Головна
Банківська справа  |  БЖД  |  Біографії  |  Біологія  |  Біохімія  |  Ботаніка та с/г  |  Будівництво  |  Військова кафедра  |  Географія  |  Геологія  |  Екологія  |  Економіка  |  Етика  |  Журналістика  |  Історія техніки  |  Історія  |  Комунікації  |  Кулінарія  |  Культурологія  |  Література  |  Маркетинг  |  Математика  |  Медицина  |  Менеджмент  |  Мистецтво  |  Моделювання  |  Музика  |  Наука і техніка  |  Педагогіка  |  Підприємництво  |  Політекономія  |  Промисловість  |  Психологія, педагогіка  |  Психологія  |  Радіоелектроніка  |  Реклама  |  Релігія  |  Різне  |  Сексологія  |  Соціологія  |  Спорт  |  Технологія  |  Транспорт  |  Фізика  |  Філософія  |  Фінанси  |  Фінансові науки  |  Хімія

Футуризм як художня течія - Культура і мистецтво

1. Маніфест футуризму

Футуризм (итал. futurismo від лати. futurum - майбутнє) -авангардистський художня течія 1910-х- початку 1920-х XX в., що найбільш повно виявилося в Італії (батьківщині футуризму) і Росії. Футуристи були і в інших європейських країнах - Німеччини, Англії, Франції, Польщі. Футуризм заявив про себе в літературі, живописі, скульптурі, в меншій мірі в музиці.

Вдень народження футуризму вважається 20 лютого 1909, коли в парижской газеті "Фігаро" з'явився написаний Т.Ф. Марінетті Маніфест футуризму. Саме Марінетті став теоретиком і вождем першої, миланской, групи футуристів. Маніфест був звернений до молодих італійських діячів мистецтва ("Самі старі серед нас - тридцятирічні, за 10 років ми повинні виконати свою задачу, поки не прийде нове покоління і не викине нас в кошик для сміття."). У маніфесті заперечувалися всі духовно-культурні цінності минулого. (Через декілька років російський поет-футурист В.Маяковський сформулював це стисло і виразно: "Я над всім, що зроблено, ставлю nihil".). Невипадково футуризм виник в Італії, країні-музеї. "У нас немає життя, а є тільки одні спогади про більш славне минуле... Ми живемо в прекрасному саркофагу, в якому щільно пригвинчена кришка, щоб не проникло свіже повітря", - скаржився Марінетті. Ввести своїх співвітчизників на Олімп сучасної європейської культури - ось те, що безсумнівно стояло за эпатажно-крикливим тоном маніфесту. Група молодих художників з Мілана, а потім і з інших міст негайно відгукнулася на заклик Марінетті - і своєю творчістю і власними маніфестами. 11 лютого 1910 з'являється Маніфест художників-футуристів, а 11 квітня того ж року - Технічний маніфест футуристичний живопису, підписаний У.Боччоні, Дж.Балла, К.Карра, Л.Руссоло, Дж.Северені - найбільш великими художниками-футуристами. Сам Марінетті за своє життя опублікував понад 80-ти маніфестів, що стосуються не тільки самих різних видів художньої творчості, але і самих різних сторін життя. У всіх своїх творах, як теоретичних, так і художніх (вірші, роман Мафарка-футурист) Марінетті, як і його сподвижники, заперечував не тільки художні, але і етичні цінності минулого.

Застарілими були оголошені жалість, повага до людської особистості, романтична любов. Захоплені новітніми досягненнями техніки, футуристи прагнули вирізати "ракову пухлину" старої культури ножем техницизма і останніх досягнень науки. Гоночний автомобіль, що "мчить як шрапнель", представлявся ним чудовіше за Ніки Самофракийської. Футуристи затверджували, що нова техніка міняє і людську психіку, а це вимагає зміни всіх зображально-виразних коштів мистецтва. У сучасному світі їх особливо зачаровували швидкість, мобільність, динаміка, енергетика. Свої поеми і картини вони присвячували автомобілю, поїзду, електриці. "Жар, вихідний від шматка дерева або заліза, нас хвилює більше, ніж усмішка і сльози жінки", "Нове мистецтво може бути тільки насиллям, жорстокістю", - заявляв Марінетті.

На світогляд футуристів вплинули сильний чином ідеї Ніцше з його культом "надлюдини"; філософія Бергсона, що затверджує, що розум здатний осягати тільки все окостеніле і мертве; бунтарські лозунги анархістів. Гімн силі і героїзму - майже у всіх творах італійських футуристів. Людина майбутнього, в їх уявленні, - це "механічна людина з частинами", що замінюються, всемогутня, але бездушний, цинічний і жорстокий.

Очищення світу від "мотлоху" вони бачили у війнах і революціях. "Війна - єдина гігієна світу", "Слово "свобода" повинно підкоритися слову Італія", - проголошував Марірнетті. Навіть назви поетичних збірників Пістолетні постріли Лучині, Електричні вірші Говоні, Багнети А.Д. Альби, Аероплани Буцци, Гімн моторів Л.Фольгоре, Палій Палаццеськи - говорять самі за себе.

Ключовим лозунгом італійських футуристів в літературі став -" Слова на свободі!" - не висловлювати значення, а дати самому слову управляти значенням (або нісенітницею) вірша. Один з сучасників описав, як читав свій вірш про війну Марінетті: "Бум, бум., і пояснює: - це ядра. Бум, бум... тарарх - розрив снаряда. Пік, пік, пік - ластівка пролітає над полем битви. У-а-а, Марінетті гарчить так, що в дверях кабінету показується перелякане обличчя лакея, - це издыхает поранений мул". Звукоподражания, малюнки, колажі, гра шрифтами, математичні символи - все це, на думку, футуристів, повинно руйнувати традиційний, однозначний зв'язок слова і значення і створювати нові, сучасні, невимовні тільки словами і загальноприйнятою графікою, значення.

У живописі і скульптурі італійський футуризм став передвісником багатьох подальших художніх відкриттів і течій. Так, Боччоні, що використав в одній скульптурі самі різні матеріали (скло, дерево, картон, залізо, шкіру, кінську волосину, одяг, дзеркала, електричні лампочки і т.д.), став передвісником поп-арта. Прагнучи в своїх футуристичний скульптурах-конструкціях до об'єднання пластичної форми, кольору, руху і звуку, Бала передбачив і кинетизм, і пізніші синтетичні види мистецтва.

Італійські футуристи ввели (або, принаймні, спробували ввести) в свої полотна і скульптури звук. ("Наші полотна, - писав К.Карра, - будуть виражати пластичні еквіваленти звуків, шумів і запахів в театрі, в музиці, в залі кіно, в публічному будинку, на залізничному вокзалі, в порту, гаражі, клініці, майстерній і т.п. Для цього художник повинен бути вихором сенсацій, мальовничою силою і енергією, а не холодним логічним інтелектом".

Для італійських футуристів (так само, як згодом і росіян) був дуже важливий безпосередній контакт з публікою. Художники були присутні на своїх виставках, эпатируя зовнішнім виглядом і мовами публіку.

Поети старалися, щоб люди, що прийшли на їх виступи були не тільки глядачами, але і учасниками нікого дії. "Ми кинемо в майбутнє локомотиви нашого натхнення", - проголошував Марінетті, і публіка починала наслідувати свисткам відходячий паровозів. А.Мацца закликав зруйнувати музеї, бібліотеки і всякого роду академії, додати анафемі всіх професорів. "Ага! Вірно на екзаменах провалився", -кричать із залу. "Футуристи не бояться свистків, вони бояться лише легких знаків схвалення", - гордо проголошує черговий оратор-футурист. Апельсинові кірки, що летять із залу на сцену, вбрання поліції в кінці виступу... - все це було практично обов'язковою і бажаною частиною виступів "людей майбутнього". Саме з футуризму починається тенденція послідовного виходу художника за межі мистецтва.

Напередодні Першої світової війни Марінетті відверто підпорядковує художні інтереси політичним: створює футуристичний кухлі з націоналістично настроєної молоді, їздить по Європі з пропагандистськими лекціями. Агітує за вступ Італії в Першу Світову війну і сам бере участь в ній добровольцем. У 1918 італійські футуристи створили політичну партію, яка почала зближуватися з "фашиями" Б.Муссоліні. У 20-е багато які футуристи оспівували фашистський режим, вважаючи його втіленням мрії про велике майбутнє Італії.

Італійський футуризм в Росії. Італійський футуризм був добре відомий в Росії майже з самого народження. Маніфест футуризму Марінетті був переведений і надрукований в газеті "Вечір" 8 березня 1909. Італійський кореспондент газети "Російські відомості" М.Осоргин регулярно знайомив російського читача з футуристичний виставками і виступами. В.Шершеневич оперативно переводив практично все, що писав Марінетті. Тому, коли на початку 1914 Марінетті приїхав в Росію, його виступи не зробили ніякої сенсації. Головне ж, до цього часу в російській літературі розцвів власний футуризм, який шанував себе краще італійського і не залежним від нього. Перше з цих тверджень безперечне: в російському футуризмі були таланти такого масштабу, яких не знав футуризм італійський. Перша значна виставка італійських художників-футуристів пройшла в Парижі в 1912 і потім проїхала по всіх художніх центрах Європи. Скрізь вона мала скандальний успіх, але не залучила серйозних послідовників. До Росії виставка не доїхала, але російські художники в той час самі часто і подовгу жили за межею, теорія і практика італійського футуризму виявилися багато в чому співзвучні їх власному шуканню

2. Початок футуризму в Росії

В Росії футуризм на перших часах виявився в живописі, а тільки потім - в літературі. Художні пошуки братів Д. і Н.Бурлюков, М.Ларіонова, Н.Гончарової, А.Екстер, Н.Кульбіна і інш. стали як би предысторией російського футуризму (хоч саме слово до 1911 по відношенню до явищ російського мистецтва не вживалося).

У березні 1910 в збірнику Студія імпресіоністів було надруковано вірш тоді майже нікому не відомого поета В.Хлебникова Закляття сміхом {О, розсмійтеся смехачи!...), що згодом стало навряд чи не візитною карткою футуризму. Трохи пізніше вийшов збірник Сажалка суддів. Серед авторів - Давид і Микола Бурлюки, Олена Гуро, В.Хлебников, В.Каменський. Звукова схожість слів "садок" і "суддів" відразу звертала на себе увагу. Значення ж назви для непосвяченого читача було невиразне (і тому эпатировал його). Однак автори "розшифровували" заголовок так: сажалка - клітка для вмісту тварин в неволі, поети майбутнього поки загнані в клітку (сажалка), але в майбутньому саме вони стануть законодавцями (суддями) поетичного смаку. "Головне - всі одностайно розуміли, - згадував В.Каменський, - що суть нашого пришествия не тільки в книзі Садок суддів, але в тих величезних витівках майбутнього, за яке ми енергійно взялися в надії на підтримку армії передової молоді". Книга була надрукована на оборотній стороні шпалери. По спогадом того ж В.Каменського (його віршем Чюрлю-Журль відкривався збірник) книга "з оглушливим гуркотом розірвалася... на мирній дряхлій вулиці літератури". "Шпалерні поети", "клоуни", "курам на сміх" - так зустріла збірник професійна критика. Але широка публіка збірника не помітила: він був виданий мізерним тиражем, так до того ж не повністю викуплений з друкарні.

3. Кубофутуризм

Взимку 1911 в село Чернянка Нижньо-Дніпровського повіту Таврічеської губернії, де проживала сім'я Бурлюков, в гості в братам Давиду, Володимиру і Миколі приїхав молодий поет Бенедикт Лівшиц - розбирати папери недавно Хлебникова, що гостював тут. "На четвертушках, на полулистах, часом просто на обривках... розбігалися у всіх напрямах запису самого різного змісту... розуміння мови як мистецтва знаходило собі найкрасномовніше підтвердження в творах Хлебникова, з тією тільки приголомшуючою обмовкою, що процес, що мислився досі, як функція колективної свідомості цілого народу, був втілений в творчості однієї людини... -розказував згодом Б.Лівшиц, що залишив про своє перебування в Чернянке досить обширні спогади: "Це було безперервне творче кипіння, що обривалося тільки у сні". "Давид продовжував займатися складними композиціями, в пейзажах з декількома точками зору", здійснюючи на практиці своє вчення про множинну перспективу... Ніжна любов до матеріалу, відношення до техніки відтворення предмета на площині як до чогось іманентного самої суті що зображається спонукали Бурлюков випробовувати свої сили у всіх видах живопису - маслі, акварелі, темпері, від фарб перейти до олівця, займатися офортом, гравюрою...". Древньогрецький найменування місцевості, де знаходилася Чернянка -Гилея - було вибрано для назвою літературної групи, в яку крім Бурлюков і Лівшица увійшли також Хлебников і В.Каменський. А наступний зимою - 1912 - студент Московського Училища живопису, творення і зодчества Д.Бурлюк (до того часу вже учасник декількох виставок "нового" живопису) і зовсім молодий студент того ж училища В.Маяковський проводять "найпам'ятнішу ніч": "Розмова... У Давида -гнів що збагатив сучасників майстра, у мене - пафос соціаліста, знаючого неминучість краху старья. Народився російський футуризм", - писав Маяковський. Програмою російського футуризму, точніше за ту його групу, яка спочатку називала себе "Гилея", а в історію літератури увійшла як група кубофутуристов (майже все поэты-гилейцы - в тій або інакшій мірі - були і живописцями, прихильниками кубізму) стали маніфести, опубліковані в збірнику Ляпас суспільному смаку (1912): і Сажалка суддів 7/(1913)4. Ігор Северянін

Доки кубофутуристы веселили і дратували Москву, в Петербурге "гримів" Ігор Северянін-, зі слів академіка М.Л. Гаспарова, "з чудовим слухом і чудовою відсутністю смаку". Він і поети, що об'єдналися навколо нього іменували себе эгофутуристами. Подібно московським побратимам, эгофутуристы не чуждалисьо ткровенной саморекламы і скандальних вибриків. У своїх літературних деклараціях(перші з'явилися в 1912 р.) вони оспівували "вселенський егоїзм". Звідси і назва- "эгофутуризм"(еgо в перекладі з лат.-"я").

Я генії Ігор Северянін,

Своєю перемогою захоплений:

Я повсеградно окрилений!

Я повсесердно затверджений!

І. Северянін. "Епілог, 1912 р.

Ці рядки масовий читач засвоїв набагато краще, ніж інші северянинские вірші, "легкою восторженностью і сухим жизнерадостью" яких захоплювався Осип Мандельштам:

На ріці форелевой, в північній губернії,

В човні, сизим вечором, качок не розстрілюй:

Благостны осінні відблиски вечірні

В північній губернії, на ріці форелевой.

На ріці форелевой в трепетної осиновке

Добре мріється під крутими веслами.

Вечоріти холодно. Мерзлякувато сплять вільшанки.

скаче човен слизький комишами рослими.

На отложье береги льон розцвів мімозами,

А форель шустрятся в річці грациозами.

"Нареке форелевой", 1911 р.

Кожне футуристичний угруповання(крім кубо- і эгофутуристов існували ще і інші) вважало себе єдиною выразительницей справжнього футуризму, а всіх інших- самозванцями. Однак "загальний ворог"- міщанство і прихильників класичного мистецтва- іноді примушував їх об'єднуватися. Так, підбадьорені галасом, піднятим навколо "Ляпаса суспільному смаку", кубофутуристы для закріплення успіху вирішили влаштувати грандіозні гастролі по містах і весям Росії разом з недавнім заклятим ворогом Ігорем Северяніним і поетами його групи. Виступаючи в провінції, вони з насолодою знущалися над публікою, що сторопіла, немов розраховуючись з нею за роки власного животіння і приниження. Про міру запуганности провінційних жителів вибриками баламутів-футуристів красномовно свідчить нотатка в газеті "Київська думка": "Учора відбувся перший виступ славнозвісних футуристів: Бурлюка, Каменського, Маяковського. Були присутні: генерал-губернатор, обер- поліцаймейстер, 8 приставов, 16 помічників приставов, 25 околоточных наглядачів, 60 городових всередині театру і 50 кінних біля театру".

Новаторство футуристів оригінальне, але позбавлено, як правило, здорового глузду. Так, в одній з декларацій футуристів як "задачі нової поезії" перераховані наступні "постулати":

1. Встановлення відмінностей між творцем і спостерігачем.

2. Боротьба з механичностью і тимчасовістю.

3. Розширення оцінки прекрасної за межі свідомості (принцип відносності).

4. Прийняття теорії пізнання як критерію.

5. Єднання так званого "матеріалу" і багато що інше.

Звісно, не можна ставити знак рівності між теоретичними положеннями футуристів в їх колективних деклараціях і поетичною практикою кожного з поетів окремо. Вони самі вказували, що до реалізації свого головного лозунга - "самовитго слова" - тобто вони йшли "різними шляхами".

Футуристи демонстрували свою безтурботність по частині ідей, виступали за звільнення поетичного слова від ідейності; але це зовсім не заважало тому, що кожний поет-футурист виражав свої цілком певні ідеї.

Якщо взяти два крайніх полюси футуризму - Северяніна і Маяковського, то легко собі представити, наскільки була широка амплітуда ідейних коливань всередині цієї течії. Але і це ще не розкриває всієї глибини ідейних протиріч футуризму. Заперечення міста і капіталістичної цивілізації у Хлебникова приймало абсолютно інакші форми, ніж, наприклад, у Каменського. У раннього Хлебникова ми бачимо яскраво виражені слов'янофільські тенденції, тоді як Каменський протиставляє місту стару Русь, тяжіє до селянського фольклору. Тяжіння до фольклору можна відшукати, у Хлебникова і у Кручених, але у них це значно менш виразне виражено і зовсім не визначає головного напряму їх творчості в ранній період. Антиурбанізм Хлебникова позначився у всієї його поэтике; в його "зауми" ми бачимо прагнення відродити старорусские язикові форми, воскресити архаїчні обороти. Ось характерний чотиривірш з поеми Хлебникова "Війна - смерть":

Немотичей і немичей

Кличе взыскующий сущел

Але новим гуркотом мечів

Йому відповість будущел.

Хлебников закликає ради пошуку язикових форм піти в середньовіччі, в глибочину російської історії, переступити через XIX вік, що порушив самобутність російської мови. "Ми ображені спотворенням російських дієслів перевідними значеннями, - пише він в одному з своїх маніфестів в 1914 році. - Ми вимагаємо розкрити пушкинские дамби і палі Товстого для водоспадів і потоків черногорских сторін російської мови". Поетичне слов'янофільство Хлебникова органічно чуже Маяковському, що відобразив в своїй ранній творчості зміст і темп сучасного міського життя. Але Маяковський в той же час засуджує господарів сучасного міста, протестує проти капіталізму, що перекручує і що спотворює людську особистість.

Починаючи з 1913 р. на літературній сцені з'явилося нове покоління футуристів. Найбільшу популярність серед них придбали Борис Пастернак і Микола Асеєв. У 1914 р. вони разом з Сергієм Бобровим Божідаром (Богданом Гордеєвим) створили групу " Центрифуга". Але і футуристи "першого заклику" творчої активності не ослабили.

Олексій Кручених спільно з групою художників випускав численні футуристичний буклети і книжки. Маяковский, за його власним визнанням, саме в 1914 р. відчув себе майстром: "Можу оволодіти темою". А Хлебников в 1913 р. написав одну з кращих своїх поем- "Сільська дружба".

У березні 1914 р. зусиллями Давида Бурлюка вийшов "Перший журнал російських футуристів", що об'єднав учасників майже всіх футуристичний угруповань.

У хрестоматії, підготовленій науковими співробітниками ИМЛИ імені Гіркого, представлені основні російські футуристичний угруповання, а також спогади про них сучасників. Матеріали розташовані за принципом "від теорії до практики", тобто спочатку дані маніфести і критичні статті кожного футуристичний об'єднання, а потім художні твори - тільки таким чином може бути логічно представлений період мистецтва, коли для заняття художньою практикою необхідно було зумовити їй теоретичну базу.

Укладачами перераховані ті, що всі існували з 1909 по 1919 р. м. футуристичний литобъединения, починаючи від эгофутуристов і кубофутуристов з прилеглим до ним художническим "Союзом молоді" і закінчуючи "тимчасовими" (з наголосом на першому складі) поетичними групами "Мезонін поезії", "Центрифуга" і "Леторей" - всі вони потім або злилися з кубофутуристами, або просто "розчинилися".

Футуристів неможливо собі представити без критики усього попереднього літературного процесу, а для більшості з них "програмні опуси" були важливіше самої творчості. Але в принципі - повне заперечення літератури минулого і уявлення "перед в'янучим миром нового усього" - були в історії літератури далеко не новы. Можна пригадати першого російського футуриста і "ломателя" поетичного ритму Гаврілу Романовича Державіна, у якого, несподівано для самого себе, багато запозичив "гилеец", а потім і РАППовец, Маяковський. Або романтиків почала XIX віку, що поставили собі метою заперечення канонів класицизму і повернення до глибоко народного мифотворчеству і сакральным словообразам. Ну а самими близькими за часом попередниками російського футуризму були все-таки іноземці -французькі "прокляті поети" і італійські футуристи на чолі з Філіппо Томмазо Марінетті, що проголошував поетичний мілітаризм і патріотизм. Однак вітчизняний футуризм, "зав'язавшись" там, все ж став принципово російським явищем. Недаремно Олександр Блок, "спостерігач зі сторони", оцінював його таким чином: "Він <футуризм> відобразив в своєму туманному дзеркалі своєрідний веселий жах, який сидить в російській душі і про яке багато які "прозорливі" і дуже розумні люди не догадувалися. < "Акмеизм" же> зовсім нічого в собі не відобразив, бо не носив в собі ніяких рідних "бурь і натисків...". З повним правом можна говорити, що російські новатори запозичили у італійців лише частину урбанізму (Маяковский, Шершеневич і Костянтин Большаков - єдині троє - затверджували майбутній космополітизм літератури з паралельним розвитком в теперішньому часі, але і вони не відмовлялися від споконвічно російських властивостей руху і заперечували його спадкоємність від італійського). І, звісно, зовнішнє, "акционный" значення - епатаж.

По-перше, шокуючий громадськість зовнішній вигляд кубофутуристов -жовті кофти, рожеві сюртуки, пучки редиски в петельках і розфарбовані незнаними знаками особи. Або фіолетовий плащ і сріблястий оксамитовий берет "короля Поетів", эгофутуриста Ігоря Северяніна.

По-друге, поширення своїх збірників за "листовочному" принципом: брати Бурлюки одного разу з вельми благочестивим виглядом прийшли на "мистико-символистское" збори Вяч.Іванова, і після їх відвідування кожний член Суспільства із здивуванням виймав з кишені першу футуристичний книгу "Садок суддів", що викликала ефект хлопавки, що розірвалася; а Велімір Хлебников з невинним виглядом снував по залах ресторанів і розкладав на столах "Ляпас суспільному смаку" як обіднє меню.

По-третє, славнозвісне публічне читання і спектаклі футуристів, що починалося словами типу: "Скучно... йдіть!, "а коли глядачі викликали на біс автора, адміністратор орендованого залу звичайно відповідав: "Його відвезли в божевільня "...

А ось славнозвісна эпатажно-принципова фраза з "Ляпаса...": "Скинути Пушкина і проч. з Корабля сучасності", що має начебто явне і безумовне значення, трактувалася її ж автором, Хлебниковим, декілька інакше: "Будетлянин - це Пушкин в освітленні світової війни, в плащі нового сторіччя, що вчить праву сторіччя сміятися над Пушкиним XIX віку" і переходила вже в неепатаж.

Повні рими були остаточно заношені і "запраний" - їм на зміну прийшли ассонансы і звукові натяки. "Ми за те, щоб рима була не кіл, а укол," - говаривал Кручених. Футуристи "розсовували" ритм, вигадували слова, долженствующие "привести за собою" нова світова мова. Так що там слова - весь стан світу потрібен було міняти! Тому і була так активно сприйнята ними революція - кубофутуристы, "коллективисты" вірили в швидкий прихід нового, Духовного, світу після змін соціальних... "Ми - уряд Земної Кулі!" - писав Велімір Хлебников на кожному листку зі своїми віршами. Все це було так ново, так свіжо, і тому весело. Але в той же час - глибоко серйозно, тому що футуризм - це і є сам чинник зміни. Футуризм, що втілився в життя, автоматично перестає бути футуризмом. Саме в цьому його хворобливість, але в той же час і здоровий, "новий дух", здатний знищити, старість, що зживуться себе, що загнила... Як писав Вадим Шершеневич: "Якщо течія передує соціальним катастрофам, то воно входить в історію літератури як віха. Якщо піде за соціальною зміною і просто резонує, - та така течія також входить в історію, але під кличкою епігонства. Мистецтво саме повинно викликати і спричиняє потрясіння". "Рухом змін" був, звісно, тільки коллективистский кубофутуризм. Так звані эгофутуристы -одноосібники, в принципі були лише таємними і надто "декаденський" послідовниками символістів. Так і взагалі, "егоїсти", за принципом своїм, ніколи не зможуть створити рухи, яке вважає спільність спрямувань. Просто тимчасово проникся ідеями "егоїстичних змін" єдино хороший серед так званих эгофутуристов, самозакоханим і ідейний поет Ігор Северянін. А що вскорости награється в "короля поетів" і швиденько склав "Епілог эгофутуризма". І, до речі, потім продовжував писати вірші, але аж ніяк не эстетские, а цілком в традиціях XIX віку. Кубофутуристы полічили, що Северянін злякався їх Стихій, але він ніколи і не намагався "влитися" в них своєю "вселенською душею" - просто в його випадку футуризм з'явився деяким захопленням. До речі, як і у більшості.

У ряди кубофутуристов входили не тільки літератори, але і художники -сам префікс "кубо" - від кубізму. Внаслідок цієї співпраці був породжений сверхважный жанр "візуальної літератури" - передача почерком, художнім відтворенням слова на листі відповідного настрою. Тобто перетворення читача в глядача. "Точка, лінія і поверхня суть елементи просторових форм. НайПростіший елемент простору є точка. Слід її - є лінія. Слід лінії - поверхня" (Давид Бурлюк). Крім лінії, в живописі з'явилася поверхня, і футуристы-кубисты взялися за пряме дослідження її фактури. Звісно, в одному напрямі такий склад геніїв довго працювати не міг - "Союз молоді", художній напрям футуризму, швидко розпався на "аналітичний реалізм" Павле Філонова, "супрематизм" Казимира Мальовича, "розширене смотрение" Михайла Матюшина... Так і поети-футуристи, незважаючи на спільність пред'явлених маніфестів, безумовно розрізнювалися творчим шуканням і глибиною. Бездарність користувалася одним лише епатажем, а істинні поети згодом "переросли" існуючий рух і залишилися в літературному процесі конкретними особистостями - по-іншому і бути не могло.

Футуризм, незважаючи на свій швидкий розпад, продовжував впливати на весь подальший XX вік. Наприклад, він що оживається в так званому російському авангарді, літературі сучасних націонал-більшовиків. Постмодернизм також непредставим без "футуристичний минулого" -це авангардна форма з уривчастим приведенням реалізму, побудована на принципі пізнавання. Ну і звісно, "візуальна" література породила цілі жанри - анимационные і віртуальні.

Колись Микола Гумільов, також сторонній спостерігач, написав, досліджуючи футуризм: "Ми присутні при новому вторгненні варварів, сильних своєю талановитість і жахливих своєю негидливістю. Тільки майбутнє покаже, чи "германці" це, або... гуни, від яких не залишиться і сліду". Футуризм явно залишив свій слід, судячи по появі його "рикаючого Парнаса" в подальших культурних періодах.

5. Эго-футуризм

Ігор Северянін першим в Росії, в 1911, назвав себе футуристом. Додавши до цього слова інше - "эго". Вийшло -эгофутуризм. ("Я-майбутнє" або "я в майбутньому"). У жовтні 1911 в Петербурге був організований гурток Еgо, в який, крім Северяніна, увійшли Г.Іванов, К.Олімпов (К.Фофанов), Грааль - Арельський. У січні 1912 гурток був перетворений в "Академію Его поезії". Із-за внутрішніх распределени, головним чином між Северяніним і Олімповим, "Академія" в кінці 1912 розпалася. На сторінках журналу "Гиперборей" Северянін оголосив про свій вихід з всіх груп: ".. находя. місію мого Егофутурізма виконаної, я бажаю бути самотнім, вважаю себе тільки поетом, і цьому я сонячно радий".

Однак Его-Футуризм протримався ще якийсь час. Іван, що Примкнув в останній момент до "Академії" Ігнатьев (І.Казанський) створив на її руїнах об'єднання "Інтуїтивна Асоціація Его-футуризм" (іноді його називають "Петербургський Глашатай" - по назві заснованої Ігнатьевим газети.) Після самогубства Ігнатьева в січні 1914 эгофутуризм практично перестав існувати, хоч окремі спроби його відродження мали місце.

Теорія эгогфутуризма незначна. На його "скрижалях" (саме так був названий текст, вмісний основні положення эгофутуризма), варіювалося на всю лады "восславление Егоїзму". Ігор Северянін -самий великий поет эгофутуризма - декларував свою позицію у віршах.

До нас Державіним став Пушкин, -

Нам треба нових голосів!

Тепер всюди дирижаблі

Летять, пропелером бурчачи,

І ассонансы, точно шаблі,

Рубанули риму зопалу!

Не терпимо ми дешевих копій,

Їх тонів,

що надокучили І приголомшуючих утопій

Ми чекаємо, як рожевих слонів".

(Пролог "Его-футуризму". Поеза-грандіоз).

"Эго" і "кубо" футуризм ріднить передусім відношення до речі. "Ми перестали розглядати словопостроение і словопроизношение за граматичними правилами", - ці слова з маніфесту кубофутуристов можна віднести і до Ігоря Северяніну.

Я повсеградно окрилений!

Я повсесердно затверджений.

У Олімпова зустрічаються урбаністичні образи

Мозки черепа -вулиці міста.

Ідеї - трамваї з публікою - марення

Мчить по рейках звивистих нервів...

Не чурались эгофутуристы і епатажу. Я геній Игорь-Северянин... - в 1912 це звучало эпатирующе). Однак у віршах Северяніна було те, що був відсутній у "гилейцев", -певучесть, витонченість, тонка іронія. "Эго" Северяніна чуже "глумленью треба всім святим" (Не Лермонтова - з пароплава / А бурлюков - на Сахалін.) Головне ж: він дуже добре розумів, до якого майбутнього приведе кубофутуристами розправа, що проголошується з минулим. (Вони -возможники подій, де символом всіх прав - кастет/). Недаремно перший збірник Северяніна називався Громокипящий кубок (слова Ф.Тютчева), і передмову до нього написав символіст Ф.Сологуб.

У історії літератури Ігор Северянін - вождь эгофутуризма. Але для читачів - "тільки поет".

6. Інші угруповання футуристів

Після "кубо" і "эго" виникли інші футуристичний угруповання. Найбільш відомі з них - "Мезонін поезії" (В.Шершеневич, Р.Івнев, С.Третьяков, Б.Лавренев і інш.) і "Центрифуга" (С.Бобров, Н.Асеєв, Б.Пастернак, К.Большаков, Божідар (Б.Гордеєв) і інш.). Кожна з цих груп вважала саме себе выразительницей "істинного" футуризму. Новим "бійцям" доводилося воювати вже не стільки з колишньою літературою, скільки з лідерами самого футуризму і "перекривати" їх по частині їх же лозунгів. "... не бажаючи більше заохочувати нахабство банди, що зарилася, що привласнила собі ім'я Російських футуристів, заявляючи їм в обличчя... Ви зрадники і ренегати... Ви самозванці. .. Ви боягузи... Ви... будете поставлені в необхідність отримати в руки свої істинний послужний список ПАССЕИСТОВ" (тобто Людей, упереджених до минулого і байдужих до теперішнього часу). Під цими словами з маніфесту "Центрифуги"- "Грамота" стояли підпису Н.Асеєва, С.Боброва, І.Зданевича, Б.Пастернака.

"Мезонін поезії", вся історія якого уміщається в декілька місяців зими 1913-1914, навіть не випустив свого маніфесту. Його замінили статті М.Росиянського (Л.Зака) Рукавичка кубофутуристам і В.Шершеневича Відкритий лист М.М.Россиянському. Залишаючи значення логіці і науці і не задовольняючись кубофутуристическим сприйняттям слова, Зак і Шершеневич пропонували: перший - "слово-запах", другий - "слово-образ", що передувало розумінню поетичного слова в імажинізмі. Жодного великого таланту серед учасників "Мезоніна поезії" не було.

"Центрифуга", організована С.Бобровим в 1914, проіснувала декілька років. З видань "Центрифуги" можна відмітити збірники поезії і критики Руконог (1914) і Другий збірник Центрифуги (1916), збірники віршів Н.Асеєва Оксана (1916), Б.Пастернака Понад бар'єрів (1917) і інш. Книги "Центрифуги" оформляли "ліві" художники (А.Екстер, А.Родченко, Ель Лісицкий і інш.).

7. Діячі російської культури про футуризм

Першим відгуком на російський футуризм стала стаття В.Брюсова Новітні течії в російській поезії. Футуристи. Досвідчений критик відразу "викрив" футуристів в тому, в чому вони признаватися не хотіли: їх маніфести по суті повторюють маніфести італійців, і помітив різницю між петербургскими і московським футуристами, не стільки, проте, в теорії, скільки в її здійсненні -"петербургским поетам пощастило: серед них виявився поет з обдарованням безперечно видатним: Ігор Северянін... Але поет видатний завжди вище за ту школу, до якої його прираховують: його творчість не може бути мірилом спрямувань і досягнень школи". (Стаття В.Брюсова з'явилася в 1913, коли талант В.Маяковського ще не розкрився в повній мірі). У кінці статті мэтр символізму зазначає, що в області " словесного викладу" у футуристів є деякі досягнення і можна сподіватися, що "зерна" коли-небудь виростуть "в справжні квіти", але для цього, звісно, "доведеться повчитися багато чому у... символістів".

"Плоским хуліганством" назвав футуризм І.Бунін. М.Осоргин, що іронічно відносився до футуризму італійського, був всерйоз стурбований поширенням футуризму в Росії: "Похід молодих італійців проти застиглої, культури, що закам'яніла може бути і безглуздим, але він пояснимо, проти нього є виправдання. Немає ніякого виправдання для тих, хто виступає проти культури що лише зародилася, якою ще потрібна теплиця і дбайливий відхід... Нам балуватися рано: права не маємо, не заслужили".

К.Чуковський, що уважно стежив за книгами і виступами футуристів і що товаришував з В.Маяковським, писав: "Серед московських кубофутуристов немало талантів, і багатьох не можна не любити, - але всі вони разом, - як явище російського побуту свідчать про фатальне пониження нашої національної духовної культури".

М.Горький, навпаки, всіляко підтримував "будетлян" - "Їх багато лають, і це безперечне, величезна помилка... Їх породило саме життя, наші сучасні умови. Вони - вчасно народжені хлоп'ята... Як би смішні і крикливі не були наші футуристи, але їм треба широко розкривати двері, широко, бо це молоді голоси, що кличуть до молодого життя".

Цікаво, що про футуризм сперечалися не тільки читачі і критики, але навіть... герої літературних творів. Так, герой розповіді А.Гріна Сірий автомобіль висуває досить оригінальну теорію: футуристичний живопис - це зорове враження Машини від Людини.

Висновок

Російський футуризм, як і інші вчення декаданса, характеризується неоднорідністю і внутрішньою суперечністю. Нарівні з реакційним спрямуванням в сторону від реальної дійсності і в ньому знайшли своє вираження протестантські, бунтарські мотиви, направлені проти буржуазної дійсності і літератури.

Свою ворожість пануючим, суспільним і літературним вдачі футуристи старалися підкреслити всіма коштами, починаючи від жовтої кофти і розмальованих фізіономій і кінчаючи химерним оформленням своїх збірників, що друкувалися на шпалерному і оберточной папері.

Саме в підкресленні своєї "опозиційності" укладається реальне значення епатажу футуристів. "Футуризм для нас, молодих поетів, - писав Маяковський, - червоний плащ тореадора, він потрібен тільки для биків (бідні бики! - порівняв з критикою). Я ніколи не був в Іспанії, але думаю, що ніякому тореадору не прийде в голову помахувати червоним плащем перед бажаючим йому доброго ранку другом".

Але не смотрия на різні погляди футуризм помістився свою в літературі.
Управлінський і соціокультурний аспекти конфесійної мережі соціальної підтримки населення
Зміст Введення 1. Мережа соціальної підтримки населення в Російській Федерації: сутність та основні поняття 1.1 Сутність інституту соціального захисту та підтримки населення 1.2 Соціальна підтримка населення в системі соціального захисту 1.3 Система соціальної підтримки населення на муніципальному

Кошти фізичної культури в регулюванні працездатності
Міністерство сільського господарства Російської Федерації ФГОУ ВПО Красноярський державний аграрний університет Кафедра: фізичної культури. РЕФЕРАТ На тему: «Кошти фізичної культури в регулюванні працездатності». Виконав: студент 13 групи ЗУФ ИЗКиП Маслова Т.В. Красноярськ 2010 Зміст Введення

Чинники шлюбного вибору
Зміст: Анотація Вступ «Шлюбний ринок», шлюбне коло, шлюбний вибір Шлюбність Шлюбна поведінка Чинники шлюбного вибору Висновок Бібліографія Annotation Marriage is the form of relations sanctioned and managed society between a man and woman which determines

Енергопостачання цинкового заводу
Автоматизація технологічних процесів В виробництві, що проектується передбачається наступне (таблиці 4.1 і 4.2):Дільниця попередньої нейтралізації Передбачається контроль наступних параметрів: - температури в агітаторах, (кон015, 016); - тиск після насосів; - тиск стислого повітря і оборотної

Виробництво санітарно-технічних електромонтажних заготовок, вузлів і виробів
План 1. Виробництво вузлів трубопроводів. 2 2. Виробництво виробів і заготовок для систем вентиляції 11 3. Виробництво електромонтажних заготовок. 14 ВИРОБНИЦТВО САНІТАРНО-ТЕХНІЧНИХ ЕЛЕКТРОМОНТАЖНИХ ЗАГОТОВОК, ВУЗЛІВ І ВИРОБІВ 1. Виробництво вузлів трубопроводів Індустріалізація

Цінності і принципи в індивідуальній соціальній роботі
ЗМІСТ Введення 1 Огляд моделі індивідуальної роботи з випадком 1.1 Визначення і умови індивідуальної роботи з випадком 1.2 Загальна модель діяльності соціального працівника 2 Цінності і принципи в індивідуальній соціальній роботі 2.1 Цінності 2.2 Етичні принципи Висновок Бібліографічний список

Визначення повної кошторисної вартості об'єкта будівництва
Курсова робота Визначення повної кошторисної вартості об'єкта будівництва Зміст Введення 1. Характеристики ділянки будівництва 1.1 Характеристика генерального плану 1.2 Характеристика будинку 1.3 Конструктивне рішення 2. Складання кошторисної документації на будівництво двоповерхового

© 2014-2022  8ref.com - українські реферати