На головну

 Готичні собори Франції - Архітектура

Міністерство освіти Російської Федерації

Пермський Державний Технічний Університет

Кафедра: Архітектури

Готичні собори Франції

Виконав: Студент гр. ПГС-03-1

Загоскіна А.А.

Перевірив: Викладач Маковецький А.І.

Перм 2003

План.

1. Введення.

А) Готичне мистецтво

Б) Будівельні матеріали та основні типи будинків.

В) Просторові рішення.

2. Аналіз архітектурних пам'яток.

А) Собор в Шартрі.

Б) Собор в Анжері.

В) Собор богоматері в Парижі.

Г) Собор в Аменьене.

Д) Собор в Реймсі.

Е) Собор в Лані.

3. Висновок.

4. Список літератури.

Введення.

Найменування «готичне мистецтво» (від італ. Gotico - «готський», за назвою германського племені готів) виникло в епоху Відродження. «Готичне» в ті часи означало «варварське» на противагу «римському»: готичним називали мистецтво, що не слід було античним традиціям, а значить, не представляло інтересу для сучасників. Такі уявлення змінилися лише в XIX ст., Коли епоху Середньовіччя перестали вважати «темними віками» в історії людства. Проте назва «готичне» збереглося за європейським мистецтвом пізнього Середньовіччя. У різних європейських країнах готика мала свої характерні особливості і хронологічні рамки, але її розквіт припадає на XIII-XIV ст. В історії мистецтва прийнято виділяти ранню, зрілу (високу) і пізню («полум'яніючу») готику

Готика розвивалася в країнах, де панувала католицька церква, і під її егідою феодально-церковної основи зберігалися в ідеології і культурі епохи Готики. Готичне мистецтво залишалося переважно культовим по призначенню і релігійним по тематиці: воно було співвіднесено з вічністю, з «вищими» ірраціональними силами.

Готика виростала поступово з романського стилю перетворюючи її майже непомітними нововведеннями. Вона народилася в Північній частині Франції (Іль-де-Франс) у середині 12 ст. і досягла розквіту в першій половині 13в

У готику Франції органічно переплелися ліризм і трагічні афекти, піднесена духовність і соціальна сатира. Поворот до готики почався з архітектури, і лише потім став поширюватися на скульптуру і живопис ..

Тридцяті роки XII в. були часом бурхливого зростання французької культури. Зовнішність Франції сильно змінюється. Багато церков згоріло, але на їх місці будуються нові.

Саме в цю епоху, коли стикалися різні погляди могло зародитися готичне мистецтво з усім багатством його образів, стримуваних єдиної догмою католицької церкви. Протягом цього часу не припинялися зв'язки з Візантією. Саме XIII в. залишив найбільш досконалі пам'ятники готичного зодчества, поступово перероджуючись живляться новими естетичними ідеалами готичні форми продовжують жити аж до початку XIV в.

Прагнення до краси засвідчуючи про свіжість почуттів та інтелекту завжди властиво епосі підйому високої культури воно властиве готичному мистецтву аж до кінця XIII в. Вищим його виразом був готичний храм з його єдністю архітектурного образу що включав в себе як пластичне, так і чисто мальовниче оздоблення.

На відміну від романського періоду центрами європейської релігійної, культурної, політичної та економічної життя до кінця XII в. стали не монастирі, а міста Головне громадська споруда середньовічного міста, його собор, призначений не тільки для відправлення культу, а й для зборів міської громади. Собори повинні були вміщати все численне міське населення. Перед соборами виступали проповідники, проводили дискусії професори і студенти. Влаштовувалися тут і театралізовані релігійні уявлення. Будували собори міські майстри (а не монастирські, як раніше). Самі городяни часто були замовниками або творцями творів мистецтва для прикраси соборів.

Що стала справою всього міської комуни архітектура соборів втілила суттєві риси середньовічної ідеології, теологічного уявлення про велич і стрункості світобудови, суспільного устрою (ієрархічна структура суспільства). Піднялися високо над покрівлями звичайних будинків грандіозні кам'яні собори, прикрашені мереживом майже ювелірної різьблення, з'явилися найважливішим і найбільш яскравим породженням готики (яку багато дослідників вважають національним французьким стилем). Це - плід навченого досвідом людського розуму, натхненного творчості обдарованих майстрів, а разом з тим і тривалого, іноді двох-трёхвекового трудового подвижництва народу, одержимого ідеєю спокути земних гріхів шляхом служіння богу

. Художня досконалість готичних споруд немислимо без чудового якості робіт, що виконувалися організованими в цехи будівельниками-професіоналами. Вражаюча цілісність, притаманна навіть тим будівлям, де початковий задум значно змінювався у процесі будівництва, їх до тонкощів продумана структура були б недосяжні без нової особи - очолював будівництво майстра-муляра, здебільшого залишався невідомим і лише подекуди пойменованого серед візерунків декору, т . н. лабіринтів, на кам'яній підлозі собору чи зображеного в скульптурі

Будівельні матеріали та основні типи будинків.

Йде вглиб на 100-120м внутрішній простір, підняті на незбагненну висоту склепіння (у паризькому, Реймського, Ам'єнський собор відповідно на 32,5, 38 і 42,5 м), пропорції нефа, висота якого перевищує ширину в 2,8-3 рази ), стрункість, витягнутість всіх видимих ??глядачеві конструктивних елементів народжують разючу враження динамічної спрямованості вгору. Сутінкова, яка переливається барвистими відблисками середу здається ірреальної, як би виконаною таємниці божественної присутності. На противагу Поворот до готики почався з архітектури, і лише потім став поширюватися на скульптуру та живопис. Архітектура незмінно залишалася основою середньовічного синтезу мистецтв. Якщо порівнювати типові споруди романського стилю і готики, то здається, що вони протилежні. Одні - представники масивності, інші - легкості.

Думка зодчих йде до того, щоб розширити і полегшити систему склепінь. Суцільні склепіння замінюються реберними перекриттями - системою несучих арок. Вся легкість, вся казковість готичного будівлі має раціональну основу: вона випливає з каркасної системи будівлі. Так з'являються наскрізні галереї, аркади, величезні вікна. Галереї використовуються для установки статуй, а вікна - для монументального живопису з кольорових стекол.

У готичної архітектурі в цілому розрізняються періоди: ранній - 12 в., Зрілий - 13 в.- 1-а пол. 14 в. і пізній - 2-га пол. 14 в.- 15 в. (В літературі існує й інша періодизація). Розвиток готичних форм починається з виділення в хрестових склепіннях несучих нервюр і полегшених распалубок, що дало можливість перекривати приміщення будь-якої форми (напр., Апсиди, кільцеві обходи), ділячи їх у плані на трикутники, окреслені по гранях склепінь нервюрами, а також зменшити розміри, а отже, і товщину кожної розпалубки

Основою романського храмового будівлі служила сама кам'яна маса. Ця маса з її товстими, глухими стінами підтримувалася і врівноважувалася арками, стовпами та іншими архітектурними деталями, виконували опорні функції. Для більшої стійкості будівлі романський зодчий збільшував товщину і міцність стіни, на якій і зосереджував головну увагу. Саме вдосконаленню опорної системи судилося зробити справжню революцію в тодішньому архітектурі.

Створення найвищих хрестових склепінь на стрілчастих ребрах, або нервюрах [1] приймаючих на себе всю вагу перекриття, збільшення числа нервюр, що виходять з кожного стовпа, утвореного пучком колон, введення так званих аркбутанов- полуарок, переносять тиск верхніх стін середнього нефа на продовжені вгору могутні зовнішні стовпи- контрфорси [2] бічних нефів, що виконують функцію протидіє сили, - все це настільки збагатило опорну систему, що вона придбала самостійне значення. У цьому й полягала досконала революція.

Так що вся будівля звелося до остову - у подоланні тяжкості чудово разросшемуся вгору каркасу, який став основою всієї готичної архітектури.

Треба нагадати ще про одну особливість готичних будівель: їх частини доступні більш уважному розгляду були розфарбовані.

Художня досконалість готичних споруд немислимо без чудового якості робіт, що виконувалися організованими в цехи будівельниками-професіоналами. Вражаюча цілісність, притаманна навіть тим будівлям, де початковий задум значно змінювався у процесі будівництва, їх до тонкощів продумана структура були б недосяжні без нової особи - очолював будівництво майстра-муляра, здебільшого залишався невідомим і лише подекуди пойменованого серед візерунків декору, т . н. лабіринтів, на кам'яній підлозі з де вперше відбувся поділ будівельних конструкцій на активний несучий кістяк і несомую оболонку-заповнення, народився художня мова готичної архітектури. Її тектонічної основою з'явився каркас - складна система локализующих зусилля нервюрних склепінь, стовпів, аркбутанов (передавальних розпір зовнішнім контрфорсам), що дозволило дати пряме світло в середній неф храму через вікна височить центральній частині; а її характерними формами - стрілчасті обриси склепінь, арок і прорізів, профільовані нервюри і пучкові опори, гострі вимперги, цьому щільна, цілком матеріальна зовнішня маса собору, підтримувана ребрами аркбутанов, скуйовджена пінаклями, шпилями веж, вимпергами порталів, спливла над містом, наче корабель повною парусної оснащенні, вражає своєю могутньою речовинністю. Ці конструкції нагромаджуються за величним головним фасадом з його парними вежами, між якими неф відкривається великим круглим, вишуканим по малюнку кам'яних палітурок вікном-трояндою.

Просторові рішення.

Старі міста поступово зростали, міцніли, перебудовувалися, нові зазвичай зводилися на регулярній основі, часто мали прямокутну сітку вулиць, дуже щільну забудову і дві головні площі - соборну і ринкову. Звичайно в центрі міста, пануючи над його забудовою, знаходився собор, який ставав осередком міського життя і отримав у Франції свої класичні форми.

Це три - п'ять нефние базиліки з трансептом і напівкруглим обходом хору, вінцем капел, високим і просторим інтер'єром, двох баштовим фасадом з трьома перспективними порталами і готичної трояндою в центрі. Твори раннеготічеського зодчества (церква абатства Сен-Дені: собори у Сансі, ок. 1140, в Парижі, в Шартре) зберегли масивність стін, огрядність нервюр, горизонтальність композицій ліній фасадів, важкі двох пролітні аркбутани.

Вони ніби увібрали в себе світ середньовічного міста. Якщо навіть зараз, в сучасному Парижі, собор Паризької Богоматері панує над містом, і перед ним меркне архітектура бароко, ампіру, класицизму, то можна уявити, як ще більш переконливо він виглядав тоді, в тому Парижі, серед кривих вуличок і маленьких двориків по берегах Сени

Простір собору - з численними архітектурними і скульптурними прикрасами, світлом, що ллється крізь скла вітражів, - створювало образ небесного світу, втілював мрію про диво.

На фасадах соборів варіюються стрілчасті арки і багаті архітектурно-пластичні декорації, деталі - візерункові вимперги, фіали, Краббе і т. Д. Статуї на консолях перед колонками порталів і в їх верхній аркової галереї, рельєфи на цоколях і в бубнах порталів, а також на капітелях колон утворять цільну сюжетну символічну систему, в яку входять персонажі й епізоди Священного писання, алегоричні образи. Кращі твори готичної пластики - декор, статуї фасадів соборів у Шартрі, Реймсі, Ам'єні перейняті одухотвореною красою, щирістю і шляхетністю.

У готику Франції органічно переплелися ліризм і трагічні афекти, піднесена духовність і соціальна сатира, фантастичний гротеск і фольклор

У готичний період змінився образ Христа - на перший план вийшла тема мучеництва: готичні художники зображували Бога скорботного і страждає, що прийняв муки на хресті за гріхи людства. Готичне мистецтво постійно зверталася до образу Богоматері - заступниці і прохачки за людей перед Богом. Культ Богоматері склався практично одночасно з поклонінням прекрасної пані, характерним для Середньовіччя. Нерідко обидва культу перепліталися, і Богоматір поставала у вигляді прекрасної жінки.

У той же час зберігалася віра в чудеса, фантастичних тварин, казкових чудовиськ. Їх зображення зустрічаються в готичному мистецтві у вигляді скульптур - химер або статуй-водостоків - гаргулей.

Шартрський собор

(Додаток 6)

Собор в Шартрі (XII-XIV ст.) Вважається одним з найкрасивіших в Європі. Шартр, де перебували дорогоцінні реліквії Богоматері, користувався особливим заступництвом короля Людовика IX, який подарував собору велике вікно-троянду. Вітражі пожертвували собору ремісники міста. У будівництві собору брало участь безліч людей: наприклад, в 40-х рр. XII в. тисячі нормандських прочан з'явилися у Шартр і кілька місяців вкочували кам'яні блоки в стінах собору досягають двох-трьох метрів завдовжки і одного метра у висоту.

Західний фасад - єдине, що вціліло від попередньої споруди. Його створення відноситься до 1170 року. Фасад прикрашають три пишно прикрашених чудовими кам'яними барельєфами порталу, що відносяться до XII століття.

З півночі і з півдня на фасадах будівлі можна бачити дуже характерне для французької готики величезне, кругле мереживне вікно, в прорізи якого в свинцевих палітурках вставлені кольорові вітражі.

Діаметр вікон трансепта становить 13 метрів. Подібне вікно увійшло в історію мистецтва під назвою "троянда". Вперше воно з'явилося в Шартрском соборі, як стверджують, на замовлення короля Людовика IX Святого та його дружини королеви Бланки Кастильской. На вітражах "троянди" можна бачити герби Франції і Кастилії, сцени із земного життя Богоматері і сцени Страшного суду. Собор в Шартрі краще освітлений, ніж паризький, завдяки високим вікнам нефа, ажурним Капелло обширного пятинефная хору і світлого, блакитно-бузкового колориту вітражів, відрізняється хрестоподібно розвиненим простором, стриманим благородством інтер'єру, перекритого чотирьох приватними склепіннями, органічністю структури.

«Королівський портал» (1145- 1155 рр.) Собору в Шартре - яскравий зразок готичної скульптури. Собор в Шартрі славився також своїми вітражами, які займали площу більше двох з половиною тисяч квадратних метрів. У 1194 собор в Шартре майже повністю згорів, збереглися тільки «королівський портал» і підстави веж. Пізніше будівля була знову відбудовано. Зведення собору вважалося праведним справою, за яку віруючим простяться гріхи, і буде забезпечено порятунок на небесах.

Собор в Анжере.Собор в Анжері що відноситься до готичним конструкціям, зберіг всі особливості західних областей Франції. Автор проекту не товщають стін. Він прагнув врівноважити розподіл тяжкості, посилюючи вертикальну навантаження. Склепіння храму сильно опуклий. Його потужні нервюри є одним з прикрас будівлі, так як проходить між двома валиками плоска стрічка покрита різьбленням; між ними як би протягнута гірлянда з квітів. У соборі збереглися вітражі, що відносяться до різних періодів. Ретельна обробка прекрасно освітлених склепінь собору в Анжері могла б дозволити запропонувати, що вони колись то, також як і стіни під високо поставленими вікнами, були покриті розписом.

Нотр- Дам де Парі

(Додаток 3)

Характерні риси ранньої готики втілилися у головному соборі столиці Франції - Нотр-Дам де Парі (Паризької Богоматері). Величний Нотр-Дам де Парі був закладений в 11б3 р, але його будівництво тривало протягом кількох століть - до XIV в.

Собор являє собою базиліку завдовжки сто двадцять дев'ять метрів, що складається з п'яти поздовжніх нефів і одного поперечного - трансепта .. Це грандіозний (довжина 130 ж, висота склепінь 32,5 At) п'ятинефні храм, розділений посередині довжини коротким трансептом і завершений хором з подвійним обходом (1182), так що весь план вписується в прямокутник. При шестичастинним склепіннях і однакових круглих стовпах головною аркади, увінчаних великими капітелями, поставлена ??на них стіна ще масивна вона отримала великі верхні вікна, необхідні для освітлення нефа Хор собору, а також фасад з його ясними горизонтальними і вертикальними членениями, як би важко врізаними в щільну стіну порталами, чудовою трояндою і немов виросли з тіла споруди монументальними вежами - досконале твір цілком встановленого стилю.

У храм ведуть три входи-порталу, обрамлених що йдуть в глибину арками; над ними знаходяться ніші зі статуями - так звана «королівська галерея», зображення біблійних царів і французьких королів, яких ототожнювали з персонажами Старого заповіту. Центр західного фасаду прикрашає вікно-троянда, а над бічними порталами витягнулися вгору вікна під стрілчастими арками. На баштах собору розташовуються скульптури фантастичних чудовиськ - химер.

У Нотр-Дам де Парі з'єдналися риси романського і готичного стилів. Масивні вежі фасаду характерні для романської архітектури, в той час як хрестовий звід, який спирається на арки, використання аркбутанов і контрфорсів, стрілчастих арок і безлічі вікон - риси, властиві готичному мистецтву.

Собор Нотр-Дам у Парижі відповів зрослому політичному значенням міста як столиці держави і завершив перший етап розвитку готичного стилю.

 Собор в Ам'єні

(Додатки 5,8)

Собор в Ам'єні (1220-88, Робер з Люзарша, Robert de Luzarches, 13 ст., Тома з Кормопа, Thomas de Cormont, і його син Рено - 15 ст.) - Довжиною сто сорок п'ять, заввишки сорок два з половиною метри і площею 7700 м2-найбільший у Франції.

Враження, яке справляє на глядача цей собор, архітектурний пам'ятник зрілої готики, передають такі слова відомого мистецтвознавця XIX в. П. П. Гнєдича: «Ці нескінченно переплітаються аркади і склепіння, здається, ведуть кудись в інший світ. Все прагне до чогось вищого, гігантському ... на колосальні стовпи колон громадяться нові стовпи, над ними нависають наскрізні повітряні переходи; склепіння

здіймаються вище і вище; над ними йдуть дзвіниці, далі дзвіниці ще і ще, і їх гострі башточки, здається, губляться в хмарах. Всередині, під склепіннями стрілчастих дуг, нескінченний ряд колонок, переходів, статуй і гробниць оповитий мереживом витонченого орнаменту ... Те вищий прояв готики, до якого дійшла середньовічна архітектура, може безперечно бути названо парадоксальним. Це не будівлі, це якісь ювелірні роботи, трактовані в колосальному розмірі ».

. Запаморочлива висота нефа, чистота профілю всіх нервюр, - активна кривизна 2-ярусних аркбутанов, точність їх нахилу і примикання свідчать про повну оволодінні законами рівноваги. Світло в достатку ллється з суцільно заскленого (включаючи трифорий) хору і четирехчастний вікон нефа, немов розквітаючих кожне трьома трояндами. Співвідношення мас і прольотів будівлі, значущість головною аркади, рівної по висоті трифорий і вікнам, створюють чудову пространствен-ність інтер'єру. Простота і цілеспрямований-архітектурних ліній контрастують з багатопланової структурою фасаду, насиченого різьбленням і скульптурою

Реймский собор

(Додатки 4,7)

Архітектурі реймского собору (1211-1331) при строгості тектонічного побудови притаманний підкреслений вертикализм, витягнутість всіх елементів і фігур, велика кількість скульптури і декоративних деталей, які, мов буйна поросль, пробиваються вгору, перетинаючи горизонтальні членування. Навіть стрілчасті обрамлення порталів настільки підвищено, що центральний тимпан прорізає ще одна троянда. Весь абрис фасаду полегшений, помітно звужуючись догори.

Головний фасад Реймського собору значно відрізняється від класичного

Фасаду .Портали, що виступають вперед, глибоко лежача троянда в обрамленні високої стрілчастої арки і високий другий поверх создаютновий тип готичного фасаду: у ньому рішуче переважають вертикальні лини

Викликають захоплення капітелі розташовані на одному рівні, не перериваючи тим самим чергування вертикальних і горизонтальних ліній.Ето враження одноманітності посилюється подібним оформленням бічних нефів.

Ланский собор

(Додаток 2)

У Ланська соборі (1150-1215), де потужний 7-башенньгй силует сходить до романським традиціям Клюні і Нормандії, але в інтер'єрі завдяки круглим стовпах нижньої аркади досягнута найкраща зв'язок головного і бічних нефів. Стіна як несуча конструкція зруйнована, але ще не знищена; шестичастинним склепіння і чергування опор різного профілю і побудови зумовлюють ритмічну розчленованість простору; нервюри щодо огрядний, аркбутани невеликі за прольоту, в композиції фасадів ще не відпрацьовані типові риси, що дозволяють втілити тему послідовного полегшення

Висновок

У XIII-XV ст. готична архітектура поширювалася різними країнами Європи, набуваючи певні риси, і виростала поступово з романського стилю перетворюючи її майже непомітними нововведеннями.

У ХIII столітті посилюється зв'язок між двома королівствами Іспанії та Франції. Французькі зодчі працюють на території Іспанії. Сліди їх діяльності простежуються в соборах Леона, Бургоса і Толедо. Іспанська архітектура ХIII столітті здається гілкою французької.

Майже завжди ворожі, але завжди близькі стосунки з Англією не могли не позначитися на архітектурі обох королівств. Наприклад, французький архітектор Гійом з Санса побудував 1175 собор в Кентбері. Будучи ближче всіх інших англійських храмів до французького плану, собор Вестмінстерського абатства залишився пам'ятником близьких відносин між королівствами. Його хор оточений вінцем капел, центральний неф вище, ніж це було прийнято в англійських храмах.

Вплив англійської готики на французьку, падаюче на XV століття, торкнулося не основний конструкції будівель, але головним чином їх «полум'яніючого декору»

Чудова готична архітектура Чехії XIV століття також пов'язана з ім'ям французького архітектора Матьє з Арраса, який почав будівництво собору св. Вітта в Празькому граді.

Збереглися відомості про те, що в1287 році Етьєн де Боннейл відпливає з помічником до Швеції, щоб побудувати собор в Упсалі. Норвезький король Магнус, отримавши від Пилипа сміливого шматок тернового вінця, будує в Бергені Капелу, яка імітує паризьку Святу капелу.

Ми знаємо про роботу Віллар де Оннекур в Угорщині. Там же працював Мартен Равежі. Експансія французів на схід не могла не відбитися на споруджених там пам'яток. В горах, на схід від Тріполі, була побудована сильна фортеця Крак, що закривала доступ в християнські володіння. Вона була споруджена в XII столітті і розширена близько 1200 року. Але в часи Людовика IX був ще збудований великий зал, оточений галереєю.

Собор в Никозії нагадує собор Паризької богоматері. Цікаво, що в Фамагусті в першій половині XIV століття (близько 1311) була збудована церква з апсидою, скопійованій з апсиди в Сент-Юрбент в Труа.

Фасад з високими вимпергами нагадує фасад Реймського собору.

Висновки, до яких ми прийшли, закінчуючи характеристику церковного готичного зодчества у Франції, належить саме до її національному стилю.

Однак французька готика з особливих історичних умов стала виразницею високого підйому середньовічної культури в цілому. Вона справді була кам'яною енциклопедією, стояла значно вище сучасної літератури. Весь час, спираючись на античну спадщину, вона виробила в архітектурі, скульптурі і вітражах власні засоби вираження. Вона відобразила вищі ідеали, сподівання і розчарування самих різних шарів середньовічної Франції. Оскільки готичний стиль повинен був задовольняти потреби широких мас народу, він був у своїй основі монументальним. Для французької готики характерна гармонія і ясність, що змусило дослідників говорити про її «аттическом» характері, але це не виключає внутрішнього пафосу, схвильованості почуття, що пронизує архітектурний образ. Він так багатий, як жоден з існуючих до і після стилів, тому що його творці зуміли одночасно використовувати вплив архітектурного простору, лінії, пластики і чистої гри кольору. Завдяки цим своїм якостям французька готика, незважаючи на нашарування століть, зберігає своєрідне єдність, і дійшли до нас пам'ятники не здаються дисгармонійними.

Готика, як архітектурний стиль, характерна для певної епохи всієї Західної Європи, але провідна роль у її створенні, розвитку і втіленні належала Франції.

План собору в Реймсі (Франція). 1211-1311г.

Додаток 1

додаток 2 додаток 3

додаток 4 додаток 5

додаток 6

додаток 7.Западний фасад собору в Реймсі.

додаток 8.Собор в Ам'єні.

Список використаних джерел

1. Крижанівська М.Я. «Мистецтво західного середньовіччя», Москва, 1963

2.Лясковская О.А. «Французька готика XII- XIV століть», Москва, 1973

3. Мала історія мистецтв. Тяжлов В.Н. «Мистецтво середніх віків у Західній і Центральній Європі.», Москва, 1964

4. Велика художня енциклопедія. I - II тому. 1980р.

5. Воронцов А.І. Екскурс світових визначних пам'яток.

[1] Нервюра- арка з тесаних клінчатих каменів, що зміцнює ребра зводу.

[2] Контрфорс- підвалина, поперечна стінка, вертикальний виступ, зміцнює основну несучу конструкцію.

© 8ref.com - українські реферати
8ref.com