.

Ця конструктивна система дозволила звільнити інтер'єр будівель від громіздких стін і ще більш розширити внутрішній простір. Тій же ідеї просторовості інтер'єру служив прийом підпирання підпружних арок напівкуполами, що створюють разом з куполом єдиний простір, іноді досягала дуже великих розмірів. Взаємне урівноваження склепінь - одне з видатних досягнень візантійської архітектури. Використання просторових форм, що володіють в силу геометричного будови жорсткістю і стійкістю, дозволило звести до мінімуму масивність опорних конструкцій, раціонально розподілити в них будівельні матеріали, отримати значну економію в трудових і матеріальних витратах.

Основними будівельними матеріалами був плоский цегла - плінфа товщиною близько 5 см, що укладається на розчині. Найбільш вживається розмір плінфи 35,5Х Х35,5Х5,1 см. У східних областях імперії, багатих кар'єрами вапняків і туфу, застосовувалася кладка з тесаних каменів на розчині (Сирія, Закавказзя).

У розчині використовували вапно, до якої домішували дрібно стовчений цегла - цемянку для додання розчину більшої міцності і гідравлічної стійкості. У стінах розчин укладався горизонтальними шарами товщиною в кілька сантиметрів. Іноді застосовувалася змішана кладка: 3-5 рядів плінфи, покладених на товстому шарі розчину, чергувалися з декількома шарами тесаного каменю. Зовнішня поверхня стін зазвичай не штукатура.

Швидкосхоплюючий цем'янковому розчин дозволяв зводити склепіння і куполи по древневосточному звичаєм-без застосування дорогих лісів. При зведенні куполів кладка велася окремими кільцями з похилими рядами цегли. Продовжуючи будівельні традиції східних областей імперії і суміжних країн, конструкція візантійських склепінь з цегли різко відрізняється від конструкції римських склепінь, що зводяться по дерев'яних кружалам.

Для полегшення ваги в кладку зводів вводилися пористі кам'яні породи, зокрема пемза. Куполи і склепіння покривалися черепицею або свинцевими листами.

Для сприйняття розпору арок і склепінь у процесі їх спорудження у візантійських будівлях часто застосовувалися металеві і дерев'яні затягування, які іноді залишалися і у вже зведеному будинку. У куполах закладали розтяжні кільця, виготовлені з дубових брусів або смугового заліза.

Широко застосовувалися у Візантії хрестові склепіння найчастіше мали вспарушенного форму, що з'явилася в результаті відмови від еліптичного обриси діагональних ребер звичайного зводу і переходу до більш простому напівциркульними абрису, легко окреслює за допомогою короба.

Наступним кроком в еволюції зводу були відмова від діагональних ребер і перетворення вспарушенного зводу в вітрильний.

У східних областях імперії, де переважав у кладці природний камінь, зводи і куполи зводилися по кружалам. Поряд з тесаним застосовувався бутовий камінь на розчині.

Серед склепінних форм, виконаних з каменю, слід зазначити зімкнуті і хрестові склепіння, а також з'явилися в Сирії і Закавказзі арки і склепіння із стрілчастим обрисом.

Загальний прогрес будівельної техніки та архітектури супроводжувався розвитком теоретичної думки. Зодчі Візантії були знайомі з трактатом Вітрувія. Відомий написаний на рубежі VI-VII ст. оригінальна праця єпископа Ісідора "20 книг начал, т. е. істинних знань", в якому містяться відомості з архітектурно-будівельного справі. Ця праця, у великій мірі грунтується на Вітрувій, відображає також потреби візантійського часу.

Слід зазначити використання і розвиток візантійськими зодчими елліністичних джерел. Відомо, що один з будівельників собору Софії Константинопольської Ісидор з Мілета був автором не дійшов до нас коментарю до книги Герона Олександрійського "Про конструюванні склепінь". Другий архітектор собору Софії Анфемій Траллський сам був автором трактату "Про парадокси механіки".

Художнє осмислення нових конструктивних систем у візантійському зодчестві йшло при впливі місцевих архітектурних шкіл і насамперед під впливом грецьких традицій. Виявлення в композиції конструктивної форми, властиве давньогрецького зодчества, стало і в візантійську епоху основним тектонічним принципом. Однак цей принцип проявився в нових умовах, підготовлених гігантським розвитком склепінчастими-купольних форм при домінуючому значенні внутрішнього простору. Основними засобами виразності служили самі конструктивні елементи - куполи, склепіння, аркади, ясно читаються в інтер'єрі з підкреслено виявленими поверхнями без зайвої пластики і декоративного перевантаження. Стіни часто покривалися фресковим живописом або облицьовувалися різнобарвними плитами мармуру. Широко застосовувалася мозаїчний живопис, що розташовувалася зазвичай на вигнутих поверхнях стін, в куполах і зводах. Різьблена скульптурна обробка стін сприймається як легкий рельєфний малюнок, що не руйнує площини стіни.

В чітких членуваннях інтер'єру збереглися ордерні мотиви, але зникла характерна для Стародавнього Риму ордерна аркада.

Аркада на колонах, що з'явилася ще в період Римської імперії, стала у візантійській архітектурі панівним мотивом. Форма аркади - конструктивна. Від римського ордера залишилася лише його несуча частина-колона, що сприймає навантаження від арок. Змінилася і форма капітелі, передає зосереджені зусилля від арки з прямокутним підставою на круглу колону. Більш масивна, ніж у римських колонах, вона отримує форму перекинутого напівкулі з усіченими сторонами. Її скульптурна обробка виконувалася у вигляді легкого геометричного візерунка, форма і пластика - варіювалися. Стовбур, колони часто робився монолітним, у ряді випадків на обидва кінці колони накладалися свинцеві прокладки. Всі елементи системи відрізнялися доцільністю.

У ранневизантийских храмах знаходить застосування тип базиліки - подовженого будівлі з виділеним по ширині і висоті середнім нефом, відокремленим від малих нефів аркадою на колонах. Велике значення для розвитку візантійського зодчества мали базиліки, що будувалися в східних районах-в Сирії, Малій Азії, Закавказзі.

Великий вплив на розвиток візантійських центричних будівель зробили і сформовані в цих областях купольні споруди (церква в Есре 510-515 рр., Церква "поза стінами" в Русафе в Месопотамії, 569- 586 рр.). Особливого значення набуває купол на чотирьох або восьми опорах (купол на «барабані»). Одним з ранніх прикладів цього типу в Сирії може служити церква в Босре (513 м), в якій купол спирався на чотири опори.

Церкви в Есре, Пд. Сирія, 515 м, Сергія і Вакха в Константинополі, ок. 526-527 м, Сан-Вітале в Равенні, 526-547 р являють собою центрическую композицію на восьми підвалинах, основа якої - сильно розвинене подкупольное простір. Ступінчаста структура і багата пластика утворені в основному конструктивними елементами:

куполом, напівкружними арками, діагональними екседрами, підвалинами, арками на колонах і т. п.

За панування купола в композиції велике значення мають діагональні ніші-екседри. У поєднанні з колонами вони утворили просторові підвалини, що сприймають розпір купола в діагональному напрямку. У цій розвиненій структурі центричного купольного будинку роль інтер'єру стала провідною у відповідності з особливостями християнського ритуалу, що відбувався головним чином в центрі храму під куполом - символом небозводу.

Вершиною розвитку арочно-склепінних структур з'явилася грандіозна купольна базиліка собору Софії в Константинополі побудована грецькими архітекторами Анфімієм із Трал і Ісіда-ром з Мілета в 532-537 рр., За правління імператора Юстиніана.

Це найбільш грандіозний і найвидатніший твір візантійського зодчества.

Собор Софії був головною будівлею Візантійської імперії і придворним храмом імператора. Тут імператор був народним масам в оточенні свити і духовенства. У створенні сильного емоційного враження архітектурі відводилося основне місце.

Купольна базиліка храму як би поєднувала в собі особливості структури видатних римських споруд - базиліки Костянтина і Пантеону. Проте загальні розміри собору Софії значно перевищують їх, а конструктивна основа значно відрізняється від прототипів.

Храм представляє в плані прямокутник зі сторонами 74,8Х69,7 м. Центральне простір формується чотирма масивними пілонами висотою 23 м, пов'язаними між собою арками і вітрилами, на які спирається центральний купол діаметром 31 ми товщиною в замку 0,6 м. Несуча конструкція купола складається з сорока радіальних цегельних ребер, що спираються на круговий кільце, перетином 2,1Х0,8 м, виконане з міцного каменю. Кільце зовні підкріплено сорока невеликими контрфорсами. З метою максимального полегшення конструкції ребра купола і заповнення між ними викладалися з спеціально виготовлених пемзовий цегли на товстих шарах цем'янкового розчину. Ребра, що мають в основі перетин 70х15 см, з піднесенням купола поступово зменшуються до повного зникнення на відстані 5,7 м від осі. Тонкі стінки між ребрами внизу прорізані прорізами висотою 4,6 м і шириною 1,5 м. Вітрила, укладені між арками, викладені з цегли. Несучі ці арки пілони викладені з квадрів вапняку на вапняному розчині з прокладками з свинцю у верхній частині. Вони з'єднані арками з пілонами, що сприймають розпір купола в поперечному напрямку. Розпір купола в поздовжньому напрямку сприймається грандіозними напівкуполами глибиною близько 14 м, підпирають конструкцію основного купола зі сходу і з заходу. Напівкуполи підпираються ще більш низькими напівкуполами екседр. Створена чітко взаємодіє система купольного і напівкупольним просторів, що зливаються в одне величезне простір головного нефа площею 1970 м2 (площа залу Пантеону 961 м2). Порівняно тонкі цегляні "оболонки" цих форм володіють прекрасною просторової жорсткістю. Обсяги кожного з малих напівкуполів служать своєрідними "контрфорсами" по відношенню до обсягів великих напівкуполів. Така ж роль останніх по відношенню до купола.

Значно більш вузькі бічні нави мають два яруси, відокремлених від головного нефа аркадами на колонах. Порівняно тонкі стіни храму (1,1-1,5 м) викладені з цегли з широкими верствами цем'янкового розчину. Покрівля була покрита свинцевими листами.

Інтер'єри відрізнялися багатством форм та оздоблення. Тут просторовість і легкість поєднуються з гігантським масштабом. Однак незважаючи на грандіозні розміри, архітектурні форми не пригнічують людини.

Найважливішою особливістю інтер'єру є його тектонічна ясність, підкреслена всім строєм членувань, обробкою і освітленням. Просторова, пластична і врівноважена конструкція-основа виразності. Система сферичних поверхонь - купол, вітрила, напівкуполи і конхи екседр - акцентовані мозаїчними зображеннями на золотому фоні. Світлове рішення композиції також підкреслювало значення сферичних форм, особливо куполи. Цій меті служать численні отвори, влаштовані в нижній частині купола і напівкуполів, а також наростаюча від периферії до центру інтенсивність світлових потоків, яка досягає своєї кульмінації в рясному освітленні подкупольного простору з-під сфери через 40 прорізів у її підставі. Залитий світлом купол як би ширяє над усім інтер'єром, підкреслюючи його легкість і просторовість.

У тектоніці інтер'єру будівлі важливу роль відіграють аркади на колонах. Вони не протиставляються стіні, а є їх органічною частиною в місцях розкриття бічних галерей в основний неф. Цілісні стовбури колон мають ентазіс, складну базу з класичними профілями і конструктивно доцільну форму капітелі з плоскою різьбою, що підкреслює цілісність блоку. Навантажені аркади точно слідують в плані контурах головних конструктивних форм. Разом з тим вони виконують істотну роль в масштабності інтер'єру, пов'язуючи грандіозні форми з розмірами людини.

Собор Софії в Константинополі зробив величезний вплив на подальший розвиток архітектури. І хоча жодна будівля вже не досягало розмірів і пишноти цього храму, його композиція була зразком, якому наслідували і на якому навчалися багато поколінь будівельників.

У містобудуванні до 6 в. складалися середньовічні риси. У містах Балканського півострова з'явився укріплений Верх, місто, поблизу якого розросталися житлові квартали. Міста Сирії часто будувалися за нерегульованим планом, який відповідає рельєфу місцевості. Тип житлового будинку з внутрішнім двором у ряді районів Візантії довго зберігав зв'язок з античним зодчеством. У Константинополі споруджувалися багатоповерхові будинки, нерідко з аркадами на фасадах.

Перехід від античності до "середнім" століттям викликав глибоку кризу в художній культурі, зумовивши зникнення одних і зародження інших видів і жанрів образотворчого мистецтва. Головну роль починають грати види мистецтва, пов'язані з церковними та державними потребами, - стінні розписи, іконопис та книжкова мініатюра (переважно культового характеру). Переймаючись середньовічним релігійним світоглядом, мистецтво змінює свою образну природу. Уявлення про людської цінності переноситься в потойбічний світ. У зв'язку з цим руйнується антична пластичний метод, виробляється середньовічна умовність мистецтва, яке відтепер відображає реальність не шляхом її прямого зображення, а переважно за допомогою духовно-емоційного ладу художніх творів. Умовні зображення наділяються стійким емоційно-духовним змістом (мозаїки із зображенням імп. Юстиніана і його дружини Феодори в церкві Сан-Вітале в Равенні, ок. 547;

мозаїки церкви Панагії Канакаріі на Кіпрі, 6 ст., а також більш безпосередні і свіжі за світосприйняттям мозаїки 7 в.- в церквах Успіння в Нікеї, нині Іенік, і св. Димитрія в Салоніках).

Поступовий процес феодалізації, гостра соціальна боротьба і народні рухи в 7-початку 9 ст. викликали істотний перелом у художній культурі Візантії.

У середині 9-12 ст., В період розквіту мистецтва Візантії, тип храму, з куполом на «барабані», утвердився остаточно. Він являє собою систему надійно пов'язаних один з одним просторових осередків, які вишиковуються уступами в струнку пірамідальну композицію. Структура споруди обозрима всередині будівлі і наочно відображена в його зовнішньому вигляді. Зовнішні стіни таких храмів нерідко бувають прикрашені узорной кладкою і ошатними керамічними вставками. Хрестово-купольний храм є завершеним архітектурним типом. Надалі архітектура Візантії лише розвивала варіанти цього типу. У класичному варіанті хрестово-купольного храму купол споруджується за допомогою вітрил на вільно стоять опорах (церкви монастиря Ліпса і Мірелейон - обидві 10 ст., Монастир Пантократора, 12 в., - Все в Константинополі; церква Богоматері в Салоніках, 1028, та ін.). На території Греції розвинувся тип храму з куполом на тромпах (храм Католікон в монастирі Хосиос Лукас, 11 ст., Та ін.). У монастирях Афона оформився тріконховий вигляд храму (з апсидами на північному, східному і південному кінцях хреста).

У 9-10 ст. розпису храмів приводяться в струнку систему. Стіни і склепіння церков покриваються мозаїками і фресками, розташованими в строгому ієрархічному порядку і підлеглими композиції храму. В інтер'єрі створюється пройнята єдиним змістом художнє середовище, в яку включаються і ікони, розміщені на іконостасі. Скульптура 9-12 ст. представлена головним чином рельєфними іконами і декоративною різьбою, що відрізняється багатством орнаментів як античного, так і східного походження (вівтарні перепони, капітелі, покриті ошатним мереживом візерунків).

Після навали хрестоносців в 1204 візантійська культура знову відроджується в відвойованому в 1261 Константинополі і пов'язаних з ним державах на території Греції і Малої Азії. Церковна архітектура 14-15 ст. в основному повторює старі типи (витончені церкви Фетхіє і Молла-Гюрані в Константинополі, 14 в .; обнесена галереєю церква Апостолів у Салоніках, 1312-15). У Містера будуються церкви, що поєднують в собі базиліку та хрестово-купольний храм (2-ярусна церква монастиря Пантанаса, 1428). Середньовічна в основі архітектура часом вбирає деякі мотиви італійського зодчества і відображає становлення світських, ренесансних тенденцій (церква Панагії Парігорітісси в Арте, нині Греція, близько 1295: палац Текфур-сірка в Константинополі, 14 в .; палац правителів Містера, 13-15 ст. , та ін.).

Після захоплення турками Константинополя (1453), яка поклала кінець історії Візантії, кращі майстри візантійського мистецтва залишили країну. Так, творчість Феофана Грека змогло розвинутися на повну силу тільки на Русі.

Пізній період візантійського мистецтва припала на готикою і за часом, і за стильової спрямованості. Мистецтво Візантії перестає існувати з загибеллю візантійської державності, але залишаються жити його художні традиції, які зробили величезний вплив на художню культуру країн Балканського півострова, Південної Італії, Венеції, Вірменії, Грузії. Плідну роль зіграла Візантія у розвитку художньої культури Давньої Русі. Повною мірою мистецтво Візантії було оцінено лише на початку ХIXв.

Список літератури

Бичков В.В. Мала історія візантійської естетики. - Київ, 1991.

Каждан А.П. Візантійська культура (Х-XII ст.). - М., 1997.

Культура Візантії. У 3-х т. - М., 1984-1991.

Поляковская М.А., Чекалова А.А. Візантія: побут і звичаї. - Свердловськ, 1989.

Удальцова З.В. Візантійська культура. - М., 1988.
Західно-європейська культура
Р Е Ф Е Р А Т з культурології на тему: «Культура Західної Європи в середні віки» Зміст. 1. Запровадження ... .32. Загальна характеристика Раннього Середньовіччя ... .4 2.1 Зміцнення і поширення християнства ... 4 2.2 Вплив релігії на культурне життя ... ... 7 2.2.1 Богослов'я. Еретізм ...

Загадки Древнього Єгипту
Історія Єгипту. Загадки і парадокси.Единобожие, Атон і Ехнатон, загадка Солнечногорська. Сім претендентів на золотий гроб.. Загадки гробниці Тутанхамона. 1. Вступ. Загадки Древнього Єгипту вже давно переслідують людство. Намагаючись пізнати їх, люди ризикували всім. Тепер, після довгих трудів

Живопис перед першою світовою війною
В нашому огляді мистецтва нового часу ми ж послідовно розглянули цілий ряд --измов»: неокласицизм, романтизм, реалізм, імпресіонізм, постимпрессионизм, дивизионизм, символізм. Ще більше таких «измов» в мистецтві XX сторіччя. Вони можуть стати серйозним препятнствием, створюючи враження, неначе

Єгипетські мотиви в архітектурі Санкт-Петербурга
Петербурзький інститут машинобудування (ЛМЗ-ВТУЗ). Реферату з культурології на тему: "Єгипетські мотиви в архітектурі Санкт-Петербурга " Виконав студент групи 1400 Инюшин Роман Санкт-Петербург 2003 Зміст 1. Бачення 2. Архітектура древнього Єгипту 3. Сфінкси в Санкт-Петербурзі 4. "Єгипетська"

Стародавній Єгипет. У тіні пірамід
Московський енергетичний інститут (Технічний університет) РЕФЕРАТ з культурології на тему: «Стародавній Єгипет. У тіні пірамід » Виконала студентка 1 курсу Гр. Ел-18-00 Буточкіна Н.В. Перевірила викладач курсу культурології 2000 С амие стародавні у світі і масивні монументи з каменю - єгипетські

Динаміка сприйняття прекрасного в західноєвропейській культурі
Санкт-Петербурзький державний ІНЖЕНЕРНО - ЕКОНОМІЧНИЙ УНІВЕРСИТЕТ ФАКУЛЬТЕТ ІНФОРМАЦІЙНИХ СИСТЕМ В ЕКОНОМІЦІ КАФЕДРА КУЛЬТУРОЛОГИИ р е ф е р а т ДИНАМІКА сприйняття прекрасного У західноєвропейської культури Виконав: студент I курсу відділення культурології вечірньої форми навчання Пташинський

Ворожіння
МОСКОВСЬКИЙ Екстерну ГУМАНІТАРНИЙ УНІВЕРСИТЕТ АКАДЕМІЯ ПЕДАГОГІКИ ПЕДАГОГІЧНИЙ ФАКУЛЬТЕТ КАФЕДРА ПСИХОЛОГІЇ та психологічної КОНСУЛЬТУВАННЯ «Ворожіння» Авторизований реферат за курсом «Религоведение» Прізвище, ім'я, по батькові студента Номер залікової книжки Керівник (викладач) проф. Борисова

© 2014-2022  8ref.com - українські реферати