трусики женские украина

На головну

Культура Західної Європи - Культура і мистецтво

Реферат

«Культура Західної Європи»

1. Реформація і контрреформация

Якщо в Італії розпад середньовіччя в духовній сфері виразився в зростанні інтересу до античних авторів, а іноді і в поверненні до язичества, то в Західній Європі нове мислення звернулося, передусім, до Біблії. Італійці настільки щільно злилися з католицькою церквою, що і не думали про яке-небудь її поліпшення або реформування, але змінний світогляд западноевропейцев передусім атакував католицтво.

Ідеологія класичного середньовіччя була побудована на ідеї універсальної монархії, єдиної загальноєвропейської католицької держави, деякого спадкоємця Римської імперії. Однак з течією часу окремі держави перестали бути просто володіннями феодального сеньйора з короною, а перетворилися в національні освіти, які не бажали політично залежати від будь-кого. Тоді католицька церква стала поступово придбавати національні риси.

Проте, саме по собі католицтво не відповідало новому світогляду капіталізму, що народжується, який шукав нову віру, близьку йому по сприйняттю світу і здатну задовольнити його душевні потреби. Протестанти відкидали багате оздоблення католицьких соборів не тому, що їм було жаль грошей на прикрасу храмів, а тому що їх раціоналістична свідомість і психологія не могли сприйняти так безглузду на їх думку розкіш. Навіщо молитися статуї або картині, коли Бог всесилен, і з ним можна розмовляти прямо?

Реформація розколола Європу на дві частини не тільки політично, але і психологічно. Там, де як і раніше панувала середньовічна свідомість, католицтво вижило, пройшовши ряд змін. Однак ці країни виявилися приречені або на другі ролі, або на викликані нестерпною убогістю і безправ'ям криваві революції, що покінчили з релігією взагалі. Там же, де капіталізм зміг закріпитися і запрацювати в повну силу, міняючи образ думки і життя людей, католицизму чогось було робити і його місце рано або пізно займало протестантство. Такі країни були набагато багатше за своїх католицьких сусідів, мали могутню продуктивну економіку, і рівень життя там був незрівнянно краще.

Головний постулат Реформації свідчив: між кожною людиною і Богом існує прямий і нерозривний зв'язок. Всяка людина може пізнати Бога і його волю без посередників, якими були католицькі священики. Якщо ж, як вчить Біблія, Бог втілюється в особистості кожного, то людина здатна діяти самостійно як божественна розумна сила.

У жовтні 1517 року Мартін Лютер оголосив свої славнозвісні «95 тез», які поклали початок Реформації католицької церкви. Лютер відкидав влада і авторитет Тата, що в принципі було не ново і відображало інтереси національної держави. Головним же постулатом лютеранства стало «виправдання вірою» - порятунку можна досягнути тільки щирою вірою в Христа, добрі ж Справи не є тут визначальним чинником і повинні здійснюватися самі собою як цілком природна річ, закладена в природі людини.

Однієї з своїх головних задач Мартін Лютер бачив в перекладі Біблії на німецьку мову, щоб зробити її доступної кожному віруючому. У цій роботі йому допомагав професор грецької філології Пилип Меланхтон. У 1534 році в Віттенберге був виданий перший повний переклад Священного писання на німецьку мову. Після смерті Лютера Меланхтон очолив лютеранську церкву.

Діяльність Лютера дала могутній поштовх для перегляду католицтва в багатьох європейських країнах. Реформація нанесла страшний удар по позиціях католицької церкви.

Спасителем католицтва став іспанський дворянин Ігнатій Лойола, який після важкого поранення, отриманого на війні, звернувся до віри і став ярим католиком. 15 серпня 1534 року Лойола і 6 його прихильників зібралися в одній з церкв Парижа і створили «Суспільство Іїсуса», головною метою якого став захист католицької церкви від натиску протестантів. У 1540 році Тато Павло III затвердив статут нового ордена, який скорочено стали називати єзуїтським. Єзуїти значно відрізнялися від всіх раніше орденів, що існували. У основі «Суспільства Іїсуса» лежала сувора централізація, військова дисципліна і безумовне збереження таємниці. Спеціальною буллою Тато дозволив їм переступати клятву і використати будь-які кошти для досягнення поставленої мети. Крім тих, що прийняли чернечу постриг, в орден входили так звані «світські єзуїти», які живуть в миру, займаються суспільною діяльністю і таємно служать ордену і Татові. Більш того єзуїти зайняли привілейоване положення в церковній організації і могли наказувати священикам будь-якого рангу, що не входили в орден.

Розуміючи, що насильно боротися з протестантами марно, єзуїти стали діяти вельми розумним способом. Вони створили широку мережу вищих учбових закладів, коллегиумов, де вихованці будь-якого віросповідання діставали кращу на ті часи освіту. В' процесі навчання, організованого по новітніх методиках, багато які молоді люди добровільно приймали католицтво. Серед єзуїтів було багато видатних вчених і талановиті викладачі.

2. Література і наука

Однією з самих важливих подій епохи Відродження, значення якого неможливо переоцінити, стало книгодрукування. Сама техніка друкування книг за допомогою набірного шрифту з'явилася в Китаї ще в I тисячолітті н. е. У Європі книгодрукування зобов'язане своєю появою гравюрі, техніка якої стала використовуватися в XIV віці.

Художник вирізав на дерев'яній дошці рельєф, з якого знімалося відтиснення на папір, - даний метод отримав назву ксилографія. У 1-й половині XV віку методом ксилографії стали друкувати перші книги. Однак цей спосіб був дуже трудомістким, оскільки граверу доводилося відразу вирізати на одній дошці цілу сторінку, на що йшла маса часу.

Біля 1436 року ювелір з Майнца Іоганн Гутенберг вигадав набірний шрифт з стандартних літер (букв) і друкарський станок, який являв собою великий прес. У 1450 році за допомогою багатого городянина Фуста, який сплатив створення друкарні, Гутенберг видав першу друкарську книгу - «Майнцкий Псалтир». По одній з версій першодрукар почав свою діяльність дещо раніше, в 1436-1444 роках, коли тимчасово жил в Страсбурге. Так чи інакше, в 50-е роки XV віку друкарні з'явилися в декількох містах Німеччини, в 1465 року-в Італії, в 1468 році - в Швейцарії, в 1470 році - у Франції, в 1473 році - в Польщі, а в 1476 році - в Англії.

Справжній переворот в свідомості людей епохи Відродження здійснив польський вчений Микола Коперник. У молодості він закінчив 4 університети, де вивчав всілякі галузі людського знання. Результатом його 40-літніх трудів став трактат «Про звертання небесних сфер» (1543), який був опублікований незадовго смерті автора. За допомогою математичних розрахунків Коперник науково обгрунтував нову систему будови світу. Він довів неспроможність геоцентричної системи, що панувала Клавдія Птолемея, що затверджувала, що в центрі світобудови знаходиться Земля, і запропонував нову геліоцентричну систему. Микола Коперник затверджував, що Земля і всі планети обертаються по своїй осі і навколо Сонця, яке розташоване в центрі.

Відкриття Коперника вплинуло найсильніший чином на Діяльність німецького астронома і астролога Іоганна Кеплера. Він відкрив закони руху планет і довів, що вони обертаються навколо Сонця по довгастих траєкторіях. Найбільший внесок в наукове обгрунтування геліоцентричної системи вніс італійський вчений Галілео Галілей. Він сконструював телескоп, який позволилв32 рази збільшувати небесні тіла. Завдяки цьому Галілей відкрив існування плям на Сонце і безліч невідомих раніше зірок. Виявилося, що Молочний Шлях являє собою велике скупчення зірок, а нерівна поверхня Місяці складається з гірських хребтів і кратерів, а Юпітер має 4 супутники.

Якби Коперник і Кеплер не зазнавали переслідування за свої ідеї, то життя Галілея склалося б інакше. У 1616 році церква примусила його офіційно відмовитися від своїх поглядів і оголосила систему Коперника єрессю.

Відродження досягло своєї вищої точки на початку XVI століття, після чого його стало зміняти новий напрям - маньеризм. По суті справи це була останній рівень Ренесансу, в якому всі його ідеї отримали своє природне завершення і були повністю вичерпані. Маньеризм став епохою алегорій, символів і сміливих пошуків.

3. Мистецтво північного відродження

Ренесанс на півночі Європи виріс з готики і досить довгий час перебував під впливом цього стилю. На відміну від Італії, нидерландские живописці працювали інтуїтивно, їх не залучали ні математично точна перспектива, ні детальне розроблене вчення про пропорції людського тіла. Голландці ретельним чином прописували найдрібніші деталі і зосередили свої зусилля на передачі гри і ефектів світла. У цьому їм допомогла нова техніка живопису масляними фарбами, які були відкриті в 1-й половині XV віку художником Яном ван Ейком.

Головним твором Яна ван Ейка і його брата Хуберта (його існування досі знаходиться під питанням) стала розпис Гентського олтаря (собор святого Бавона), закінчений в 1432 році. Прекрасний алтарный образ, що складається з 14 картин, наочно демонструє прекрасні оптичні можливості масляних фарб. Ван Ейк прославився як майстер портретного живопису. Найбільш відомою картиною цього жанру, належної його кисті, є «Портрет Арнольфіні і його дружини», виконаний в 1434 році.

Роботи Ван Ейка вплинули величезний чином на Рогира ван дер Вейдена, довгі роки що служив міським живописцем в Брюсселі. Однак його творчість більш архаїчна і зберігає сліди готики. У середині XV століття Рогир Ван дер Вейден по запрошенню Козімо Медічи прибув у Флоренцію, де написав «Положення у гроб» і «Мадонну зі святими Петром, Іоанном Крестітелем, Космой і Даміаном». Проте, поїздка в Італію і знайомство з місцевим живописом ніяк не відбилися на подальшій роботі художника. Як і Ван Ейк, Ван дер Вейден був видатним майстром портрета, що залишив нащадкам галерею зображень вищого знання Бургундії.

На відміну від голландців німецькі художники епохи Відродження перейняли у італійських майстрів вчення про пропорції, однак як і раніше були більше зосереджені на передачі найдрібніших деталей. Якщо італійці малювали деякий ідеальний образ, то німецькі живописці прагнули як можна точніше передати навколишню дійсність. Величезне значення для розвитку німецького мистецтва зіграло поява гравюри.

Першим в техніці гравюри почав працювати Мартін Шонгауер, який перетворив її з дешевої і тому доступної заміни картини у високе мистецтво. Вважається, що Шонга-уер був учнем Рогира ван дер Вейдена, однак яких-небудь доказів цієї версії не існує. Серед робіт Мартіна Шонгауера, створених під сильним готичним впливом, найбільш відомі «Спокуса святого Антонія» і гравюри «Велике несіння хреста».

Справжній розквіт мистецтва німецького Ренесансу пов'язаний з ім'ям Альбрехта Дюрера. Працюючи як в техніці гравюри, так і фарбами, великий художник з Нюрнберга займався науковими дослідженнями і залишив після себе 3 трактату: «Керівництво до зміни, «Повчання до зміцнення міст» і «Чотири книги про пропорції». Дюрер надавав величезне значення теорії живопису, розробив власне вчення про пропорції людського тіла і приділяв велику увагу лінійній перспективі. У молодості він двічі відвідував Італію, декілька років жил і працював в Венециї, а в зрілі роки здійснив поїздку в Нідерланди. Серед його робіт в техніці гравюри найбільш виділяються серії «Апокаліпсис», «Великі пристрасті» і «Малі пристрасті». У 1516 році на замовлення імператора Максиміліана Дюрер виконав гігантську 3-метрову гравюру «Тріумфальна арка». У нюрнбергской майстерної Альбрехта Дюрера працювали три брати гравера - анс, Бартель і Георг Бехеми, які спеціалізувалися в жанрі мініатюри на міді і об'єдналися в групу

«Малих майстрів». Працюючи в його майстерні, ці три графіки прославилися віртуозними мініатюрними гравюрами на міді. У 1525 році по релігійних причинах, незважаючи на заступництво Дюрера, група була ненадовго вигнана з Нюрнберга. Пізнє Ганс Бехем, найбільш видатний гравер з братів, переїхав у Франкфурт-на-Майні. Він є автором 252 гравюр, найбільш відома з яких - «Селянське свято» (1537).

Повною протилежністю Дюреру був інший великий майстер німецького Відродження - Матіас Грюневальд, придворний живописець архієпіскопа Майнца. На жаль, історія не зберегла яких-небудь докладних біографічних відомостей про цього художника. Його картини, виконані більш в стилі готики, ніж Ренесансу, наповнені пристрастю і якимсь невимовним стражданням. Похмурі образи Грюневальда відверто потворні і гиперреалистичны. Тут немає і тіні тієї чарівності і краса світу, яку всіма силами прагнув передати Дюрер. Кисті Грюневальда належать полотна «Наруга Христа» і «Розп'яття».

Творчість художника-новатора Кранаха Лукаса Старшого виявилося розділеним між двома стилями. У молодості майстер писав картини в дусі Відродження, але вже з початку 20-х років XVI віку почав працювати в стилі маньеризма. Він першим з німецьких художників звернувся до античної міфології, написавши оголених «Венеру і Амур» (1509) і «Німфу джерела» (1518). Надалі Кранах Старший неодноразово повертався до оголеної натури і міфологічних сюжетів. Також він був першим в Німеччині, хто почав писати портрети в повний зріст. Кранах Лукас Старший був особистим іншому Мартіна Лютера і довгий час жил в Віттенберге.

4. Мистецтво Маньерізма

Саме поняття «маньеризм», що відбувається від слова «манера», означає свідомий пошук певного стилю і проходження йому. Кожний художник цього напряму володів неповторною манерою, але всіх їх об'єднувало сміливе і цілеспрямоване творче шукання. Відтепер самостійна, самобутня творчість стала вище за наслідування старим майстрам. Результати цих пошуків виявляються як в полотнах, так і в численних трактатах про теорію живопису.

Одним з перших маньеристов був голландський майстер Ієронім Босх, який різко розірвав з художньою традицією, що передувала йому і почав писати в абсолютно оригінальному стилі. Фантастичні образи, застиглі на його полотнах, вражають уяву своєю нереальністю і несхожістю на що-небудь, що існувало раніше. Завдяки вдалому браку, Босх отримав повну матеріальну незалежність, а разом з нею - і свободу творчості. Художник сміливо заважає людську плоть з риб'ячою лускою, перами птахів, частинами тіл тваринних, органічне з неорганічним, малюючи небачені персонажі, смішні і страшні одночасно. Найбільш відомі картини Босха - «Корабель дурнів» (1490), триптих «Сад земних насолод», «Рай», «Пекло» (1503-1504), «Поклоніння волхвів» (1510).

Послідовником Босха був Пітер Брейгель Старший, найбільший голландський художник XVI віку. Він належав до школи романістів - послідовників італійського маньеризма, яка склалася в Нідерландах біля 1530 року. Однак на відміну від своїх попередників, Брейгель навмисно відмовився від наслідування італійським майстрам і виробив власний самобутній стиль. Головною темою його творчості стало життя простих голландців, що розверталося на фоні прекрасно виконаних місцевих пейзажів. Такі полотна «Битва Масниці і Поста» (1559), «Мисливці на снігу» (1565), «Селянський танець» (1566). Кращим шедевром кисті Брейгеля вважається картина «Сліпі», написана в 1568 році.

Як стиль живопису маньеризм остаточно оформився в Італії біля 1520 року. Одним з перших італійських маньеристов вважається пармский художник Антоніо Корреджо. Його кисті належать розпису купола церкви Сан-Джованни Еванджеліста в Парме, фреска «Вознесіння Марії» в Пармськом соборі, полотна «Ніч» (1530), «Антіопа» (1523-1525).

Під впливом Корреджо в Парме склався найбільш відомий італійський майстер, що працював в цьому напрямі - Франчесько Парміджаніно. Його стиль відрізняли легкість ліній, непропорційно подовжені людські тіла з маленькими витонченими головками на тонких шиях. Композиції картин Парміджаніно завжди екстравагантні і віртуозні. Це «Автопортрет в опуклому дзеркалі» (1522- 1524), «Антея» (1534-1535), «Мадонна з довгою шиєю» (1534-1540).

Яскравим представником італійського маньеризма був скульптор і ювелір Бенвенуто Челліні. Йому також властиві подовжені пропорції людських фігур, маленькі голови і витонченість поз. Крім прекрасних статуй Персея, погруддя герцога Медічи і сільниці Франциська I, Челліні залишив нащадкам захоплюючі мемуари, повествующие про його життя, повне поневірянь і пригод.

Венеция досить довго залишалася останнім бастіоном Ренесансу, але зрештою і вона попала під чарівливість легкого і витонченого стилю італійського маньеризма. У середині 30-х років XVI віку молодий художник Якопо Тінторетто покинув майстерну Тіциана, не бажаючи підкорятися диктату вчителя, і став першим венецианским художником-маньеристом. Його полотна відрізняє нарочитая асимметричность композиції, драматичне напруження, подовжені тіла. Найбільш відомі полотна: «Чудо святого Марка» (1548), «Порятунок Арсиної» (1555-1560), фреска «Таємна вечеря» в церкві Сан-Тровазо (1566).

Мабуть, самим оригінальним італійським маньеристом був міланський живописець Джузеппе Арчимбольдо, що служив придворним художником у німецьких імператорів. Арчимбольдо писав портрети, складаючи обличчя людей з неживих предметів. Так, картина «Зима» являє собою зображення профілю людини у вигляді пророслого корча, а на портреті Рудольфа II обличчя імператора зображене за допомогою поєднання різних овочів і фруктів.

З маньеризмом пов'язано і таке самобутнє явище іспанською культури XVI віку як творчість художника Ель Греко. Справжнє ім'я живописця - Доменико Теотокопулі, він народився на Кріте, чим і пояснюється його псевдонім. У молодості Ель Греко вчився в Венециї у Тіциана і Тінторетто, однак за роки роботи в Іспанії виробив свій стиль, який робить його не схожим ні на одного художника XVI віку. Він сміливо рвав всі мислимі традиції зображального мистецтва, створюючи полотна і фрески небувалої колірної гамми і емоційного напруження, заповнені незграбними подовженими фігурами. Його виконані трагізму картини «Вигляд Толедо» (1610-1614), «Благання про чашу» (1605-1610), «Зняття п'ятого друку» (1610-1614) шокували глядачів. Ель Греко не довівся до двора Пилипа II, його часто не розуміли сучасники, а після смерті художник був повністю забутий на два сторіччя. І наново «відкритий» тільки в XIX віці.

Авіація і космонавтика
Автоматизація та управління
Архітектура
Астрологія
Астрономія
Банківська справа
Безпека життєдіяльності
Біографії
Біологія
Біологія і хімія
Біржова справа
Ботаніка та сільське господарство
Валютні відносини
Ветеринарія
Військова кафедра
Географія
Геодезія
Геологія
Діловодство
Гроші та кредит
Природознавство
Журналістика
Зарубіжна література
Зоологія
Видавнича справа та поліграфія
Інвестиції
Інформатика
Історія
Історія техніки
Комунікації і зв'язок
Косметологія
Короткий зміст творів
Криміналістика
Кримінологія
Криптологія
Кулінарія
Культура і мистецтво
Культурологія
Логіка
Логістика
Маркетинг
Математика
Медицина, здоров'я
Медичні науки
Менеджмент
Металургія
Музика
Наука і техніка
Нарисна геометрія
Фільми онлайн
Педагогіка
Підприємництво
Промисловість, виробництво
Психологія
Психологія, педагогіка
Радіоелектроніка
Реклама
Релігія і міфологія
Риторика
Різне
Сексологія
Соціологія
Статистика
Страхування
Будівельні науки
Будівництво
Схемотехніка
Теорія організації
Теплотехніка
Технологія
Товарознавство
Транспорт
Туризм
Управління
Керуючі науки
Фізика
Фізкультура і спорт
Філософія
Фінансові науки
Фінанси
Фотографія
Хімія
Цифрові пристрої
Екологія
Економіка
Економіко-математичне моделювання
Економічна географія
Економічна теорія
Етика

8ref.com

© 8ref.com - українські реферати


енциклопедія  бефстроганов  рагу  оселедець  солянка