Головна
Банківська справа  |  БЖД  |  Біографії  |  Біологія  |  Біохімія  |  Ботаніка та с/г  |  Будівництво  |  Військова кафедра  |  Географія  |  Геологія  |  Екологія  |  Економіка  |  Етика  |  Журналістика  |  Історія техніки  |  Історія  |  Комунікації  |  Кулінарія  |  Культурологія  |  Література  |  Маркетинг  |  Математика  |  Медицина  |  Менеджмент  |  Мистецтво  |  Моделювання  |  Музика  |  Наука і техніка  |  Педагогіка  |  Підприємництво  |  Політекономія  |  Промисловість  |  Психологія, педагогіка  |  Психологія  |  Радіоелектроніка  |  Реклама  |  Релігія  |  Різне  |  Сексологія  |  Соціологія  |  Спорт  |  Технологія  |  Транспорт  |  Фізика  |  Філософія  |  Фінанси  |  Фінансові науки  |  Хімія

Розвиток образу Каїна в творах Дж.Г. Байрона - Зарубіжна література

Зміст

Введення

Розділ 1. Особливості біографії Дж.Г. Байрона

Розділ 2. Розвиток образу Каїна в творах Байрона

1.1 "Паломництво Чайлд-Гарольда"

1.2 Східні поеми

1.3 "Манфред"

1.4 "Дон Жуан"

Розділ 3. Містерія "Каїн"

Висновок

Список літератури

Вступ

Дев'ятнадцятий вік, визнаний золотим віком літератури, залишив нам безліч великих імен. Життя кожного з чудових літераторів тієї епохи сам по собі вже цілий літопис, що доносить до нас дух часу, а твори класиків світової літератури розкривають перед нами такі далекі горизонти і ставлять такі питання, які навряд чи коли-або будуть вичерпані. Одним з найбільших імен того часу стало ім'я англійського поета Джорджа Гордона Байрона. Ця людина, сучасник Наполеона і Пушкина, учасник війни за звільнення грецького народу від турецького ярма, вигнанець Туманного Альбіона, пов'язаний зі своєю батьківщиною путами любові і ненависті, як і раніше залишається нерозгаданим для нас, а його твори таять в собі незвідані глибини, в які вже більш двох сторіч з негаснучою цікавістю вдивляються читачі. Дійсно, геній Байрона багатогранний, тематика його творів незвичайно широка, його цікавлять як людські почуття, так і історичні, філософські, естетичні, моральні питання. Дуже складним було відношення Байрона до християнської релігії, його твори полны напружених роздумів про природу Бога, значення життя, долю людини і його призначення. Як і всі великі творці, Байрон не застаріває, його твори мають, і завжди будуть мати величезне значення для світової літератури. Біблійна ж тематика, до якої він не раз звертається в своїй творчості, універсальна, вона підіймає твір до вселенських масштабів, дозволяючи автору в самому широкому значенні міркувати про явища реальності і закономірності людської природи. Образ Каїна, якому присвячена ця курсова робота, дуже важливий, не тільки для літератури першої половини XIX віку, але і для світової літератури загалом. У ньому знаходять відображення переломна епоха, криза просвітницького світогляду, розчарування в доктрині "природної людини", а так само духовні шукання самого Байрона. Більш того Каїн - це в деякій мірі узагальнений образ всього людства взагалі і кожного його представника зокрема. Містерія "Каїн" - один з найбільших творів світової літератури, який і сьогодні читається з винятковою цікавістю і захопленням.

У даній курсовій роботі буде розглянутий розвиток образу "Каїна" не тільки в літературно-історичному аспекті, але і з урахуванням особливостей біографії самого Байрона, оскільки він - один з тих поетів, чия особистість найбільш тісно пов'язана з ліричним героєм його творів, і сприймати їх окремо було б невірним. У другому розділі роботи з безлічі, безумовно, яскравих і цінних з художньої точки зору творів, вибрані ті, які найбільш яскраво відображають розвиток образу Каїна. Завершується робота більш або менш докладним розбором містерії "Каїн", в якому однойменний образ втілився найбільш повно.

Розділ 1. Особливості біографії Дж. Г. Байрона

Ніхто в Англії не викликав такого вибуху суперечливих почуттів як Байрон. Його обожнювали і проклинали, проголошували генієм - і посередністю, мучеником свободи - і чудовиськом розпусти. Взаємовиключаючі оцінки Байрона багато в чому зумовлені констрастом в його характері, світогляді і відповідно в його поезії - констрастами, що вражали всіх, хто знав або просто читав його.

У цій людині поєднувалися меланхолія і веселість, любов до самотності і товариськість, віра в людей і скептичний песимізм. Багато Які з цих протиріч були, по суті, протиріччями самої епохи, коли руйнувалися колишні ідеали освіти і класицизму, а нові ще не були визначені. Багато які люди того часу випробовували розчарування, нудьгу і безвихідність. Байрон же став виразником того умонастроения, тих почуттів і думок, які охоплювали його покоління на початку 19 століття. Гете називав його "грішним ангелом" і, мабуть, це визначення це вельми вдале як для самого поета, так і для його ліричного героя, з яким він надзвичайно близький.

Творчість Байрона, самого прославленого з англійських поетів 19 віку, була найбільш могутнім вираженням переломної кризової епохи економічних і політичних революцій і тривалих, кровопролитных воєн. Болісні протиріччя цього важкого часу перетворили духовний вигляд Байрона і характер його поезії.

Для того, щоб прийти до вірного розуміння і осмислення творів Байрона, створених ним протягом життя слідує, для початку, хоч би поверхнево ознайомиться з основними епізодами його біографії, з тими подіями, які впливали на його творчість.

Дж.Г. Байрон належав до старовинного роду, відомого ще у часи завоювання Англії норманнами. До кінця 18 віку рід цей, бувший ніколи одним з самих значних в Англії прийшов в занепад, також як і родовий маєток Байронов - Ньюстедськоє абатство. Батько Байрона, капітан гвардії Джон Байрон по розрахунку одружувався на іменитій і багатій шотландській дівчині Катрін Гордон. Красень-капітан до того моменту був вже вдівцем, що мав від колишньої дружини дочку Серпню, яка згодом зіграла дуже велику роль в житті поета. Другий брак капітана був вельми трагічний для обох чоловіків. Джон не випробовував любові до Катрін, він вмить марнотратив її стан і вліз в борги, доставивши нещасній жінці багато страждань. У такій неблагополучній обстановці, 22 січня 1788 року народився їх єдиний син - Дж. Гордон Байрон. Його батько, врятовуючись від кредиторів, покинув сім'ю і біг у Францію, де через декілька років помер. Катрин зберегла лише абсолютно нікчемні кошти і поїхала з Лондона, поселившись в шотландському місті Абердіне.

Дитинство Байрона було досить важким і безрадісним. Його мати відрізнялася важким истеричным характером і погано впливала на хлопчика переходами від бурхливих ласок до лютої лайки. Незважаючи на бідняцтво, вона, однак, прикладала всі старання, щоб маленький Байрон вчився в хорошій школі, і старанно зверталася до лікарів, в надії позбавити його від природженої кульгавості. Цей недолік, так прикрий для красивої і жвавої дитини, сприяв формуванню специфічних рис в характері майбутнього поета, розвивав в ньому недовірливість, схильність до самоти, гордість і злопам'ятність. Андре Моруа в своїй серії "Літературні портрети", в роботі, присвяченій Байрону, відтворює той, що цілком може мати місце епізод з дитинства поета, що відображає своєрідність його характеру вже в так юні роки. "Мэй Грій [служниця] читала Біблію вголос. Маленький Байрон жадібно слухав. Він не розумів деяких слів, але насолоджувався...поезія цієї книги. Чому Всевишній не прийняв жертву бідного Каїна? "Через гріх Каїна ", - говорила Мей Грій. Гріх? Що таке гріх? Адже Каїн ще не убив Авеля? Ні, але Каїн був осуджений, пояснювала Мей Грій ". Виходячи з біографічних даних, що є на сьогодні, ми можемо передбачати, що ті трагічні протиріччя, вічні питання, протести проти несправедливості зародилися в свідомості поета в ще в ранні роки його життя і згодом втілилися в його творчості.

У 1798 році помер старший лорд Уїльям Байрон, його сини загинули ще раніше, і Джордж Гордон успадкував титул і володіння. Мати відправила його вчитися в Харроу, одну з аристократичних шкіл Англії, де він провів п'ять років до 1805 року. Перший час в школі він відчував себе нещасним. Рано позбавившись батька, він з дитинства звик зневажати чий би те не було авторитет. Його розум не визнавав обов'язку підкорення людям, в яких він помічав недоліки; гордість же заважала йому підкоритися з обережності, якщо він не відчував поваги. Вже в дитинстві поета турбувала думку про смерть. Його часто бачили що прямує до церковного кладовища на вершині горба Харроу.

У 1803 році, під час канікул, пятнадцатилетний Байрон зустрівся з Мері Чаворт, яка викликала в ньому велике і сильне почуття. Це сталося, коли юний лорд приїхав на канікули в свій родовий маєток Ньюстед, з яким сусідствувати не менш старовинний маєток Чавортов Аннслей. Байрон тоді не міг передбачувати, як глибокою виявиться його любов. Мери Чаворт було 17 років, вона була на 2 роки старше за Байрона, але присутність закоханого підлітка не набридала їй. Він же пестив мрії про неї, яким не призначено було збутися. Обранцем Мері був інший, і це залишило слід в серці поета на все життя, що залишилося. Вона завжди залишалася для нього ідеалом жінки, символом високої і чистої любові. Байрон присвятив Мері Чаворт цілий ряд віршів, але особливо волнующе він передав своє страждання і любов до неї в поемі "Сон", написаної в 1816 році.

У 1805 році Байрон поступає в Кембріджський університет. У нього з'являються нові товариші, деякі з них стали його вірними друзями навсю життя. Байрон віддає данину молодості, веселощам, насолодам і проказам. Але це лише зовнішня сторона його життя в Кембрідже. Він продовжує свої систематичні заняття спортом, початі ним в Харроу: займається плаванням (він вважався згодом одним з кращих плавців світу), боксом, фехтуванням, верховою їздою. Як і раніше багато читає. Знання Байрона, черпані в ці роки з безлічі книг, роздуми над прочитаним, були основою для швидкого і самостійного розвитку його особистості.

Вся багата думками і почуттями життя Байрона-юнаки знайшла своє відображення в його ранніх віршах. У 1806 році, будучи студентом Кембріджа, він

анонімно видає збірник своїх віршів "Летучі наброски", але майже весь невеликий тираж його знищує. У 1807 році анонімно з'являється новий збірник, "Вірші по різних мотивах". У тому ж році виданий третій збірник віршів поета вже з вказівкою імені автора - "Часи дозвілля", вірші оригінальні і перекази Джорджа Гордона, лорда Байрона. Неповнолітнього". 4 липня 1808 року Байрон отримав з університету диплом на звання "Magister Attium" і покинув Кембрідж. Він сильно змінився за останній рік навчання там. Харроу було часом сентиментальної і закоханої дружби, Кембрідж присвятив його в дружбу інтелектуальну. У цій атмосфері цинізму, сухої мужньої дружби йому дихалося легко. З новими друзями Хобхаузом, Девісом, Метьюсом він міг виявити себе таким, яким йому здавалося він був насправді: ...легким в любові і нарешті вільним. У кінці червня 1809 року Байрон відправився в дворічну подорож. Під час подорожі він пише шляхові враження у віршах, які лягли в основу перших двох пісень "Паломництва Чайльд-Гарольда". Подорож, яку здійснив Байрон в 1809-1811 роках, мала величезне значення для розвитку його особистості і поетичного дару. Воно почалося з Португалії, потім пішли міста Іспанії. З Іспанії Байрон виїхав на Мальту, услід за Мальтой він відвідав Грецію, Албанію, звідти поїхав в Константінополь, знову повернувся в Грецію.

Байрон повертався в Англію в кінці літа 1811 року. Вже на шляху додому він дізнався про важку хворобу матері, яку не застав в живих. Горе поета посилилося ще і тим, що загинув один з його близьких друзів. Байрон, усамітнившись в Ньюстеде, важко переживає ці події. Але невдовзі робота над поемою "Паломництво Чайльд-Гарольда" повністю захопила його.

Повернувшись на батьківщину, Байрон почав брати активну участь в політичному житті своєї країни. Титул давав йому право засідати в палаті лордів і поет, далеко не байдужий до внутрішньополітичних подій виступив там з двома мовами, що засуджували антинародну політику тори. Одна з цих мов була направлена проти смертної страти для луддитов, чиї виступи, зумовлені економічними причинами і науково-технічною революцією, хвилювали країну в ту пору. У другій мові Байрон захищав ірландських селян-католиків, чиє положення було вельми тяжким. Ці мови справили сильне враження в Парламенті і привернули до молодого лорда увагу громадськості. Це багато в чому підготувало грунт для підвищеного інтересу до творів поета. Надалі політичні погляди Байрона будуть впливати серйозний чином на його творчість. Переконання поета на природу відносин людини і влади, можливо, були не стільки політичними, скільки філософськими, заперечливими тирания в будь-якому її вияві. Мотиви тираноборчества, прагнення до свободи, індивідуалізму проходять через всю творчість Байрона.

У січні 1815 року Байрон одружувався на Анабелле Мільбенк, що відбувалася з спроможної аристократичної сім'ї, що суворо дотримувалася

умовності світла і вимог церкви. З самого початку сімейного життя дружина Байрона прагнула залучити його до релігії, була проти його суспільної

діяльності, яку Байрон вів, ставши членом Комітету по управлінню театром Дрюри-Лейн. На цьому грунті в сім'ї постійно виникали размолвки.

У грудні 1815 року у Байрона народилася дочка Пекла. Серпня, а в січні 1816-го, тобто через рік шлюби, дружина Байрона йде від нього, не пояснивши йому причину розриву. Батьки дружини роблять активні дії, щоб почати шлюборозлучний процес. У багатьох роботах про Байроне цей розрив між дружинами пояснюється не тільки несумісність їх характерів і життєвих позицій, але і скандальним зв'язком між Байроном і його єдинокровною сестрою Августой. Ми не будемо заглиблюватися в подробиці цього драматичного епізоду з життя поета, що накликав на нього обурення громадськості і що послужив однією з причин його від'їзду з Англії. Помітимо лише, що Серпня завжди залишалася для Байрона дорогою і любимою людиною, майже єдиним світлим спогадом про Батьківщину.

Офіційні політичні кола давно вже насторожено відносилися до Байрону як до автора творів і виступів, що викривають внутрішню і зовнішню політику Англії, тому сімейний розлад, що почався між Байроном і його дружиною отримує резонанс у вищому світлі і стає мотивом для злобного цькування поета. Газети роздували скандал, кредитори описували майно. Байрону не можна було з'явитися на вулицях. Поет виявився перед необхідністю покинути батьківщину. 25 квітня 1816 року Байрон назавжди покидає Англію. Останнім віршем, написаним на батьківщині, були "Станси до Серпні". Спочатку Байрон мав намір з Англії відправитися у Францію, а потім в Італію, але французькі власті дозволили Байрону лише проїхати по країні, не зупиняючись в містах. Байрон поїхав через Фландрію і вдовж Рейна в Швейцарію і поселився на березі Женевського озера, на віллі Діодаті.

Незважаючи на важкі думки про свою долю, долю вигнанця, в Байроне оживає властивий йому інтерес до життя чужої країни. У Швейцарії він старається відобразити в листах, в щоденнику все, що він бачить; історичні місця, природу, людей, їх вигляд і побут. Все це потім отримало відображення в "Шильонськом в'язні", третьому гімні "Чайльд-Гарольда" і "Манфреде".

Значною подією в житті поета стала зустріч в Швейцарії з Шеллі. Ця зустріч поклала початок їх дружбі. Поети впливали один на одну взаємний чином. Поетів об'єднували загальні позиції в засудженні реакційних політичних режимів, у викритті корупції, лицемірних вдач, пануючої у вищих шарах суспільства. Вони захищали ідеї свободи і справедливості. Але Байрону були чужі соціально-утопічні погляди Шеллі.

Швейцарський період в життя Байрона був недовгим - з травня по жовтень 1816 року, - але за цей час, закінчивши ряд творів, Байрон приступив до

створення драматичної поеми "Манфред" і написав третій гімн "Чайльд-Гарольда".

Італія стала для Байрона країною, в якій багато які його творчі і життєві задуми втілилися в реальність. Байрон приїхав в Італію, коли там вже почався рух карбонариев, і взяв в ньому участь. У Італії Байрон знайшов особисте щастя, зустрівшись з Терезой Гвиччиолі. У 1819 році Байрон з Венециї, де прожив більш трьох років, переїжджає в Равенну. Тут поет разом з братом Терези Гвиччиолі, графом Гамба, бере активну участь в русі карбонариев, і інтереси народу Італії, його свобода стають відтепер його метою. Участь в русі карбонариев не тільки не перервала творчу діяльність поета, але ще більше за її стимулювало. Його дневниковые записи показують, що робота над початими творами продовжувалася, виникали задуми нових, йшла підготовка до їх здійснення. Боротьба італійського народу натхнула його на створення трагедій з історії Італії, таких, як "Маріно Фальеро", "Двоє Фоськарі". У 1821 році Байрон переїжджає в Пізу, де жив Шеллі. Дружба між поетами, що почалася в Швейцарії, в Італії продовжує міцніти. Шелли із захопленням спостерігав, як розвивається творчість Байрона. Шелли приїжджав до Байрону в Равенну, щоб обговорити план створення журнал "Ліберал". У Пізе з участю представника видавця Джона Ханта готувався перший номер цього журналу. Але 8 липня 1822 року під час шторму яхта, на якій здійснював морську прогулянку Шеллі, перекинулася. Раптова загибель Шеллі з'явилася великим горем для Байрона і непоправною втратою для англійської поезії.

У Греції, так само, як і в Італії серед карбонариев, Байрон зіткнувся з відсутністю єдності в рядах повстанців. Він починає велику організаційну роботу по згуртуванню їх, бере участь в підготовці кадрів для створення грецької повстанської армії. Це напружене життя в Міссолонгах було перерване важкою хворобою. 19 квітня 1824 року поета не стало.

Смерть Байрона болем відгукнулася в серцях людей. Греція відмітила її національним трауром, останкам поета були віддані воїнські почесті. Гроб цього тілом відправили на батьківщину. Він був похований в невеликій церкві, неподалеку від Ньюстеда. На надмогильний плиті вибито: "Тут... покояться останки Джорджа Гордона Ноеля Байрона... автора "Паломництва Чайльд-Гарольда"... який помер в Міссолонгах, в Західній Греції... при героїчній спробі повернути цій країні її древню свободу і славу".

Розділ 2. Розвиток образу Каїна в творах Байрона

Будь-який видатний художник (в широкому значенні цього слова), що створює яскравий і суцільний характер, образ героя, якого неможливо ні з ким спутати, проходить довгий шлях, виробляючи цей образ в своїх творах, перш ніж додати йому ту завершеність, матеріальність і систему цінностей, з якою він входить в світову літературу. Говорячи про Байроне, напевно, складно вирішити, який же його герой є центральним в його творчості, що найбільш глибоко виражає світогляд автора і що вражає уяву читача. Так, Чайлд Гарольд став фактично ім'ям прозивним, героєм свого часу, відображенням цілого покоління, символом своєї епохи. Разом з тим його не можна назвати героєм, несучим всі принципи, естетичні установки і філософські погляди Байрона. Як не можна сказати цього ні про одного з його конкретних героїв. Мабуть, всіма цими властивостями, володіє лише так званий "байронический характер", збірний образ, що фактично став літературознвський терміном, вказуючий цілий тип персонажів, наділених характерними властивостями.

Проте, кожний з яскравих образів, подарованих нам Байроном, має свою історію розвитку, своїх попередників. Це торкається і образу Каїна, що втілився в однойменної містерії Байрона. Для того, щоб прийти до більш глибокого розуміння цього складного і трагічного образу, необхідно розглянути декілька творів, герої яких несуть в собі зачатки майбутнього образу Каїна. Для цього ми звернемося як до ранніх творів Байрона, так і до тих, які були написані в останні роки його життя, одночасно з містерією "Каїн".

Творчість Байрона можна умовно розділити на два періоди: 1807-1816 рр. і 1817-1824 рр. У перший період творчості Байрон перебуває ще під впливом англійської классицистической поезії. У другий період він виступає як цілком оригінальний поет-романтик. Проте, риси класицизму присутні в творах Байрона протягом всього його життя, нерідко вступаючи в суперечність з світоглядом поета, заперечливим просвітницький оптимізм. Мабуть, класицизм Байрона, особливо в його драматичних творах, більш близький першоджерелу, древньогрецький класичним трагедіям, чим творам епохи Освіти. Але образ Каїна отримав свій розвиток не тільки в драматичних творах Байрона, але і в його поемах. Першої з них, яку ми розглянемо тут, буде поема "Паломництво Чайлд-Гарольда".

2.1 "Паломництво Чайлд-Гарольда"

У 1812 році з'являються перші дві пісні лироэпической поеми "Паломництво Чайлд-Гарольда". Що таке для Європи 1812 рік? Він був ознаменований історичними подіями, великими потрясіннями, як політичними, так і духовними. У Англії в цей період, час наполеонівських воєн, посилилися реакційні тенденції, почалися репресії проти демократичних рухів і ірландців. Гіршало економічне становище країни, починалися виступи робітників, континентальна блокада спричиняла за собою посилення консервативних тенденцій. У Європі в цей час відбуваються кровопролитные бої з Наполеоном, мир знаходиться на грані кардинальних перетворень. Ось в такий напружений момент і виходить поема Байрона "Чайлд-Гарольд".

Ця поема справила величезне враження не тільки на англійську публіку, але і на мислячих людей всієї Європи. За 1 рік вона витримала декілька перевидань, що недивно, адже тут поет торкнувся самі наболілі питання свого часу, відобразив настрої розчарування, побоювання за майбутнє, виразив неприйняття загарбницької війни і тирания.

Отже, герой Байрона, Чайлд-Гарольд, покидає родовий маєток, Англію і відправляється в мандрівку, в надії на нові враження, втомлений і розчарований життям, почуттєвими задоволеннями якої він пересичений, незважаючи на свою юність. Перед нами з перших рядків з'являється людина, що зневірилася в людях, що випробувала розчарування в любові, що перемагається полюванням до зміни місць.

Але раптом, в розквіті життєвого травня,

Заговорило пресыщенье в ньому,

Хвороба розуму і серця фатальна

(I, 4)

Під маскою його напускної байдужості таїться глибока душевна драма, пристрасна і жива натура.

Але в серці Чайльд глухий біль поніс,

І насолод спрага в ньому вихолонула,

І часто блиск його раптових сліз

Лише гордість обурена гасила.

(I, 6)

Чайлд-Гарольд подорожує по Португалії, Іспанії, Албанії, Греції, всюди стаючи очевидцем політичних конфліктів, національно-визвольних рухів. У третій і четвертій піснях, написаних вже після вигнання Байрона з Англії (1817 р.) і що відносяться до більш зрілого періоду творчості поета, образ Чайлд-Гарольда поступово розчиняється в ліричному герої поеми.

У дні молодості співав я про ізгоя,

що Біг від себе ж самого,

І знов приймаюся за минуле,

Ношу з собою героя свого...

(III, 2)

Описуючи подорож Гарольда по Бельгії, Байрон вдається обтяжливому роздуму про майбутнє людства. Поразки Наполеона при Ватерлоо в 1815 році він розцінює як трагедію - жертви, принесені народами для крушеного тирана, спричинили нову деспотію і реакцію, сталу в Європі після Венського конгресу.

Але мир на самому страшному з полів

З перемогою отримав лише нових королів

(III, 17)

Однак герой - лише пасивний спостерігач, він не бере участі в подіях, що відбуваються навколо нього. Проте, поет не робить свого героя безликим, ми можемо судити про його особистість і про його внутрішній стан. Індивідуалізм, ведучий Гарольда до постійної самотності, поєднується в душі героя з непримиренним протестом проти всякого гньоту, розчаруванням в існуючих ідеалах, прагненням пізнати незвідане, зрозуміти себе і навколишній світ.

Це дає нам підставу передбачити, що риси типової байронического вдачі, що втілилися пізніше і в Каїнові, виявлялися вже в ранній творчості Байрона. Причиною цьому послужили, видимо, як особисті переживання поета, так і загальні настрої того часу.

Наступним важливим етапом в формуванні образу Каїна став цикл так званих ' Східних' поем Байрона, написаних в надзвичайно короткі терміни, с1813 по 1816 рік.

2.2 Східні поеми

Навколишня поета дійсність підточувала классицистические ідеали, яких він в деякій мірі продовжував дотримуватися, породжувало романтичний протест Байрона проти всесвіту, в якому зневажаються закони здорового глузду, примушувало його бунтувати проти всякої регламентації зокрема - в області художньої творчості. Бунт цей насамперед виявляється в новому типі героїв, що протистоять миру зла і несправедливості, яку вони, леле, безсилі перемогти.

Обставини, як і завжди в романтичних творах, виявляються сильніше за їх, і вони несуть вічний тягар відчаю і страждання. Тут ми бачимо риси вже багато в чому типові, лежачі в основі байронического характеру і властиві надалі образу Каїна.

Якщо розглядати Східні поеми (а це поеми "Гяур", "Абідосська наречена", "Корсар", "Лара", "Парізіна", "Облога Корінфа") детальніше, то варто зупинитися на деяких з них, оскільки образи головних героїв в них схожі по вищеперелічених ознаках, хоч, безсумнівно, кожний з них створений з художньою неповторністю, властивою перу великого поета.

У Східних поемах заглиблюється конфлікт героя з суспільством. Наприклад, в поемі "Корсар" Байрон підкреслює, що не природа створила героя злочинцем, а обставини поставили його в це положення.

Відштовхнуть, зведений наклеп з юних днів,

Шалено ненавидів він людей.

(I, XI)

Він серед людей найтяжчою з шкіл -

Шлях розчарування пройшов (I, XI)

Відступаючи від классицистических традицій, поет малює суперечливий образ, в якому поєднуються ніжність і жорстокість, крайній індивідуалізм і жертовність, благородство і злочинність, меланхолійна пасивність і неприборкана енергія. Наприклад, в описі Корсара

Немає злих цілком. І він в душі таїв

Живого почуття вцілілий запал;

(I, XII)

Він був злочинний - ми його клеймуємо! -

Але чистої був любов'ю він палимо;

Її одну, останній дар, не міг,

В душі холодній заглушити ваду!

(I, XIII)

Головний герой - корсар Конрад зображений автором фігурою глибокою і неоднозначною, разюче відмінною від героїв классицистических поем, де добро і зло чітко позначені. У Східних поемах загалом і в "Корсарові" зокрема відбиваються сумніви автора в справедливість мироустройства, що приводить героїв до трагічного кінця. У романтичній обстановці (морські битви, порятунок наложницы султана, полонення Конрада) показана приреченість героя, що поєднує в собі добрий злий початок і його нездатність реалізувати свої позитивні якості в жорстокому і несправедливому світі. На відміну від попередніх "Корсару" поем "Східного" циклу, особистість героя розкривається перед нами через різні критичні ситуації, з якими він стикається протягом поеми.

Не менш складні і герої інших Східних поем. По думці Байрона, саме кращі їх якості - твердість духа, сила прихильності, підіймає їх на повстання проти суспільства, що не приймає ці видатні особистості. Однак повстання проти суспільства можливе лише через злочин, що спотворює благородний початок в їх душах. Образ Конрада послідовно ускладнюється в подальших за ним поемах "Лара", "Облога Корінфа" і "Парізіна".

Огида до реакції і обмеження свобод, прославляння гордого і самотнього борця проти тирания закону і звичаю, захист почуття, торжествуючого над міщанською помірністю, атмосфера таємничого смутку і надлюдського напруження пристрастей - ось риси, що вразили читачів поем Байрона.

Всі поеми Східного циклу об'єднані мотивами приреченості виняткової особистості у ворожому людині мирі, а також боротьбі з будь-якого роду деспотією. Ці теми отримають розвиток в подальших творах Байрона, зокрема в "Каїнові". Забігаючи уперед, відмітимо, схожість героя містерії "Каїн", наприклад з Конрадом - будучи людьми мислячими і прагнучими до добра, обидва герої приходять в результаті до трагічного фіналу, причиною якому їх виключність і недосконалість навколишнього світу.

2.3 "Манфред"

В 1817 році великий англійський поет назавжди покинув свою Батьківщину, відносячи в душі смуток і гірку образу вигнанця. З цього переломного моменту в життя Байрона починається другий період його творчості, протягом якого були створені разючі по глибині і художній силі твору. Розглянемо одне з них, найбільш важливе для розвитку образу Каїна. Це - драматична поема Байрона "Манфред".

Перш ніж перейти до огляду "Манфреда" варто сказати декілька слів про драматургії Байрона взагалі. Байрон захоплювався театром з юних років, надалі, як ми бачимо це з його біографії, він був близький до театру Друри-Лейн, де близько познайомився з театральним життям. Це не могло не викликати у нього бажання написати що-небудь для сцени. Однак, фактично всі драматургічні твори, які він створив, не призначалися, на його власній думку, для постановки в театрі. Мабуть, це було пов'язане, як з особливостями його витворів, багато в чому новаторських, так і з обстановкою на англійській сцені того часу. Світська публіка, напевно, була ще не готова сприйняти глибоке соціально-філософське значення творів Байрона, і той побоювався, що реакція подібного роду публіки викличе в ньому тільки "страждання, посилене ще сумнівами в компетентності глядачів і свідомістю своєї необережності у виборі їх своїми суддями" (передмова до "Маріно Фальеро"). Створюючи свої твори, Байрон випробовував сильний вплив класицизму, який особливо яскраво виражений в таких драмах, як "Маріно Фальеро", "Сарданапал" і "Двоє Фоськарі". Поет сам говорить про свою прихильність принципу трьох єдності і іншим классицистическим принципам в передмові до драми "Маріно Фальеро". Цікавим образом ця група творів, написаних приблизно в один період, співіснувала з іншою, принципово відмінною від неї - "Манфредом", "Каїном", містерією "Небо і земля", створеними у вільній романтичній формі.

Отже, "Манфред" стає фактично першим серйозним драматургічним досвідом Байрона. Ця драматична поема почата ним в рік вигнання, 1817. У її створенні важливу роль зіграли враження поета від подорожі по Швейцарії. Величні пейзажі, засніжені гірські вершини, прекрасна і дика природа Альп уразили уяву Байрона, спонукали його зобразити ці прекрасні картини у віршованій формі. Вся поема проникнута холодною красою гір, донесеною до нас генієм поета.

У криштальному океані гірських льодів,

Ми без сліду ковзаємо по їх зламах,

По брилах, понакладаних один на одну,

Застиглих посеред виру...

(Акт II, Сцена 3)

Одночасно з цим його краяли почуття гіркого розчарування, самотності, отверженности, які він також вклав в свій дивний твір. Однак немає сумнівів в тому, що задум "Манфреда" зумовлений не просто капризною фантазією Байрона, не просто пережитим ним особистим горем, але виражає істотну сторону філософської думки епохи. Страждання Манфреда, що заточило себе в неприступній самотності свого гірського замка і гинуче під тягарем розкаяння і свідомість свого непереборного розриву з людством, відображає важкі роздуми самого Байрона, зрештою породжені...загальні кризою просвітницької думки в Європі.

Манфред - не дуже велика поема, в ній відбувається не так уже багато подій, і, по великому рахунку, те, що все відбувається є лише ілюстрацією філософської ідеї, лежачою в основі твору. Багато які сучасники Байрона вважали, що "Манфред" був написаний під враженням від "Фауста" Гете. Дійсно, на перший погляд, здається, що існує безліч схожості - готична атмосфера, ученість головних героїв і їх звернення до потойбічних сил, містичні події, загибель коханої...

Однак Байрон заперечував зв'язок своєї поеми з Фаустом. Якщо Фауст затверджує неможливість справжнього знання, то герой "Манфреда" переконаний, що знання лише збільшує страждання людини. Ця його позиція заявлена вже на самому початку поеми.

Скорбота - знання, і той, хто ним багатше,

Той повинен був в стражданнях осягнути,

Що древо знання - не древо життя...

(Акт I, Сцена 1)

Ці рядки прямо пов'язані з проблематикою "Каїна"; роздуми над питанням про суть знання і місце людини в системі світобудови в "Каїнові" набудуть особливого значення і розвитку.

Іншим мотивом, успадкованим від попередніх творів Байрона і переданим надалі "Каїну", стане вже відомий нам мотив тираноборчества, відмови від схиляння перед вищими силами. У "Манфреде" цей протест найбільш яскраво виражений в кінці поеми, коли герой відмовляється коритися володарю злих сил Аріману і слідувати за могутнім духом, покликаним вести його назустріч смерті.

Я зневажаю вас, - я з кожним вдихом

Втрачаю життя, але зневажаю вас!

Я не змирюся, доки серце б'ється...

(Акт II, Сцена 4)

Манфред, той, що осяг різні науки жадає забуття і свободи від свого досвіду, він мріє про небуття.

Забвенья - лише забвенья.

Ви мені обіцяєте багато що, - ужели

Не в силах дати лише одного?

(Акт I, Сцена I)

Його обтяжує почуття провини, оскільки він став причиною загибелі своєї коханої Астарти, подібно іншим героям драматургії Байрона, він "болісно переживає самий факт свого буття".

Отже, розглянувши "Манфреда", що пішов за Східними поемами, ми можемо прослідити за змінами образу байронического героя і за змінами у поглядах самого поета. Настрій творів Байрона з 1817 року стає більш песимістичним, віра його героя в людство слабшає, відчуження від суспільства збільшується, і разом з ним зростає його гордыня, більш лютим і відчайдушним стає протест проти зла і несправедливості. У образі Манфреда трагізм романтичного світогляду Байрона досягає вищої точки. Однак нарівні з типом героя, що поступово розвивався від Чайлд-Гарольда до Манфреду і пізніше, до Каїна, великий поет створив ще один неповторний образ, що значно відрізнявся від всіх інших і цікавим образом що контрастував з образом "Каїна". Мова йде об "Дон Жуане", одному з найбільших творів літератури XIX віку.

2.4 "Дон Жуан"

Цей твір, на кожному слові якого лежить "друк безсмертя" цікаво нам не тільки, як, мабуть, найвища міра вияву таланту Байрона, але і як поема, робота над якою йшла паралельно з створенням містерії "Каїн". Разюча не тільки байроновская трактування образу Дон Жуана, але і несхожість його з тим типом героїв, який існував в його творчості раніше і про яке ми міркували вище. І "Каїн", і "Дон Жуан" створювалися в один період життя поета, хоч, звісно, на створення "Дон Жуана" у Байрона пішло значно більше часу. Обидва ці твори пов'язані з італійським періодом творчості Байрона, який почався з 1818 року.

Отже, в 1818 році Байрон прибуває в Італію, де невдовзі приєднується до руху карбонариев, що виступали за звільнення Італії від австро-угорського ярма. У цей час тираноборческие мотиви, що завжди поміщалися значну в його творчості, посилюються. По-різному, але з дивною силою виявляються вони і в "Каїнові" і в "Дон Жуане". У містерії "Каїн" протест зведений до космічної величини, філософськи розглядається місце людини в світі, трагічна подвійність його природи. "Дон Жуан" же нарочито прозаїчний, якщо можна це сказати про поетичний твір. Вічні питання трактованы тут через життєві ситуації і проблеми, сучасні поету.

Основні мотиви "Дон Жуана" - це скорбота про приниження просвітницьких ідеалів, викриття вад суспільства, протест проти загарбницької війни, оспівування справедливої боротьби проти будь-якої деспотії.

Всі ці теми розкриваються в поемі за допомогою маси художніх коштів, багато хто з них є новаторськими для того часу. Загалом можна сказати, що Байрон прагне до максимальної точності фрази, він вводить в свою поему лексику самих різних сфер життя, включаючи елементи народної творчості, що додає твору надзвичайну жвавість і різноманітність.

Герой поеми вельми далекий від звичного для нас байронического характеру, одержимого похмурими пристрастями і приреченого долею на загибель. Донжуан - характер багатомірний що і розвивається, на відміну від монолітних романтичних героїв, що випробовують зміну внутрішніх станів, однак що залишаються самими собою до самого кінця. На відміну від цих же героїв, універсальних, зображених як би у відриві від реального миру, Дон Жуана поет створює в абсолютно конкретних умовах. Історія героя тут як би спростовує прийняту просвітниками ідею Руссо про "природну людину" і розкриває трагізм людського існування взагалі.

Дон Жуан показаний автором на досить тривалому відрізку часу; він зазнає самі різних пригод, в ході яких, як в і "Корсарові" виявляється характер героя. Молодий іспанець переживає і корабельна аварія, і короткочасне щастя чистої любові, і рабство, і війну, а потім проходить спокуса розкішним життям придворного - фаворита Екатеріни II. Поема не була закінчена, останні її пісні переносять нас в недалеке для Байрона минуле Англії, де Дон Жуан обертається у вищих колах в посаді російського посланника. Всі ці численні пригоди дозволяють Байрону освітити в різні сфери життя європейського суспільства і викрити його вади. Найбільш значущими епізодами поеми в рамках розкриття теми даної роботи для нас є сьома, восьма і дев'ята пісні. Вони повествуют про участь Дон Жуана у взятті міцності Ізмаїл разом з російськими військами, а потім про його життя при дворі Екатеріни II. Будь-яка війна, крім національно-визвольної, є для поета безумовним злом, кровопролиттям, що здійснюється по примсі бездушних тиранів. Осереддям тирания, апогеєм абсолютизму для Байрона стає Катерина II. Через опис російського двора і подробиць кровопролитной війни Байрон розкриває суть будь-якої європейської тирания і будь-якої європейської війни. Саме в цих піснях звучать самі гнівні репліки поета проти деспотії. Він звертається до нащадків з упевненістю в тому, що в майбутньому тирания буде лише ганебним спогадом про минуле людства.

Нехай же прикрашені трони

І всі на них царьки,

що сиділи Вам чужі, як забуті закони

<.>

Ви будете дивитися в здивуванні -

чи Могли жити подібні витвори!

(VII, 137)

Ці рядки були написані через рік після створення "Каїна", але вони відображають багато в чому ті ж настрої, які переслідували його під час створення містерії.

Підводячи підсумок всьому вищесказаному, потрібно помітити, що "Дон Жуан" і "Каїн" є як би різними гранями однієї ідеї, яку Байрон виражав в своїх творах протягом всього свого життя, ідеї про велич особистості і скинення будь-якою формою тирания.

Розділ 3. Містерія "Каїн"

В січні 1821 Байрону минуло 33 року. У цей же час з'явилася до нього ідея про створення "Каїна". Минулий 1820 рік був для поета надзвичайно багатий подіями - це і нова любов, графиня Тереза Гвиччиолі, і участь в русі карбонариев. Одночасно з цим політичні події в Європі приковували його увагу - перемога революції в Іспанії, волелюбні настрої в Італії, що давала надію на позбавлення від австро-угорського гньоту і на прийняття Конституції. Ці різноманітні явища життя послужили основою для підйому творчості Байрона і переусвідомити ідей, що хвилював його раніше. Він працює над творами самого різного характеру, особливу увагу приділяючи драматичним поемам, зокрема трагедіям. 28 січня 1821 року він пише в Щоденнику: "Обдумував сюжети чотирьох майбутніх трагедій <, а саме "Сарданапал", вже початий; "Каїн" - метафізичний сюжет, трохи в дусі "Манфреда", але в 5 актах, може бути з хором; Франческа так Ріміні в п'яти актах; і можливо спробую написати про Тіберії... ". Далі в записі від того ж числа поет міркує про природу страху людини перед майбутнім і причини його сумніву в теперішньому часі. Він також говорить, що лише в Прошедшем ми можемо знайти відповіді на питання про Майбутнє, і лише Надія підтримує прагнення людства уперед. У зв'язку з цим він визначає і роль поезії. "Що таке поезія? - Відчуття Минулого і Майбутнього світів". У цьому ж дневниковой записі він приводить і нарис мови Люцифер для трагедії "Каїн"

Коли б смерть була лише злом - божевільний!

Жити хіба я дозволив би тобі?

Живи, як я живу, як жив батько твій,

Як будуть жити і правнуки твої.

Цей дневниковая запис освітлений тут так детально, тому що з неї ми можемо зробити декілька виведення, дуже для розуміння пізнього періоду творчості Байрона загалом і містерії "Каїн" зокрема.

У цьому записі - ключ до розуміння Байроном суті поезії, а перелік сюжетів задуманих ним... трагедій говорить про те, що увагу поета залучили ті епізоди світу Минулого, в яких відображені різні грані деспотизму.

З творів, створити які Байрон планував в цьому дневниковой записі, реалізовувалися усього два - "Сарданапал", драма про трагічний конфлікт між природним прагненням людини на щастя і його відповідальністю як державного діяча за долю народу, драма, в якій деспотизм героя полягає в зневазі обов'язками государя і потуранні злу, і трагедія "Каїн".

Незважаючи на те, що сам автор в щоденнику називає "Каїна" трагедією, пізніше, в передмові до цього твору він дає йому більш розгорнену характеристику. "Каїн" визначений там як містерія, так в середньовіччі називали уявлення на біблійні сюжети. Однак зміст твору зовсім не носить того повчального характеру, який властивий "моралитэ", його ідея вступає в серйозну суперечність з традиційним християнським трактуванням сюжету про Каїна.

"Каїн" присвячений Байроном іншому славнозвісному англійському письменнику 19 віку, серу Вальтеру Скотту, для якого подібний дар був, звісно, почесним, але при цьому досить небезпечним, адже відношення більшої частини публіки до "Каїна" було обуреним.

Чудово усвідомлюючи непідготовленість суспільства до сприйняття такого нестандартного і багато в чому провокаційного твору, Байрон прагнув пом'якшити враження від нього, коментуючи в передмові ті моменти, які могли показатися його сучасникам особливо богохульственными.

Відомо, що відношення Байрона до Біблії і до християнської віри було надзвичайно складним. Протягом свого життя він не раз намагався звернутися до релігії і навіть віддав одну з своїх дочок на виховання в католицький монастир. Ми не можемо сьогодні судити, до чого ж все-таки прийшов великий поет в кінці свого життя, але атеїстом він визначено не був. Більш того біблійний текст він, мабуть, знав чудово, і передмова до "Каїна" це підтверджує. На початку передмови поет пояснює, що старався по змозі, зробити так, щоб кожний з героїв виражався відповідним йому мовою і, якщо брав що-небудь з Священного писання, то надто рідко. Далі поет відмітає в сторону всі можливі припущення читачів і критиків, що його містерія - лише чергова варіація на тему мильтоновского "Втраченого раю" або відгомін якого-небудь іншого твору. При цьому не виникає сумнівів, що "Втрачений рай" з його близької Байрону трактуванням Люцифер як гордого борця проти тирания Бога вплинув певний чином на "Каїна". Сам поет не заперечує, що Мільтон справив на нього велике враження, хоч був прочитаний за багато років до створення "Каїна". У примітці до передмови поет згадує про його теорію, що вразила Кювье, що передбачає, що «...мир був населений розумними істотами, що перевершували розумом людей і по своїй потужності пропорційними мамонту».

Сьогодні такий поэтизированное опис динозаврів здається нам навіть забавним, але пригадаємо, що в першій половині XIX віку мир, що стояв на порогу великих відкриттів, був приголомшений фактами, що суперечили біблійній картині світу.

Байрон же використовує цю теорію, вклавши її у вуста Люцифер, вона допомагає поету створити фантастичну і величну картину Царства смерті у другому акті п'єси. Думка про існування на Землі більш розвинених істот до появи людини глибоко хвилювала Байрона. Наприклад в "Розрізнених думках" він пише: " Іноді я думаю, що Людина - нащадок якоїсь більш високої матеріальної істоти, вцілілий від інакшого миру, що виродився внаслідок позбавлень і боротьби, через Хаос Епіграф, що прийшов до деякого зі середою...

до містерії також вельми цікавий. Це- цитата з Біблії:

"Змій був хитріше за всіх звірів польових, яких створив Господь Бог". Спираючись на цю фразу, поет фактично заперечує визнане в християнстві положення про те, що Еву спокусив диявол. Він коментує це і в передмові: "Читач, напевно, пам'ятає, що в книзі "Буття" не сказано, що Еву спокусив диявол, а говоритися про змія, так і те тому, що він "сама хитра з польових тварюк". Тобто, відповідальність за гріхопадіння перекладається на саму людину. У першому акті п'єси ця думка прозвучить з вуст Люцифер, але не будемо забігати уперед.

Отже, "Каїн" - це містерія в п'яти актах, в ній вісім дійових осіб: Адам, Каїн, Авель, Ангел Господній, Люцифер, Єва, Пекла, Села. Всі персонажі - біблійні, основна дія відбувається на землі, після вигнання перших людей з раю. Канонічна історія Каїна і Авеля вельми лаконічна. Приведемо її тут, хоч би ради порівняння з трактуванням Байрона.

"... Каїн приніс від плодів землі дар господові. І Авель також приніс від первородних стада свого і від тука їх. І призрел господь на Авеля і на дар його; А на Каїна і на дар його не призрел. Каїн сильно засмутився, і поникло обличчя його. І сказав Господь Каїну: чому ти засмутився? І чому поникло обличчя твоє? Якщо робиш добре, то чи не підіймаєш особи? А якщо не робиш доброго, то біля дверей гріх лежить; він спричиняє тебе до себе, але ти пануй над ним. І сказав Каїн Авелю, брату своєму. І коли вони були в полі, повстав Каїн на Авеля, брата свого, і убив його". Суть християнського переказу - упокорювання; головний гріх Каїна - гордыня, провина його незаперечна. Байрон же дає абсолютно інше бачення цього сюжету.

Характер Каїна починає розкриватися перед нами з першої сцени першого акту. Адам, Єва, Авель зі своєю дружиною Селлой і дружина Каїна Пекла підносять хвалу Ієгове на сході сонця. Слухаючи їх молитвам, герой випробовує "роздратування і презирство, лякаюче його самого", він не розуміє, за що можуть бути вдячні Ієгове його близькі.

Адам

Але ти мовчиш, син Каїн.

Каїн

Це краще.

Каїн

Мені не про ніж молитися

Адам

І не за що бути вдячним?

Каїн

Немає.

(Акт I, Сцена 1)

Тут, як в Манфреде, де герою протипоставити фігури Абата і Мисливця, констрастними по відношенню до Каїна є фактично всі персонажі, крім Люцифер. І "Манфред" і "Каїн" - це філософські драми, в яких ставляться вічні питання, але містерія Байрона більш універсальна, оскільки його герої являють собою фактично все людство.

Каїн обтяжується своїм існуванням, він докоряє своїх батьків в тому, що вони не вкушати від древо життя, яке дозволило б їм не обтяжуватися страхом смерті. У ньому немає і частки того упокорювання, яке властиве Адаму, Еве і іншим їх дітям. Більш глибоко, ніж інші другорядні герої в містерії розкритий образ Ади - дружини Каїна. Вона - втілення лагідності, нескінченної любові і відданості.

За сценою молитви слідує монолог Каїна, в якому той виражає своє обурення мироустройством, сумнівається у благі Всевишнього ("Всесилен так і благ? Навіщо ж ця добрість наказует мене за гріх батьків?" Акт I, сцена 1). Читач розуміє, що ці питання хвилюють героя вже давно, що це плоди довгих і гірких роздумів і спостережень. Саме в цей момент сумніву з'являється фігура Люцифер. У описі його вигляду відчувається спадкоємність від мильтоновского сатани, він дуже далекий від християнського трактування цього образу.

Він дивиться

Величніше за ангелів; він так само

Прекрасний, як безплотні, але, вважається,

Не так прекрасний, як колись був...

(Акт I, Сцена 1)

Люцифер сприймається героєм майже із захопленням, він відразу вгадує могутність цього духа. Разом з тим він відмічає що "скорбота здається мені частиною його душі...". Перед нами відразу виникає образ титанічний, похмурий, таємничий.

Між Каїном і Люцифер починається бесіда, в ході якої Дух підводить героя до тих висновків, які давно вже дозрівали в його свідомості. Він затверджує, що співчуває смертним, засуджує Бога за жорстокість по відношенню до них і спростовує припущення Каїна про те, що диявол під личиною змія спокусив Еву. У його інтерпретації чоловік з пихатості переносить провину за своє гріхопадіння на злого дух; більше за те він заявляє, що "тварюка його лише розбудила в тих, з ким говорила мова її підступний". Тут - той же мотив відповідальності людини за власні діяння, про який нам нагадують передмову і епіграф.

У цій першій бесіді Каїна і Люцифер є декілька ключових моментів, що розкривають суть містерії і образи героїв. Байрон вкладає у вуста Духа такі мови і зображає його таким чином, що цей герой вселяє читачу мимовільну симпатію в контексті даного твору. Люцифер говорить Каїну про те, що він піклується про людей більш ніж Бог ("Я би створив богами вас, а він позбавив вас раю..."), і підіймає тему смерті, думки про яку давно вже переслідують Каїна. Єдиний спосіб для героя перемогти свій страх перед ще незнаним людству явищем - це пізнати, що таке смерть. Люцифер, підштовхує його до цього висновку, приводячи в приклад себе

А я, що пізнав все, уже не жахаюся

Ні перед чим. Ось істинне знання.

(Акт I, Сцена 1)

Каїн, що бачить тепер в Дусі свого однодумця і майже союзника просить Люцифер наставити його, на що той, в своїй сатанинській гордыне вимагає, щоб людина пасла і поклонилася йому, як владиці. Тут якраз і виявляється характер Каїна, гордыня якого лише небагато чим поступається Люцифер. Подібно Манфреду, що відмовився пасти перед Аріманом, він відмовляється встати на коліна. Перед цим він, правда, коливається, питаючи у свого співрозмовника:

- Ти хіба Бог?

А потім:

- Так рівний Богу?

(Акт I, Сцена 1)

У відповідь на це Люцифер з презирством говорить, що не має нічого спільного з Ієгової і погодиться бути "чим бажано - вище за иль навіть нижче -- тільки не слугою могутності Ієгови".

Бачачи, що Каїн не хоче згинатися ні перед ким, сатана помічає: "непоклоненье Богу є поклоненье мені'. Люцифер погоджується відкрити Каїну таємницю його існування і вимагає, щоб той слідував за ним. У цей момент з'являється третя особа - антипод Каїна і Люцифер - Пекла, самий складний після Каїна образ в містерії. Бесіда тепер йде фактично між нею і Духом, і це - кульмінація першого акту.

Каїн як і раніше залишається центральною фігурою, хоч його репліки в цій частині нечисленні, а два обрамовуючих його персонажа втілюють протиборствуючі сили. Пекла закликає свого брата не йти услід за Духом і залишитися з нею, і, одночасно, вступає в суперечку з Люцифер. Останній затверджує, що істина - благо, і змій був правдивий, знаджуючи Еву, а Ієгова всемогутній, але не всеблаг, він вселяє не любов, а жах. З цих міркувань він виводить головне положення: "любов не сумісна із знанням...іншим немає вибору. Адам вже обрав: він шанує Бога лише з страху". Пекла в свою чергу затверджує протилежне: "Хто всемогутній, той і всеблаг", "...істина несе нам тільки біди". Вона благає Каїна віддати перевагу любові знанню і не покидати її. Пекла покірлива, вона не відчуває ненависті по відношенню до темного духа, який хоче забрати у неї любимого. Навпаки, вона плаче про Люцифер, інтуїтивно відчуваючи, що він нещасний і самотній. Вона жахатися, що, відкривши її чоловіку доселе незвідане, він зробить і його таким же нещасним. "Ні, не ходи за ним - за цим духом: це дух нам чужий" - вигукує Пекла. Але Каїн невблаганний, він вже зробив свій вибір. Подібно попереднім йому героям Байрона він не може схилитися перед остаточно несправедливістю світобудови, що відкрилася йому, він не здатний бути рабом. Він винуватить своїх батьків в тому, що ті прирекли не тільки їх, але і "міріади, сонмы тих, що народяться" на вічні страждання і смерть, а древо дало їм єдине знання - "ми знаємо лише одне: що ми нещасні".Каїн не може продовжувати колишнє існування, яке, як він говорить "принижує його дух". Читач розуміє, що саме сильне обурення герой випробовує проти Творця, що став, на його думку, причиною всього нещастя. Не слухаючи мольбі коханої, обуреваемый прагненням знання, Каїн відправляється услід за Люцифер. На цьому завершується перший акт містерії.

Спочатку здається, що в "Каїнові" сили добра і зла чітко позначені, але в тому і укладається складність і достоїнство цього твору, що "полюси" його декілька разів міняються місцями і ми не отримуємо однозначної відповіді на питання про той, що є добро, а що зло.

У фіналі першого акту доводи Люцифер здаються справедливими, його бажання відкрити Каїну істинне знання більш або менш щирим. Але не будемо забувати, що Люцифер лукавий.

Другий акт "Каїна", кульмінаційний для твору і що вражає уяву читача глибиною і вселенським масштабом, відкриває перед нами політ Каїна і Люцифер в Безодні простору, а у другій сцені - їх подорож по Царству смерті. Люцифер показує Каїну неймовірну безліч світів, рухомих в просторі, підводить його до розуміння відносності усього сущого і усвідомленню нікчемності не тільки людини, але навіть і всієї Землі в порівнянні з Всесвітом. Владика пітьми також нагадує Каїну про те, що його дух, прагнучий до знання, скутий грубою тілесною оболонкою і приречений на смерть. Всю свою подальшу аргументацію Люцифер будує на констрастах: смерть-безсмертя, нікчемність людини - велич всесвіту, тиран Адонаї і він сам, безсмертя духа і неминучість страждань. Розуміючи, що людина не владна боротися зі смертю, незважаючи на те, що частина його безсмертна, Каїн не зневіряється, він не боїться побачити царство смерті:

Раз гріх Адама зрадив всіх нас смерті,

То я хочу зазделегідь побачити

Те, що ми всі побачимо мимоволі

Коли-небудь.

(Акт II, Сцена 1)

Царство смерті вражає Каїна своєю величною безмірністю, він бачить там міріади тіней істот, що давно пішли і продовжує свою бесіду з Люцифер. Той пояснює йому, що люди - не перші на Землі, що до цього її населяли інакші, вищі і набагато більш прекрасні істоти, яких, незважаючи на їх велич, також осягла смерть. Всіма своїми діями Дух прагне довести Каїну його власну нікчемність, він затверджує, що "смерть дасть вище пізнання; адже тільки смерть для смертних безперечна". Жахаючись так трагічній картині світобудови, що відкрилася перед ним, Каїн вигукує:

Навіщо я існую

І чому нещасний ти, і все,

Що існує в світі, все нещасне?

Адже навіть той, хто створив всіх нещасних

Не може бути щасливим...

(Акт II, Сцена 2)

Цей і подальші монологи ще глибше розкривають перед нами образ Каїна; це людина зовсім не егоїстична, що глибоко співчуває, наділена природним прагненням до добра і до істини. Він противиться, коли Люцифер спокушає його, викликаючи в його душі недобрі почуття до власного брата. Ми бачимо, що Каїн і сам давно вже задумувався, чому все, і навіть всевишній Ієгова відносяться до Авелю прихильніше, ніж до нього. Злий дух розпалює в герої іскру неприязні до брата, але Каїн поки чинить опір цьому почуттю. Він просить Люцифер відкрити йому його помешкання або помешкання Ієгови. Подальші за цим репліки Духа міняють відношення читача до цього персонажа. Поступово стає ясно, що він зовсім не бажає блага людям, а усього лише використовує їх в боротьбі з Ієгової за владу. Люцифер говорить, що відкрити одне з великих помешкань перед людиною може тільки смерть, і що настала пора Каїну повернутися на землю. Коли ж герой запитує Люцифер, яка ж була все-таки мета їх подорожі, то Люцифер відповідає, що Каїн повинен пізнати себе, що приводить його до бажаного для Злого духа висновку:

Леле! Я пізнаю,

Що я - ніщо.

(Акт II, Сцена 2)

Люцифер укладає, що це - "непорушний підсумок людських пізнань". Тут вгадується знайомий нам мотив, що звучав ще в "Манфреде".

Фінальний монолог Люцифер, після якого цей персонаж вже більш не з'явиться в містерії, містить, непримиренний виклик Богу і чергове міркування про відносність добра і зла:

Він переміг, і той, хто переможений ним,

Той названий злом; але чи благ що переміг?

(Акт II, Сцена 2)

Наостаннє Люцифер, який тепер не викликає у нас такої поваги, як на початку твору, але все ж залишається героєм неоднозначним, вимовляє слова, які, мабуть могли б звучати з вуст самого автора:

Один лише добрий дар

Дало вам древо знання - ваш розум:

Так нехай він не тріпотить грізних слів

Тирана, що примушує вірити

Наперекір і почуттю і розуму.

Терпи і мисли - твори в собі

Мир внутрішній, щоб зовнішнього не бачити;

Зломи в собі земне єство

І залучися духовному початку!

(Акт II, Сцена 2)

Отже, у другому акті п'єси ще сильніше, ніж на початку звучать тираноборческие мотиви, як з вуст Люцифер, так і з вуст Каїна. Але Каїн прагнути до добра, його повстання проти Бога - результат його незадоволення навколишнім світом, в якому відбувається так багато зла. Силою свого розуму герой розуміє, що Люцифер - не його союзник і байдужий до нього і до долі людства так само, як і Бог.

З повернення на Землю починається третій, фінальний акт філософської драми. Композиція твору циклічна і це відповідає його ідеї - піднявшись від обтяжливої повсякденності до космічних висот, людина знову повертається на Землю, щоб ще сильніше відчути свою нікчемність.

Каїн повертається з Безодні простору ще більш пригнобленим і бунтівним, чим раніше. Любов покірливої Ади, яка зустрічає його, мирний сон його сина Еноха лише посилюють його страждання. Каїн розуміє, що і його син, і всі подальші покоління будуть нещасні, що рай навіки втрачений ними. Він знову і знову повторює, що людина - нікчемність, а Ієгова несправедливий, примушуючи людей страждати за гріх, не довершений ними. Гордыня героя в фінальному акті досягає вищої межі. Коли він бачить споруджені Авелем для здійснення спільної жертви олтарі, то говорить Пеклі, виражаючи неприязнь не тільки до Творця, але і до власного брата:

А хто йому сказав, що я згодний

Ділити його корисливі молитви,

В яких зовсім немає благоговенья,

А є лише страх?

(Акт III, Сцена 1)

Ми бачимо, що іскра ненависті, засвічена в ньому Люцифер, розгорілася сильніше, тепер він вже відкрито говорить, що йому не за що бути вдячним Богу, не в ніж каятися перед ним, оскільки гріх батька вже спокутуваний стражданнями людей, мешкаючих нині і приречених страждати у віках. Мольба Ади і її доводи марні, вона не може переконати Каїна змиритися.

У цей момент з'являється Авель, чий образ до цього фактично не був розкритий. Так автор і не прагнути зробити цього героя глибоким, адже він - лише один з численних антиподів Каїна. Головні відмінні риси Авеля - лагідність і повага до Ієгове, виявляються у всіх його діях. Авель наївно вважає, що своїми домовленостями може звернути брата на шлях істинний і слізно благає його взяти участь в жертвоприносинах. Інакший читач може помітити, що, якщо розглядати ситуацію в психологічному аспекті, то Авель в деякій мірі сам винен в тому, що трапився, своїми покірливими, але наполегливими проханнями що роз'ятрив і без того неспокійну душу свого брата. Дійсно, по якійсь причині благочестивий Авель не викликає у нас такої симпатії або, принаймні, такого інтересу, який викликають в цій трагедії Люцифер і Каїн. У зв'язку з цим помітимо, що для англійської літератури взагалі характерна деяка поэтизация зла і заколоту. Від Мільтона до Уайлда ця тенденція чітко простежується; можливо, вона пов'язана з властивою британському світлу консервативністю і манірністю, проти якої своєрідно повстають поети і письменники.

Під час жертвоприносин розвертаються всі самі драматичні події містерії. Каїн, про внутрішній стан якого ми можемо судити по монологу, зверненому до Пеклі незадовго появи брата, неохоче погоджується принести Ієгове свої дари, слідуючи прикладу Авеля. Але ось молитва, яку старший брат обертає до творця вельми відрізняється від смиренної вдячності молодшого. Не схиляючи колін, Каїн вимовляє абсолютно богохульственные речі. Він відкрито відмовляється визнати Бога всевишнім, майже з глумом звертається до Нього, закликаючи разить смертного, якщо той здається поганим, адже людина нікчемна, він в повної влади Творця. У цьому монологу зливаються воєдино безвихідність, гордыня, протест проти тирания і нереалізоване прагнення змінити мир до кращого. Останньою краплиною для Каїна стає те, що Ієгова відкидає його дар і, в черговий раз виявляє прихильність смиренному Авелю. Що Давно клекотала в душі старшого брата лють проривається назовні. У пориві сказу він хоче перекинути олтар Авеля, "догідник небес" "жертовник, залитий кров'ю агнеців, вигодуваних і вспоенных для закланья". Бог остаточно втілюється перед Каїном в образі кровожерливого тирана, що вимагає на догоду собі заклания невинних агнеців. Спочатку гнів Каїна направлений на жертовника, але коли Авель намагається перешкоджати йому, то він вигукує:

Твій Бог до крові жадібний, - бережися ж:

Пусти мене, не то вона проллється!

(Акт III, Сцена 1)

У цей момент вже Авель, незважаючи на свою лагідність, виявляє мученицький героїзм. Він не дозволяє брату зруйнувати олтар, ризикуючи розлучитися з життям. "Бог мені дорожче за життя" - ось вияв найвищої міри віри Авеля. Після цих слів і здійснюється страшний гріх, перше на землі вбивство. Отже, смерть, суть якої прагнув осягнути Каїн, з'явилася на Землю передчасно, і з його власних рук. Байрон психологічно дуже вірно описує нам стан вбивці, пізнє розкаяння, замішання, передсмертні слова прощення, вимовлений незмінно покірливим Авелем. Вся сім'я збирається над тілом нещасного, це ще один елемент циклічності композиції - ми пам'ятаємо, що в першому акті вони спільно підносили хвалу Всевишньому, і лише Каїн був збоку. Тепер він знову відділений від них, все, крім Ади відвертаються від нього. Герой приречений на вічні поневіряння, він проклятий власною матір'ю, "прокляттям вічним змія". А "прокляття вічне змія" в контексті цієї драми - знання. Безвихідний трагізм містерії Байрона в тому і укладається, що, прославляючи повстання проти пригноблення, поет одночасно розкриває і моральну двозначність, якої не можуть уникнути ті, хто вступає з ним в боротьбу

Ця боротьба необхідна для порятунку достоїнства, розуму і незалежності людства, але вимагає етичних жертв, в свою чергу для нього руйнівних, несучих страждання і смерть.

Коли вся сім'я покидає Пеклу і Каїна, щоб дати їм можливість піти, з'являється фігура Ангела Господня, що накладає на героя прокляття і друк недоторканості, прирікаючи його на вічні мандрівки і муки. Зловісне попередження Ангела:

Але ти - вбивця брата:

Хто може захистити тебе від сина?

(Акт III, Сцена 1)

Це натяк на безрадісне майбутнє людства, на чекаючі його війни і несправедливість. Враження посилюється останньою фразою Каїна, вірніше риторичним питанням, що прозвучало після того, як Пекла вимовляє "Мир йому!" над тілом Авеля. Каїн запитує: "А мені?".

На цій скорботній, але вельми ефектній сцені і закінчується містерія "Каїн".

Можна робити різні висновки з цього, безсумнівно, складного, багатогранного твору; вірне те, що воно відображає тяжкість шукання і сумнівів самого Байрона, його просвітницьку віру в нескінченні можливості людського розуму, що поєднується з романтично- трагічним сприйняттям світу, забарвленого в темні тони. Не будемо забувати, що сам час написання твору диктував свої умови, адже ніяке, навіть саме відвернене від сучасної автору реальності твір не може бути позбавлене політичного забарвлення. У ув'язненні огляду містерії "Каїн" хотілося б процитувати рядки з абсолютно іншого по характеру, але розкриваючої ту ж тему твору, про який ми вже говорили в цій роботі:

Я виголошую: камені навчу я

Громити тиранів! Нехай не говорить

Ніхто, що лестив я тронам! Всім кричу я,

Нащадки! Мир в окови рабської пітьми

Таким, як був він, показали ми!

Мова йде об "Дон Жуане", рядки ці взяті з восьмої його пісні, написаної в 1822 році, через рік після створення Каїна. Ми бачимо, що віра в людину і його сили в боротьбі проти будь-якого роду пригноблення не була втрачена Байроном, навпаки, вона тільки зміцнилася і "Каїн", незважаючи на його сумний фінал - чергове підтвердження непримиренності Байрона.

Варто додати, що "Каїн", звичайно ж, викликав бурю обурення з боку громадськості, після того як був опублікований, але, одночасно з цим і захоплені відгуки сучасників. Вальтер Скотт, якому була присвячена містерія, незважаючи на свою глибоку релігійність, дав дуже високу оцінку твору: "...але я і не передбачав, що його Муза може здійснити такий величний злет. Він, без сумніву, порівнявся з Мільтоном, але слідуючи своїм власним шляхом". На Шеллі драма справила не менше враження. У одному з своїх листів він відмічає: " "Каїн" - це щось апокалипсическое, прозріння, якого ще не було". І Гете, що давно спостерігав за творчістю великого англійського сучасника і що навіть займався перекладом його творів, відмітив велич і складність "Каїна": "...чим глибше проникаєш у витвір великого генія, тим виразніше відчуваєш, як важко відтворити його задум не тільки для, але навіть для самого себе."

Висновок

У цій роботі ми більш або менш детально розглянули розвиток образу Каїна в творах Дж.Г. Байрона. Ця тема вельми обширна, і могла б мати набагато більше інтерпретацій; в рамках даної курсової роботи були вибрані саме ті твори і ті епізоди з біографії поета, які на нашій думку найбільш яскраво відображають зародження і розвиток цього образу.

У сучасному світі, на жаль, творам класичної літератури приділяється не дуже велика увага, вони здаються багатьом людям чимсь застарілим, не відповідним реаліям XXI віку. Однак суть істинної классики полягає саме в тому, що вона універсальна і не схильна до течії часу. Байрон в своїх творах міркував про питання загальнолюдські, що стоять поза часом. Людство, леле, завжди буде стикатися з проблемами війни, тирания, разобщенности людей, завжди буде задумуватися над питаннями релігії.

У містерії "Каїн" поет досяг найбільшого универсализма своїх ідей, застосовності їх до всього людства. Як і біблійна притча про Каїна і Авеле, байроновский "Каїн" примушує читача задуматися про речі, об які є принципово важливими для нього - про його місце в мінливому світі, про його особисту відповідальність за своє майбутнє і майбутнє нащадків, про велику силу людського розуму, що дозволяє йому піднестися над дійсністю.

Список літератури

1. Аникст А.. Байрон - драматург [вступна стаття] // Байрон Дж.Г. П'єси - М: Мистецтво, 1959

2. Афонина О. Послесловіє // Байрон Дж.Г. Вибране. - М: Правда, 1986 - з. 417 - 445

3. Богословський В.Н. і інш. Історія зарубіжної літератури XIX віку. // В.Н. Богословський. - М.: Вища школа, 1991-631 з.

4. Дьяконова Н.Я. Байрон в роки вигнання./ Н.Я. Дьяконова. - М: Правда, 1974 - 192 з.

5. Дьяконова Н.Я. Лірічеська поезія Байрона. / Н.Я. Дьяконова. - М: Правда, 1978 - 166 з.

6. Моруа А. Літературние портрети. Байрон. / А.Моруа.- М: Терра- Книжковий клуб, 1998 - 397 з.

7. Усманова Р.Ф. Дж. Г. Байрон [ вступна стаття ] // Байрон Дж.Г. Збори творів в 4х томах. Т.1 - М: Правда, 1981 - з. 3 - 47


Символіка світла в романові Ф.М. Достоєвського "Злочин і покарання"
Зміст Введення Розділ 1. Символ в літературі Розділ 2. Дослідження робіт по символіці світла Достоєвського Розділ 3. Міфологічна символіка світла Розділ 4. Символіка світла в «Злочині і покаранні» Висновок Список літератури Введення Моя курсова робота називається «Символіка світла в романові

Символізм в творчості А.А. Блока
Зміст Введення 1. Символізм і поети срібного віку 2. Иисус Христос як символ лірики А.Блока 3. Символіка творів А.Блока Висновок Список літератури Введення Олександр Олександрович Блок (1880 - 1921) залишив солідну поетичну спадщину, що привертає незмінну увагу читачів. Навіть в останні десятиріччя,

Сімейні цінності в романові "Біла гвардія" Булгакова
ЗМІСТ Введення Розділ I. Теоретічеський аналіз основних проблем в романові М.А. Булгакова «Біла гвардія» 1.1. Творчий шлях письменника і драматурга 1.2. Становлення романа М.А. Булгакова «Біла гвардія» 1.3. Проблематика романа М.А. Булгакова «Біла гвардія» Висновки по I розділу Розділ II.

Своєрідність композиції "Порівняльних життєписів" Плутарха
Міністерство освіти і науки України Курсова робота з історії зарубіжної літератури на тему: "Своєрідність композиції "Порівняльних життєписів" Плутарха" Зміст Вступ Розділ І. Характеристика "порівняльних життєписів" 1.1 Історична основа написання

Своєрідність осмислення біблійної проблеми боротьби добра зі злом в творчості Леоніда Андреєва
Муніципальна освітня установа «Середня загальноосвітня школа № 9» Реферат по літературі на тему: Своєрідність осмислення біблійної проблеми боротьби добра зі злом в творчості Леоніда Андреєва Виконала: ученица 11 Би класу Шалина Анастасия Керівник: вчитель російської мови і літератури

Збірники Ахматової: "Четки" і "Біла зграя"
МОУ СЗШ №3 РЕФЕРАТ з літератури «Четки» і «Біла Зграя» - дві збірки Ахматової. п. Ваніно 2007р. План I. Вступ. II. «Четки» - інтимні переживання героїні 1. Особливості збірки «Четки» а) Історія створення б) індивідуалізм мови в) основні мотиви 2. Чому «Четки»? а) Чим обумовлено розподіл книги

Русь "поміщицька", "Русь народна" в поемі Н.В. Гоголя "Мертві душі"
ЗМІСТ ВВЕДЕННЯ. 3 Розділ 1. "РУСЬ ПОМІЩИЦЬКА" В ПОЕМІ Н.В.ГОГОЛЯ "МЕРТВІ ДУШІ" 5 1.1. Мир поміщицької Росії в поемі "Мертві душі". 5 1.2. Сатира на поміщицьку Русь в поемі Н.В.Гоголя "Мертві душі". 11 Розділ 2. "РУСЬ НАРОДНА" В ПОЕМІ Н.В.ГОГОЛЯ

© 2014-2022  8ref.com - українські реферати