На головну

 Казанський собор - Архітектура

- Невід'ємна частина Санкт-Петербурга

Є багато будівель і архітектурних ансамблів, без яких неможливо уявити собі вигляд Петербурга, як неможливо і вивчення вітчизняної архітектури: в них втілені її вищі досягнення в XVIII- XIX століттях. До таких пам'ятників відноситься Казанський собор, побудований в 1801-1811 роках за проектом і під керівництвом видатного зодчого А. Н. Вороніхіна. Цей чудовий пам'ятник російської архітектури відіграв велику роль у формуванні центральної частини міста.

Історія Казанського собору представляє особливий інтерес. Його головною святинею повинна була стати "чудотворна" ікона Казанської богоматері, що вважалася покровителькою дому Романових. Ікона знаходилася в церкві Різдва богородиці, побудованої в 1730-х роках на Невському проспекті за проектом архітектора М. Г. Земцова. (Церква стояла попереду нинішнього Казанського собору, уздовж Невського проспекту.)

До кінця XVIII століття в церковно-урядових колах виникло рішення про необхідність побудови нового храму, який своїм зовнішнім виглядом відповідав би значенням "чудотворної". Казанський собор був задуманий як головний храм столиці. І йому відводилася роль "загальнонаціональної святині", що сприяє процвітанню царського дому.

Однак роль Казанського собору в життя столиці та всієї держави виявилася значно складніше і багатостороннє.

Високо цінували Казанський собор сучасники. Вони з гордістю відзначали, що це чудове будівля побудована російськими художниками з матеріалів, здобутих і виготовлених в Росії. Це були голоси ревнителів національної культури, які стверджували великі можливості російських талантів. Тоді подібну думку мало велике значення, так як в офіційних колах і серед іменитих замовників ще в багатьох випадках перевага віддавалася іноземним майстрам. Казанський собор з його високими художніми достоїнствами з'явився яскравим свідченням того, що в Росії виховані кадри художників, які не поступаються за своєю підготовки та здібностям іноземцям.

"Храмом мистецтва" називали собор. У такому умовному визначенні були правда і глибокий зміст: на перший план виступало значення собору як пам'ятника художньої культури.

Подібне зміщення основного значення пам'ятника, пов'язаного з християнським культом, було можливо, коли культура, мистецтво звільнилися від релігійного диктату. Ідейний зміст Казанського собору визначилося творчої позицією його творців.

Архітектор А. Н. Воронихин і автори художніх творів собору були передовими художниками. Вони належали до того покоління діячів російської культури, для яких були характерні глибокий патріотизм, почуття гордості за зміцнення могутності Росії і ненависть до кріпосництва. У цьому зв'язку в їхніх поглядах на вдосконалення суспільного життя основне місце займала проблема громадянських прав і морального гідності не тільки "привілейованих", але й "нижчих" станів, включаючи кріпаків.

Такі настрої чинили вирішальний вплив на творчість художників.

Вже в проекті собору ясно виявився відхід від традицій церковного зодчества. Лише високий купол, увінчаний хрестом, нагадував про те, що це православний храм. Спорудження Казанського собору йшло в руслі розвитку цивільної архітектури. Собор побудований в стилі класицизму, що виник в Росії в 1760-х роках і яка досягла розквіту в наступні десятиліття XVIII століття. Архітектурі собору притаманні риси цього стилю періоду його вищого підйому.

У тому ж стилі класицизму виконані скульптури на фасадах будівлі і живопис (ікони) в його інтер'єрі. Незвична історія їх створення. Вперше при спорудженні православного храму твори мистецтва для нього були виконані великим колективом художників Петербурзької Академії мистецтв, творчість яких не було пов'язано з традиційним церковним мистецтвом.

Більшість скульптурних і живописних творів, створених для собору, відносяться до вищих досягнень мистецтва російського класицизму.

Казанський собор, цей цілісний виразний пам'ятник, несе в собі глибокий зміст. В його урочистому, строгому вигляді знайшли вираження героїчний пафос, тріумф ратних перемог, ідеї патріотизму та гуманізму.

У перші місяці існування собор став пам'ятником російської військової слави: у ньому розмістили трофеї Вітчизняної війни 1812 року. У 1813 році тут був похований великий російський полководець М. І. Кутузов. У другій половині XIX-початку XX століття парадна соборна площа і прилеглі до неї вулиці стають традиційним місцем революційних виступів робітників інтелігенції, учнівської молоді, спрямованих проти самодержавства, проти влади поміщиків і буржуазіі.Главний архітектор

В архітектурному конкурсі на складання проекту Казанського собору, який був оголошений в 1797 році, брали участь видатні столичні архітектори Ч. Камерон, Ж. Тома де Томон, П. Гонзага. Конкурс не дав позитивних результатів, і розробку проекту собору доручили маловідомому тоді ще архітектору А. Н. Воронихина. 14 листопада 1800 проект Вороніхіна був затверджений і його автору доручено "виробляти будова собору".

Успіх Вороніхіна був не випадковий. Він розробляв композицію собору, виходячи з нових завдань, що виникли в процесі розвитку міста.

Вороніхин першим з російських зодчих при створенні Казанського собору застосував нові принципи планування міського ансамблю, відмінною рисою якого

було те, що велике архітектурна споруда, головним чином громадського призначення, ставало організуючим центром великого простору міста.

Вже слідом за Вороніхиним А. Д. Захаров створив Адміралтейство, а Ж. Тома де Томон - Фондову біржу. Це були ансамблі, в яких відбилися почуття патріотизму, національної гордості та гуманізму, що займали велике місце в суспільному житті Росії початку XIX століття. Тоді було покладено початок новому етапу у формуванні архітектурного вигляду центральної частини Петербурга, завершившемуся архітектурними творами, створеними блискучим талантом К. Россі: ансамблем Олександрійського театру, ансамблем Михайлівського палацу, будівлями Головного штабу, Сенату і Синоду.

Таким чином, виконуючи проект Казанського собору, Вороніхин виступив як передовий художник, тонко відчув вимоги часу.

При розгляді проекту імператора Павла 1 могли зацікавити своєрідність і грандіозність композиційного рішення, велич майбутньої споруди. Ці зовнішні дані відповідали призначенню собору, як "загальнонаціональної святині". Але долю проекту Вороніхіна вирішило не тільки це. У архітектора був високий покровитель - граф А. С. Строганов, відомий меценат і знавець мистецтв, з 1800 року став президентом Академії мистецтв. 0н не тільки зміг побачити в синові селянина рідкісний талант художника, дав йому можливість отримати освіту, ввів в художнє середовище, але і в майбутньому завжди уважно ставився до його творчої діяльності, допомагав у скрутних випадках. Без його підтримки невідомий, ще не проявив себе в архітектурі Вороніхин не зміг би отримати замовлення на таку відповідальну роботу. Але Строганов вірив у його талант і сприяв утвердженню створеного ним проекту Казанського собору.

Архітектура Казанського собору

Хоча генеральний план, що включає другу колонаду, не був здійснений, Казанський собор сприймається як закінчене і досконале творів архітектури. Головне, що сприяє цілісності сприйняття, - це ясність композиційного рішення, відповідність архітектурних об'ємів і пропорцій. Композиція собору розроблялася з урахуванням його значення як центральної споруди архітектурного ансамблю. Причому в даному випадку перед архітектором стояло складне завдання. У православних храмах вівтар завжди звернений на схід, а вхід до храму з протилежного боку, т. Е. З заходу. При виконанні цього обов'язкової вимоги виявлялося, що Казанський собор орієнтувався у бік Невського проспекту боковим фасадом. Необхідно було створити його парадне оформлення.

Вороніхин сміливо вийшов зі скрути. Планом будівлі він надав форму витягнутого хреста і з боку Невського проспекту побудував напівкруглу колонаду.

Колонада складається з 94 каннелюрованних колон коринфського ордера заввишки (з базами і капітелями) близько 13 метрів. Вона поставлена, як і вся будівля, на високий цоколь, облицьований сердобольского гранітом.

У собор ведуть три входи: північний (з боку Невського), південний і західний; в кожному з них троє дверей. Входи підкреслені строгими шестиколонними портиками з широкими ступенями.

Легкий, стрункий купол спочиває на високому циліндричному барабані з 16 прямокутними вікнами, між якими розташовані пілястри. Вороніхин підкреслив підстава купола, влаштувавши в ньому 16 круглих вікон-люнетів з сильно виступаючими лиштвами. Підстава барабана, ступеневу, розширюється донизу, служить переходом від головної вертикалі споруди до горизонтальних ліній колонади і фасадів.

Характерно, що собор не має широких вільний площин стін. Всі його фасади прорізані величезними вікнами, розташованими в два яруси. Між вікнами по вертикалі залишаються невеликі простінки, на яких розміщені пілястри. Зверху по всьому периметру будівлі і над проїздами проходить масивний аттик. Він збільшує висоту стін і приховує дах. На колонаді по обидва боки влаштована балюстрада. Над вікнами, по фризу колонади, на стінах портиків, в аттіках проїздів, а також на кутах антаблементом розміщені рельєфні композиції. Багате орнаментовані різьбленням по каменю карнизи будівлі і фронтони портиків. На фронтонах всіх трьох портиків зображено "всевидюче око в променях", на північному - бронзове позолочене, на інших - висічені з пудостского каменю. Всі декоративні деталі по своєму виконанню стримані, надають будівлі мальовничість і життєрадісний тон.

В архітектурі собору виявляються дві тенденції: монументальність, яку повідомляють великомасштабні обсяги, проїзди, масивний аттик і потужний цоколь, і одночасно легкість, яку спорудженню надають плавні півкруги колонади з ритмічно, широко розставленими, злегка витонченими догори колонами, стрункий купол, численні вікна, а також колірна гамма собору. Пудостского світло-жовтий камінь, яким облицьовані стіни і з якого зроблені колони, гармоніював з блискучим, сріблястим, спрямовуються вгору куполом, як би тающим в небесній блакиті. Прагнення зодчого забезпечити переважання світлих тонів виразилося і в тому, що навіть огорожа із західного боку собору була спочатку пофарбована в незвичайний для міських решіток білий колір.

Монументальність і легкість, що знаходяться в нерозривній єдності -це одна з істотних особливостей твору Вороніхіна, що надає будинку неповторну виразність. Іншою відмінною особливістю Казанського собору є те, що в його композиції вирішальне значення має не купольна частина (як у традиційних православних храмах), а колонада. Повністю прикриваючи будівлю з боку головної магістралі міста, вона насамперед привертає увагу, сприяє тому, що собор сприймається як спорудження світської архітектури.

Середня частина колонади підкреслена портиком, виступаючим кілька вперед. Над колонами портика - потужний аттик. Здалеку, з боку Невського проспекту, аттик сприймається як підстава купола, а портик - як його п'єдестал. Завдяки такому враженню, купол входить в композицію колонади як її частина, що вінчає центр. Так затверджена нерозривність колонади з власне будівлею.

Від портика в обидва боки відходять ажурні півкруги колонади, що з'єднують його з проїздами. Таким чином, основні частини колонади (півкруги) виявляються замкнутими прямокутними формами (портик, проїзди), що надає колонаді стійкість і завершеність.

Центр колонади домінує, але не протиставляється проїздах. За масштабами, пропорціям, лінійному ритму ці ясно виділені частини приведені до єдності.

Стає зрозумілим, як важливо було для Вороніхіна відстояти своє рішення влаштувати прямі перекриття проїздів. Він одночасно вирішував і технічну, і художню завдання: при прямих перекриттях досягалася спільність форм проїздів і портика, проїзди органічно включалися в композицію колонади, не порушувалася лінійна структура по горизонталі. Останнє мало принципове значення в організації ансамблю Казанського собору. Глибоко продумане поєднання північного портика з куполом випливає із загального задуму зодчого в організації архітектурного вигляду собору, його місця в міському комплексі. Подібне поєднання характерно і для інших портиків західного і південного, а також для східного фасаду, замкнутого напівкруглим вівтарним виступом - абсидою. Коли ми дивимося на собор з протилежного набережній каналу, абсида сприймається як вежа, увінчана куполом (При здійсненні другого колонади "вежа" східного фасаду грала б активну роль як акцент, центрирующий розворот двох колонад і об'єднує їх.) Такі рішення щодо місця купола зі боку всіх чотирьох фасадів призводять до вражаючих результатів: всі виступаючі з ліній фасадів частини "згладжуються", контури будівлі стають ясними, спокійними, спорудження набуває цілісність, легкість, природно і просто входить в навколишнє міське середовище (Вороніхин розробляв генеральний план собору з урахуванням наявності відкритих просторів з усіх його сторін. Нині розрослися дерева скверу біля грат, де планувалося створення площі, приховують вид на західний портик; будинки, побудовані поблизу собору з південного боку, не дозволяють відійти на відстань, з якої портик сприймався б в гармонійному поєднанні з куполом) . Зв'язок з містом виявляється і в тому, що будівля собору з різних сторін виступає в різних поєднаннях з колонадою і площею. Ця різноманітність вражень ще в більшій мірі відкриває Казанський собор до простору міста, посилює одухотвореність його художнього вигляду.

Вороніхин створив один з найвиразніших міських ансамблів. Він поставив собор на такій відстані від Невського проспекту, при якому утворилося найбільш вигідне співвідношення будівлі з розмірами площі та оточуючих його будівель. При цьому було враховано, що Невський проспект активно включається в простір соборній площі, збільшуючи його.

Головну роль в організації ансамблю грає колонада. Вона широко розкрита до Невському проспекту, не перешкоджаючи проходу до інших міських кварталах через проїзди по вулиці Плеханова і набережній каналу Грибоєдова. Цоколь східного проїзду з'єднується з облицюванням каналу, що грає значну роль в художньому вигляді цієї частини міста.

З окремими елементами колонади композиційно пов'язані будівлі, що фіксують з трьох боків кордону Казанської площі. На протилежному боці Невського проспекту підносяться два впритул поставлених будівлі. Вони обмежені з одного боку каналом, з іншого - вулицею Софії Перовської, через які відкривається вихід до міських кварталів на північ від собору. На однаковій відстані від проїздів побудовані кутові будинку по вулиці Плеханова і каналу Грибоєдова, північні фасади яких звернені до Невському проспекту. Вторячи проїздах, ці будинки обмежують площу з двох сторін, а створюється враження, що лінія півкола колонади триває до цих будівель. А за ними, у міру руху від колонади до Невському проспекту, все ширше відкривається огляд магістралі. Так широко і вільно здійснюється перехід від собору до простору міста, прилегла частина якого залучається в ансамбль.

Казанський собор відкритий з усіх боків. І звідусіль, з будь-якого напрямку, розкриваються різноманітні співвідношення його з будинками, розташованими навколо. Завдяки цьому ясніше виявляється організуюча роль собору в архітектурному ансамблі. Будинки, що входять до нього, по висоті узгоджуються з висотою Казанського собору. Стилістично вони неоднорідні, але мають спільну рису - строгість архітектурних форм, яка властива вигляду собору. Цілісності ансамблю багато в чому сприяє колір. Всі будівлі світлого тону, наближеного до світло-жовтого кольору колонади. Різні відтінки забарвлення окремих будівель не руйнують єдності загальної колірної гами, сприяють життєрадісного звучанню ансамблю. Виняток у ньому становить входить в загальний тон контрастним плямою темне будівлю Будинку книги; його вежа, увінчана сферою, вторить головною вертикалі собору, підкреслює висоту купола.

В ансамбль Казанської площі входять і монументи М. Н. Кутузова і М. Б. Барклая-де-Толлі, встановлені через 26 років після завершення будівництва собору. Вони розташовані на тлі проїздів колонади. Щоб точніше визначити місця для монументів, скульптор Б. І. Орловський попередньо використовував силуетні дощаті макети пам'ятників.

В урочисто-строгому характері вирішене і інтер'єр будівлі. Поєднання монументальності з легкістю і витонченістю у розробці архітектурного образу є одним з основних творчих принципів Вороніхіна. У Казанському соборі цей принцип яскраво виявляється і в декоративно-художньому оздобленні, в загальній розробці якого автор виходив з характеру будівлі, його плану, обсягів.

У традиційних будівлях православного культу основною передумовою просторових рішень була завдання відчуженості внутрішніх приміщень від зовнішнього світу. Потрібно було створити таку обстановку, щоб ніщо не відволікало уваги від богослужіння, обряду. Звідси невелика кількість часто вузьких вікон і, як наслідок, широкі площини стін, масивні стовпи, що підтримують купола та інше.

Захоплений завданням створення архітектурного ансамблю, Вороніхин сміливо відійшов від традиційних принципів церковного будівництва, створив будівлю світського типу, художній образ якого несе в собі життєстверджуючі цивільні ідеали.

Довжина собору всередині із заходу на схід становить 72,5 метра, з півночі на південь-56,7 метра. Висота з куполом-71,6 метра, проліт купола 17,1 метра. Купол має два зводи: нижній, прорізаний круглим отвором, і верхній, спочатку покритий розписом ("Коронування богоматері" В. К. Шебуева), а згодом пофарбований у синій колір.

У плані собор має форму витягнутого хреста, що і визначило просторові рішення інтер'єру. Головною є його подкупольного частину. Вона виявилася дещо зрушеною на схід, примикає безпосередньо до центрального алтарному приміщенню і обмежена з чотирьох кутів пілонами, що підтримують купол. Від пілонів на всі боки - на захід, схід, північ і південь-відходять дворядні колонади червоного полірованого граніту; їх висота, з базами і капітелями, -10,7 метра. Бази покриті листової бронзою, капітелі - бронзові (відлитих по моделі скульптора С. С. Піменова). Вони були позолочені, але, так як в поспішності, з якою закінчувалося будівництво собору, для золочення не був підготовлений якісний грунт, позолота давно зійшла, і капітелі взяли темний колір.

Внаслідок того, що в вівтарних приміщеннях підлогу піднятий, колони видозмінені. В порушення стильових принципів коринфського ордера вони встановлені на підлогу без баз і висота їх скорочена.

Колонади одночасно є основним компонентом декоративно-художнього оформлення приміщень і несуть конструктивну функцію - підтримують склепіння. Їх спокійний ритм вносить мотив урочистості і спокою. Широко розставлені колони (всього їх в інтер'єрі 56) членят простір, але не ізолюють частини одну від іншої. Значення колонад в архітектурному вигляді інтер'єру чітко виділяється в його західній частині. Це найбільше приміщення собору, призначене для віруючих. Двома колонадами воно розділене на три подовжених нефа. Середній неф в чотири рази ширше бічних і перекритий циліндричним склепінням, що покоїться на колоннадах. Звід прикрашений восьмикутними кесонами, в яких закріплені металеві, покриті розписом розетки у вигляді стилізованої квітки. Перекриття бічних нефів плоскі кессонірованние, вони значно нижчі центрального. Таке ж членування простору має місце у вівтарі і в межах, і так само влаштовані перекриття. Так підкреслюється перевага центральних частин, "ховається" ширина приміщень.

Зодчий вдало вирішив перехід від склепінь до купола. З чотирьох сторін "зрізи" склепінь як півовальні арки підступають до підкупольної частини, і здається, барабан купола стоїть на цих арках, злегка торкаючись їх краєм підстави. Так досягається зв'язок основних просторів інтер'єру і як би розширюється центральна подкупольного частину. Разом з тим тут в центрі створюється гамма з кола і півкругів, дивно легка, вишукана, яка свідчить про тонкий художній смак зодчого.

Для інтер'єру характерні ідеальні пропорції архітектурних компонентів: геніально розроблені висота і обсяги колони і глибина склепінь, довжина і ширина частин "хреста", розміри віконних отворів і т. Д. Про вікна варто сказати окремо, бо вони величезні і розташовані в два яруси, між ними лише невеликі простінки, прикриті пілястрами штучного граніту з алебастровими золоченими капітелями. Велика кількість вікон надає інтер'єру легкість, легкість і пов'язує його з навколишнім зовнішнім простором. Будівля наповнене світлом, який, відбиваючись в полірованому граніті колон і падаючи на полірований мармурова підлога, м'яко розсіюється і спрямовується увись, в купол. Все це надає інтер'єру характер палацової зали, стримано-пишною, величною і суворою.

Цікавий мозаїчна підлога собору, зроблений з каменю чотирьох кольорів: чорного, сірого і рожевого мармуру і темно-червоного шокшінскій кварциту. Малюнок, розподіл квітів каменю в мозаїках ув'язані з планом окремих приміщень інтер'єру, що також сприяє сприйняттю органічної цілісності художніх рішень.

У центральній, підкупольної частини підлогу оформлено зменшуваними до центру колами, вторящий лініях купола, його склепінь, поступово звужуються догори. Цією взаємозв'язком створюється ілюзія: подкупольного частина сприймається як окремий зал круглої форми. Закінченість і стійкість малюнка досягаються за допомогою прямих елементів мозаїки, що йдуть віялоподібно від центру і з'єднують кола. За формою і кольором частини мозаїки скомпоновані так, що створюється враження рельєфності малюнка, і це надає йому особливу виразність.

У головному нефі, в північному і південному пріделах- чергуються кольорові смуги, складені з восьмикутних плиток чорного, червоного та сірого каменю. Малюнок підлоги підкреслює подовженість простору, крім того, в ньому "відображаються" восьмикутні кесони склепінь.

У бічних нефах малюнки мозаїки відповідають вузькому довгому приміщенню, укладеним між стіною і колонадою. Кожному кесона перекриття відповідає візерунок: в колі, на чорному тлі, -стілізованний квітка з рожевого і сірого мармуру.

Планування та архітектура визначили і розташування ікон. На відміну від інших церков, де ікони розміщувалися на підбанній пілонах і стінах, заповнюючи всі площини, тут більшість їх було встановлено тільки в пріалтарной частини. У соборі було три вівтарі, відокремлених від основних приміщень, де збиралися віруючі, іконостасами: головний, в іконостасі якого знаходилася ікона Казанської богоматері, і два по боках його; південний, Різдво-Богородицький, і північний, Антоніо-Феодосиевский. Примітно, що головний іконостас ніяк не вдавалося "прилаштувати" до вівтаря. У пошуках рішення органічного поєднання іконостасу з архітектурою Вороніхин склав три варіанти проекту іконостасу. По одному з них іконостас був споруджений в 1811 році. Тоді ж Вороніхиним були встановлені "малі" іконостаси в північному і південному прибудовах. У всіх іконостасах Вороніхин посилив декоративний мотив, ймовірно вирішуючи їх як окремі, не пов'язані з архітектурою твори, бажаючи виділити їх. Він ввів візерункові рельєфи і скульптурні композиції. Але за розмірами головний іконостас не вписувався в інтер'єр, був малий.

У 1836 році за проектом архітектора К. А. Тона був поставлений новий іконостас. Пишний, оброблений сріблом, з малахітовими колонами по сторонах царських врат, він був несоразмерен з обсягами приміщень, хоча сам по собі був високохудожнім твором мистецтва. Тоді ж Тон вніс зміни в декор бічних іконостасів. Він видалив скульптурні композиції у верхній частині, залишивши без зміни план розміщення ікон. Вільні площини в нижній частині він покрив рельєфним орнаментом. Оформлення іконостасів стало спокійніше і суворіше.

З цього ж часу в соборі розпочалася развеска бронзово-золочених люстр. У 1836 році під куполом була підвішена головна люстра роботи майстра Шопена на 180 свічок; в 1862 році-дві "середні" люстри в південному і північному прибудовах на 32 свічки кожна; в 1892 році - між колонами - 16 "малих" люстр по 16 свічок. Коли включаються всі люстри, приміщення собору наповнюється м'яким розсіяним світлом, пом'якшуються контури деталей архітектури; інтер'єр, зберігаючи урочисту монументальність, набуває особливо заспокійливий, спокійний характер.

Казанський собор - один з перших пам'ятників архітектури класицизму, в оформленні фасадів якого велике місце займають твори скульптури. Пізніше скульптура використовується в декорировке багатьох великих споруд Петербурга: Гірничого інституту (1806-1811, арх. А. Н. Вороніхин), Адміралтейства (1806-1820, арх. А. Д. Захаров), Фондової біржі (1805-1816, арх. Тома де Томон) та ін. Саме в цей період спільними зусиллями видатних зодчих і скульпторів було досягнуто високе мистецтво синтезу зодчества і пластики. Російські скульптори створили чудові скульптурні ансамблі, виконані героїчного пафосу і передових цивільних ідеалів. Статуї, рельєфи, архітектурні декоративні форми, не втрачаючи самостійного значення, збагачували зміст архітектурних пам'яток, посилювали їх мальовничість і художню виразність. Хоча художники висловлювали ідеї своїх творів алегорично, через античні або біблійні сюжети й образи, вони прославляли патріотичні подвиги своїх сучасників, стверджували силу розуму, висловлювали захоплення людиною, її фізичним і моральним досконалістю, піднесеністю почуттів.

Ідеї ??патріотизму та гуманізму, що лежать в основі архітектурного образу, визначили життєстверджуючий характер Казанського собору; виступивши на перший план, вони приглушили культове призначення будівлі,

Виразність і сила емоційного впливу цього пам'ятника - не лише досконало композиції і архітектурних форм, а й у глибокому синтезі мистецтв: твори скульптури і живопису з'єднані з архітектурою в єдине ціле.

Синтез мистецтв мав місце в історії мистецтв з найдавніших часів; на різних етапах і в різних життєвих умовах він набував різні форми і глибину змісту. Але завжди джерелом його формування була спільність ідейно-світоглядної основи мистецтв і, отже, єдність стилю. У синтезі мистецтв було закономірним їх взаємовплив. що сприяло успішному розвитку кожного. В цьому відношенні показові видатні пам'ятки архітектури та пов'язаної з нею монументальної скульптури Стародавнього світу.

Казанський собор - яскравий приклад того, що синтез мистецтв досягає досконалості в ті періоди, коли мистецтва знаходяться в своєму розвитку на підйомі, пов'язаному з прогресивними рухами в житті суспільства.

Злиття мистецтв у Казанському соборі настільки природно і логічно, що вони сприймаються у нерозривній єдності, створюючому цілісний архітектурно-художній образ. При цьому скульптура і живопис збагачують архітектуру, розкривають її сутність, не втрачаючи, проте, власної художньої цінності.

10

Реферат з історії Санкт-Петербурга

учня 10 "Б" классаСтепанова Олександра

Зміст:

Казанський собор - невід'ємна частина Санкт-Петербурга ..................... .1 стор.

Головний архітектор ...... .2 стр.Архітектура Казанського собору ........................... ..3 стр.

Використана література:

Я. І. Шуригін "Казанський собор", "Лениздат", 1987 г.Енціклопедіческій довідник "Санкт-Петербург, Петроград, Ленінград", "Велика Російська Енциклопедія", 1992 р

© 8ref.com - українські реферати
8ref.com